在深圳音樂廳看兩位大咖廣戰 <p class="ql-block"> 2025年5月25日晚，在深圳音樂廳欣賞了玫瑰與雷霆捷杰耶夫與馬林斯基交響樂團經典歌劇GALA 音樂會。這次我是奔著樂團指揮捷杰耶夫和樂團首席小提琴家洛倫茨·納斯圖里卡-赫爾舒科維奇去的，第一次看馬林斯基劇院交響樂團演出，還是2023年11月馬林斯基劇院芭蕾舞團和交響樂團聯袂在珠海大劇院演出。</p> <p class="ql-block"> 很多人通過媒體宣傳知道有個智商僅為3歲的唐氏綜合癥患者，竟能在舞臺上指揮樂團，就以為樂團指揮是個誰都能干的活了，殊不知，作為音樂表演中的核心角色，樂團指揮需要具備廣泛而深入的音樂知識和技能，精通和聲、復調、曲式、配器等基本音樂理論知識；熟悉多種樂器的演奏方法和特點，至少精通一門樂器，了解樂團中各樂器的音域、音色及演奏技巧；能夠迅速而準確地解讀復雜的總譜，掌握多聲部織體、樂器記譜法及聲部平衡技巧；具備極強的節奏感，能精準把握音樂的速度、節奏變化；掌握各種指揮手勢、動作的含義和運用，以清晰、準確地傳達指令；了解不同時期、不同風格的音樂特點和發展脈絡，研究不同時期音樂風格、作曲家生平及作品背景；善于與樂團成員溝通、協調，激發團隊的合作精神。</p> <p class="ql-block"> 判斷一個指揮的水平可以觀察其指揮手勢的準確性、清晰度，能否準確引導樂團的節奏、速度、力度等，獨立提示不同聲部的進入與退出，尤其在多休止符段落中確保聲部銜接精準；看其對作品的理解和詮釋是否深刻、獨特，能否展現作品的內涵和情感，通過穩定的拍點確保樂團節奏統一，尤其在復雜節拍（如三連音、切分音）中保持清晰；是否能實時聽辨各聲部音準、音色平衡，快速定位問題并調整，激發樂團成員的積極性和創造力，使整個樂團形成一個統一、和諧、富有表現力的整體；在演出中遇到突發情況時，能否迅速做出恰當的調整和處理。好的指揮是能在尊重原作的基礎上，加入自己的理解和創意，使演出具有獨特的個性和魅力，通過自己的指揮手法和情感表達感染觀眾，使他們能夠深入地理解和感受作品的藝術魅力。</p> <p class="ql-block"> 瓦萊里·捷杰耶夫（Valery Gergiev）是當今古典樂壇上極具影響力的俄羅斯指揮家，人稱“指揮沙皇”。1953年出生于莫斯科，早年在列寧格勒音樂學院師從傳奇指揮大師伊利亞·穆辛，在求學時，他就摘得世界超一流的卡拉揚指揮大賽與莫斯科全蘇聯指揮大賽的桂冠，并被邀請加入基洛夫（現為馬林斯基）劇院擔任助理指揮。1978年1月12日首次以指揮身份演奏了普羅科菲耶夫歌劇《戰爭與和平》。1988年他成為該劇院歌劇團的藝術總監，并自1996年起擔任劇院的院長及藝術總監。馬林斯基交響樂團在捷杰耶夫的帶領下達到了前所未有的高度。</p> <p class="ql-block"> 1997年，世界和平交響樂團創始人喬治·索爾第去世后，捷杰耶夫開始率領該樂團演出。1995年到2008年，捷杰耶夫擔任鹿特丹愛樂樂團首席指揮，隨后擔任樂團榮譽指揮。2007年到2015年期間，他擔任倫敦交響樂團的首席指揮。從2015年到2022年，這位大師領導慕尼黑愛樂樂團，從2018年到2022年領導韋爾比耶音樂節管弦樂團。他創辦了包括被列入世界十大音樂節之一的"白夜之星"音樂節等許多聞名遐邇的國際藝術節和音樂節，2011年起他開始擔任柴可夫斯基國際音樂比賽組委會主席。從2013年到2022年，他執棒了美國國家青年交響樂團。2023年12月1日，他被任命為莫斯科大劇院院長。</p> <p class="ql-block"> 捷杰耶夫的指揮動作輕松自然，擊拍準確，擅長通過節奏、音色、力度對比塑造音樂形象，在指揮俄羅斯芭蕾舞劇作品時展現出淋漓盡致的掌控力。尤其擅長詮釋柴可夫斯基、普羅科菲耶夫、斯特拉文斯基等作曲家的作品，其指揮的普羅科菲耶夫芭蕾舞劇《羅密歐與朱麗葉》被公認為經典版本。他的音樂造詣和公眾影響力為他贏得了很多獎項與頭銜。他曾先后三次獲得俄羅斯國家獎;三次榮獲"祖國功勛"勛章。榮獲俄羅斯聯邦人民藝術家頭銜；獲得俄羅斯"勞動英雄"稱號；榮獲亞歷山大·涅夫斯基勛章；榮獲俄羅斯國防部文化藝術獎等。除此之外，還榮獲包括意大利共和國榮譽勛章、法國藝術與文學勛章、荷蘭獅子騎士勛章在內的亞美尼亞、保加利亞、德國、波蘭和日本的國家級獎項。</p> <p class="ql-block"> 當晚演出的宣傳手冊沒有介紹，擔任樂團首席小提琴手的羅馬尼亞人，洛倫茨·納斯圖里卡-赫爾舒科維奇（Lorenz Nasturica-Herschcowici），他其實是國際古典樂壇備受矚目的小提琴演奏家與室內樂領袖，在音樂界有著卓越的成就和廣泛的影響力，他曾擔任芬蘭國家歌劇院樂團的小提琴首席。1992年至2022年期間擔任慕尼黑愛樂樂團樂隊首席，慕尼黑愛樂室內樂團指揮兼獨奏。1996年他成立“切利比達克三重奏”，不僅是柏林-慕尼黑-維也納愛樂樂團八重奏的創始人之一，還主導創立了“洛倫茨與朋友們合奏團”（成員均為各大樂團首席）。2013年被任命為馬林斯基劇院斯特拉迪瓦里室內樂團的指揮和獨奏小提琴家。他的演奏風格獨特，能夠準確地詮釋各種音樂作品，展現出深厚的音樂素養和藝術感染力，被譽為“無所不能的小提琴手”。</p> <p class="ql-block"> 他目前演奏使用的是被譽為史上最偉大的小提琴制作師，意大利人安東尼奧·斯特拉迪瓦里（Antonio Stradivari）于?1732年制作的小提琴?。這把琴不僅是斯特拉迪瓦里晚年工藝的巔峰之作，更因其歷史傳承與音色特質成為國際樂壇的焦點。20世紀最偉大的小提琴家之一的雅沙·海菲茨（Jascha Heifetz）?，曾長期使用此琴錄制經典曲目，賦予其“海菲茨之琴”的美譽。他曾表示，能夠使用這樣的珍貴樂器進行演奏，他感到非常榮幸，并對那些慷慨借出樂器的人表示由衷的感謝。他強調，斯特拉迪瓦里琴的獨特之處在于演奏者賦予其生命，而非僅依賴物理特性。他將名琴比作“情人”或“法拉利跑車”，認為演奏者需具備高超技藝才能展現其魅力。這把名琴以其獨特的音色和歷史價值，為他的演奏增添了更多的魅力，不僅是他個人的藝術象征，更承載著古典音樂史的傳承使命，成為連接18世紀工藝與21世紀音樂審美的橋梁。</p> <p class="ql-block"> 兩位世界頂級的音樂界大咖深圳之行，不僅是他們個人藝術生涯的里程碑，更標志著深圳正從“經濟奇跡之城”向“文化對話之城”轉型。這種轉型既依托于城市硬實力（資金、基建），也根植于對多元文化的包容態度。未來，深圳或將成為歐亞藝術走廊的關鍵樞紐，推動形成“去中心化”的全球文化新秩序。</p>