長春·哈爾濱游記（17）哈爾濱文化中心

滕春林

?哈爾濱文化中心? 位于東北虎林園西側。與太陽島風景區隔江相望，構成了一幅動人的自然與城市交融的畫卷。 其總面積約2008平方公里。其中水域面積64.7萬平方米，綠化面積99.5萬平方米。這里不僅是哈爾濱市民的文化活動中心，也是游客探索哈爾濱自然風光的絕佳去處?。 　　哈爾濱文化中心的設計由MAD Architects的馬巖松建筑師事務所和北京市建筑設計研究院共同完成。而景觀設計則由泛亞國際負責?。 文化中心小視頻 文化中心的外觀呈流線型。整體造型如同從冰雪中破冰而出的絲帶或連綿起伏的雪山，體現了北國風光大地景觀的設計特色。 大劇院被濱河濕地所環繞，建筑主體采用三維曲面設計。如同一座雪山破冰而出，與周遭的景觀融為一體，極具北國冰雪風光的特色?。 　　文化中心包括大劇院、職工文化藝術宮、萬人廣場和原生態濕地景觀公園；共同構成一個“文化島”，實現人文、藝術與自然的融合?。大劇院的設計靈感來自北國的冰雪風貌，建筑形體作為環境的延續，以自然的韻律消解了大體量建筑的體積感。 大劇院由大小兩個劇場組成。大劇場可容納1600人，內部空間運用了大量實木，提供最好的聲學效果?。 大劇院 建筑的外表面為特制的純白色鋁板，部分墻面也采用了白色的石材和混凝土，給人以冰雪般純凈的感覺。 內部空間運用了大量實木，一方面為大劇院觀演廳提供最好的聲學效果；另一方面，實木形體與白色墻面形成冷暖色調對比，透出雪山木屋特有的溫暖氛圍。 外部坡道 大劇院的外部坡道，如風劃過雪山所留下的痕跡。引導著人們從室內到室外，從地面到空中的浸步。 人們可以順著景觀環廊攀沿而上，在不同的高度觀賞周圍的自然人文景觀。在建筑群的最高點，人們如同站在山頂，整個濕地風光盡收眼底。 大劇院的選址 在中國本土文化和俄羅斯異域文化的雙重滋養下，哈爾濱有著北方音樂之都的美譽。哈爾濱文化中心沒有像其他大劇院一樣，選址在城市的行政中心。 作為一座孤立的城市地標而存在，而是以當地自然文脈為背景，在合理保護與利用生態濕地的基礎上，讓哈爾濱大劇院、職工文化藝術宮、萬人廣場和原生態濕地景觀公園共同構成一個“文化島”，實現人文、藝術與自然的融合。 劇院設計 劇院由大小兩個劇場組成，大劇場可容納1600人，由底層池座和兩層樓座組成。內部與大劇場貫通一體的400座的小劇場以表演話劇、室內樂、戲曲為主。 劇院的舞臺設計 不但適合西方歌劇和現代戲劇的表演，也可以滿足中國傳統戲劇的觀演要求。聲學和燈光的設計提供了高水準的內部環境。 由亞克力曲面燈體包裹的二層貴賓席通透閃爍，像巨大的星體漂浮于劇院穹窿之下。舞臺部分為標準的品字形舞臺，配合多功能升降設計的樂池，可滿足歌劇舞劇等大型演出的需要。 劇場設計亮點 1.觀眾廳頂部天窗的自然采光設計:在白天可以完全滿足室內照明，既節能又可以營造出特殊的光影氛圍。 2.后臺幕培開啟式:設計讓舞臺背板可以像寬幅屏幕般展開，以自然為背景，讓室內外景觀融為一體。 而室外的水面部分也更可以作為室外觀眾席，打開幕墻的舞臺便成了無遮擋的全景舞臺。獨創性的設計賦予了大劇院空間宏大而細膩的戲劇性效果，以適應現代劇場藝術的創新與多變。 大劇院的設計靈感 來自北國的冰雪風貌。建筑形體作為環境的延續，以自然的韻律消解了這類大體量建筑的體積感。整個建筑群猶如雪山般延綿起伏，成為大地景觀的一部分。 　　大劇場與小劇場采用鋼筋混凝土框架剪力墻結構結構，外殼及異型樓梯采用鋼結構。 大劇場鋼結構由后區鋼結構、玻璃頂、側面鋼結構、旋轉樓梯四部分構成。小劇場鋼結構包括后區懸挑端、后區側面、后區劇場頂部、公共空間落地雙層網架、玻璃頂單層網殼五部分。 　　文化島四面環水，以開闊的江岸為背景，猶如延綿的冰川彼此相連，在凝聚與流動之間相互呼應，渾然天成。 主入口橋猶如玉帶橫跨濕地，將城市和文化中心連接起來。數座流態式的建筑向周圍延伸，利用地形起伏將人流從不同方向引入大劇院和文化藝術宮的入口。 　　文化中心展現了城市尺度、自然尺度和人體尺度的豐富層次，充分實現文化建筑的公共性和參與性。 整個文化中心的邊緣與江岸、濕地綠原纏繞交錯，模糊著自然與人工的邊界。而坡道、橋、空中平臺和廣場這些開放性空間的交錯組合，則拉近了人與自然的距離。人們可以根據距離的遠近，得到不同的感官體驗。 　　陽光透過大量的玻璃幕墻照入劇院，模糊了室內與室外的空間界限。 劇院的內部設計全部采用靈活多變、流暢自然的雙曲面造型。并用當地常見木材水曲柳打造的室內裝飾曲面，營造出自然的紋理和溫暖舒適的氛圍，讓人感受到空間的生命感。 　　來到哈爾濱文化中心濕地公園，你不僅能感受到哈爾濱的城市活力；還能在自然與建筑的和諧中，找到內心的寧靜與平衡。 這里，每一次的呼吸，每一次的凝視，都是對哈爾濱自然之美的一次深情告白。 　　哈爾濱大劇院屬異形結構建筑，具有大跨度、高空間、復雜鋼結構等難度特點。其外觀造型屬于三維曲面，施工難度極大。 該項目在外形構造和技術上與廣州歌劇院、國家大劇院處于同一水平，施工技術創新、難點攻關都面臨著前所未有的挑戰。 生態融合? 哈爾濱文化中心在保留原有自然地貌和生態環境的基礎上，將建筑與市政基礎設施巧妙地融入濕地環境之中。 設計理念體現了哈爾濱獨特的冰雪文化和城市濕地的元素。使得人們在欣賞高雅藝術的同時，也能感受到哈爾濱良好的生態環境和獨特的自然景觀魅力?。 防洪體系 文化中心的建設與松北段堤防改造工程相結合，不僅完善了防洪體系，實現了松花江北岸防汛道路的全線貫通。 還初步完善了松北區的“三橫三縱”路網建設。通過這些措施，松北區域的防洪能力從20年一遇提升至百年一遇。為松北戰略提供了堅實的市政基礎保障。 　　哈爾濱大劇院依水而建，整體呈流線型。設計以自由、靈動的松花江為設計靈感；如同從冰雪中破冰而出的絲帶，又如同連綿起伏的雪山，體現北國風光大地景觀的設計特色。 從遠處望去，大劇院宛如一艘巨大的帆船。在江風中揚帆起航，寓意著哈爾濱文化事業的蓬勃發展。 　　文化中心已成為哈爾濱的新晉網紅打卡地。其獨特的設計和出色的建筑成就使其成為哈爾濱的標志性建筑。 文化中心大劇院外觀可以免費參觀，但若想進入內部參觀，需要購買演出票。 我去時正值中午無任何演出，遺憾沒能如愿，去欣賞大劇院內部的精彩與輝煌…… 　　大劇院的樓上有一個室外平臺，是拍照的絕佳地點。 尤其是日落時分，當余暉灑在外墻和冰封的江面上，呈現出迷人的淡黃色光影?。 無論是超廣角、長焦還是無人機，都能在這里捕捉到絕美的視角。 哈爾濱音樂博物館 位于松花江北岸。毗鄰哈爾濱大劇院，是一個獨立的建筑。 其設計采用了異型雙曲面的外觀。這種設計不僅使其成為哈爾濱的標志性建筑，還為游客提供了獨特的視覺體驗?。 博物館的入口在地下一層，位置較為隱蔽。游客可以沿著江邊的一個紅色牌子旁的小路下去，跟著廣場上的指示牌找到入口?。 　　博物館采用政府主辦、個人捐贈、專家管理的創新模式。 展廳面積4000平方米，設有15個展區。包括《黑土地歷史音樂文化》《哈爾濱之夏音樂會的誕生》《城市音樂的百年瞬間》等，展示了哈爾濱百年音樂歷史的變遷?。展品涵蓋樂器、史料、作品、唱片等，總數超過1500件，反映了不同歷史時期哈爾濱音樂藝術的發展軌跡?。 博物館內展示的樂器種類繁多，包括古典和現代、東方和西方的各種樂器?。 館藏展品 在松花江流域生活的中國北方少數民族音樂歷史資料、少數民族音樂家資料、歷史照片500余幅；各類樂器（包括百年以上的薩滿神鼓、口弦琴、四胡、各類銅鈴、宗教樂器剛洞、管子、木魚、嗩吶、清代戰鼓等），民俗藝術品展品等總共300余件。 見證百年哈爾濱音樂歷史發展的史料百余本、照片兩千余幅；在哈爾濱出生、生活、學習和工作過的音樂名家的資料、作品、手稿、手跡、唱片、樂器等千余件。其中哈爾濱百年民族民間和名家使用過的樂器。 　　走進展館，琳瑯滿目的樂器映入眼簾。超過一米八的弦琴、一人高的銅鑼；龜殼做的弦琴、蛇皮鼓、阮琴、六弦琴、月琴、柳琴、馬頭琴、椰胡、板胡、四胡、南胡、篳篥、薩巴依；薩滿神鼓、清代戰鼓，百年前的西式鋼琴、手風琴、巴拉萊卡...... 形態各異古今中外的稀奇物什，比比皆是。從赫哲族的口弦琴到仿制冼星海創作《黃河大合唱》時的14件演奏樂器；從《閃閃的紅星》《夕陽紅》的手稿到展示近300位從哈爾濱出生、走出的音樂名人墻；想了解哈爾濱音樂歷史的人絕對不虛此行。 祖賓·梅塔的指揮棒 哈爾濱音樂博物館里有一件世界著名指揮家祖賓·梅塔的指揮棒。2013年，世界著名指揮家祖賓·梅塔偕夫人來哈爾濱看冰燈。路過音樂公園時，被公園中的音樂雕塑吸引，越看越入迷。2018年，當祖賓·梅塔第三次來到哈爾濱，參觀了當時位于哈爾濱音樂學院的音樂博物館后，將自己的指揮棒贈送給館長苗笛。 祖賓·梅塔說，他在哈爾濱音樂公園和哈爾濱音樂博物館看到了中華文明悠久的音樂文化歷史。第一次了解到自己指揮了一輩子的交響樂所用的十二平均律和五度相聲律是中國人發明的，對于中華文明給予世界音樂科學的貢獻十分敬佩。 　　哈爾濱音樂博物館自成立以來，先后接待了來自德國、奧地利、法國、英國、俄羅斯、意大利、美國、以色列、日本、韓國以及香港、澳門和臺灣地區的眾多游客與音樂家。 世界著名指揮大師祖賓·梅塔、莫斯科愛樂樂團團長左貞觀；中國音樂家協會主席傅庚辰、指揮家卞祖善、湯沐海，演奏家閔慧芬、作曲家張丕基、臧東升、印青、劉錫津等；歌唱家郭頌、音樂文學家邢籟、胡小石、王德等先后來音樂館參觀并題辭。 同時，每年有來自黑龍江省內、以及其他省市的幾十萬人來音樂館參觀。 耕耘在黑土地的音樂家 新中國成立后，哈爾濱在傳承民族傳統和西方古典音樂、開創現代音樂的事業中有了迅速的發展，云集了眾多音樂高端人才。 他們當中有部隊文工團的轉業官兵，有歷界政治運動中下放到黑龍江的北京、上海等地的音樂名家；還有來自天津、上海、沈陽等地支援黑龍江音樂事業的專家、學者。他們與原在哈爾濱工作的音樂界專家們一起，在這片黑土地上辛勤耕耘，把壯麗的青春和畢生的精力獻給了黑土地的音樂事業。 ? 哈爾濱走出的音樂人才數量眾多，涵蓋了歌唱家、音樂教育家、作曲家等多個領域。? 李健?：著名歌手，代表作品包括《中學時代》等。? 孫紅雷?：不僅是一位演員，還積極參與音樂創作。? 張譯?：知名演員，也涉足音樂領域。? 李冰冰?：影視明星，也參與音樂制作。? 宋佳?：影視演員，也涉足音樂領域。? 牟玄甫?：男高音歌唱家，國家一級演員，代表作有《共飲一江水》、《親愛的中國》等。? 曲婉婷?：歌手，代表作《我的歌聲里》，曾登上春晚。? 畢夏?：通過《中國好聲音》出道，代表作品包括《我的歌聲里》。? 陳紅?：歌手，代表作《?；丶铱纯础?。? 李雙江?：男高音歌唱演員，代表作《紅星照我去戰斗》。? 孫悅?：歌手，代表作《祝你平安》。? 王牌?：哈爾濱音樂學院聲樂歌劇系青年教師，中國當代青年男高音。 數不勝數……。 黑龍江古代文化源遠流長 歷史上，黑龍江、松花江流域的廣大地區是中國北方少數民族的聚居地。黑龍江考古工作者1997年在黑龍江阿城交界鎮發現了古人類活動的遺存，經測定距今已有17.5萬年。這是目前在黑龍江、松花江流域所發現的最早的古人類活動居地。 古籍《山海經》中記載:“大荒之中，有山曰不咸，有肅慎氏之國”。古籍《竹書紀年》中記載:“帝舜二十五年(公元前2249年)息慎氏來朝，貢弓矢”。這是以文字形式對黑龍江流域人類文明的早期記載，已有四千多年。 從新石器時代起，黑龍江流域逐漸形成了肅慎、漩貊、東胡等三大古老族系。在漫長的歷史變遷中，三大古老族系先后繁衍為挹婁、扶余、勿吉、靺鞨、女真、滿洲、高句麗烏桓、鮮卑、契丹、室韋等民族。這些少數民族曾在黑龍江松花江流域的廣大地區先后創建了輝煌的渤海文化、金源文化以及各具特色的北方少數民族文化…… 然而，各民族文化的發展從來都不是孤立的。從遠古時代起北方少數民族文化與中原漢族文化即有著不可分割的歷史淵源，作為中原主體民族的漢文化，對北方少數民族文化的形成與發展產生過重要的影響。 歷史上，中國北方民族金戈鐵馬，不畏艱險。入主中原君臨天下。先后建立了北魏(鮮卑族)、遼代(契丹族)、金代(女真族)、元代(蒙古族)、清代(滿族)等政權。在開拓和保衛祖國北部邊疆、抗擊外來入侵的戰爭中發揮了巨大的作用。在中華民族的歷史長河中，北方民族在推進華夏文明的發展、促進中華民族的統一做出了重要的貢獻。 *《編鐘》 中國古代漢族大型宮廷樂器。盛于春秋戰國時期。1978年湖北出土的曾侯乙編鐘(按半音排列共64枚)，被世界稱為古代第八大奇跡。展品為民間出土的石刻編鐘，年代待考證。*《銅坐龍》 金代皇家豪華車輛裝飾器物車輦。其造型為龍首、麒麟、獅、犬形象于一身，精美絕倫。*《龍鳳鼓》 遠古時代，農耕民族信奉鼓具有神秘的精神力量。《易系辭》所載:“鼓之以雷霆”。該展品為黑龍江流域民間祭祀之物。 《渤海樂》 出自于渤海國(公元698~926年)。是由黑龍江流域古老族系肅慎后裔靺鞨族為主建立的隸屬唐朝的地方民族政權(公元713年受唐朝冊封)。公元756年由東牟山(吉林敦化)遷都至上京龍泉府(黑龍江寧安渤海鎮)靺鞨族長期生活在黑龍江、松花江和牡丹江流域的白山黑水之中。在民間音樂的基礎上吸收了唐代的宮廷音樂并形成了自己的特征，創造了堪稱輝煌的渤海樂并有敬獻之舉(在唐朝宮廷演奏)。 公元728年，渤海國派出的使臣將渤海樂帶到了日本，被納入了日本宮廷音樂的主要系列。公元926年渤海被契丹所滅。 時至今日，在日本奈良的正倉院里，仍保留有有渤海樂的樂譜和樂器。 《剛洞》(喇嘛號) 源自古代角類樂器衍化而來，為藏傳佛教使用的法器之一。 《金源音學》 女真族為靺勒族的后裔。公元1115年，女真族完顏部首領阿骨打在會寧府(黑龍江阿城)建立金王朝。后遷入中都(北京)、都城汴京(開封)。 金王朝建立以后，歷代皇帝都非常重視音樂的功能與作用；不僅沿襲了唐朝、宋朝的宮廷禮樂制度和宮廷使用的樂器(編鐘、相鼓、雅鼓、笙、管、笛、簫、壩、琴、箏、瑟、琵琶、箜篌)等，還保留、傳承了渤海樂、契丹樂和女真本族的傳統音樂。公元1204年，金王朝的宮廷樂工人數達250余人，“鹵薄導引樂工”(儀仗隊)人數多達1398人。 金王朝人主中原后，尊崇孔子，推行儒學，音樂藝術的發展深受儒家哲學觀和音樂美學思想的影響，形成了多民族音樂文化相互融合的繁榮局面。推進了華夏文化藝術的發展，致使元、明時期的文學、雜劇、散曲等藝術的發展達到了一個空前的高度。 《駝鈴》 駱駝隊托運貨物十七匹為一連。前后駱駝和貴重貨物上系有駝鈴，駝鈴聲傳遞駱駝隊是否平安。 闖關東的民間藝人 在中國近代歷史上，發生過三次人口自發的移民大遷徙“闖關東”、“下南洋”和“走西口”，這是一部中華民族悲壯的歷史史詩。 17世紀初，滿族女真族后裔在東北崛起，建立了清王朝并入主中原。東北地區大批滿族八旗兵及其家屬“隨龍進關”。清政府為保護這片“龍興之地”，對東北實行了長達200多年的封禁。 18世紀下半葉，清政府相繼實施了“旌旗移墾”和“開禁放荒”政策。致使山東、河北等中原一帶的大批滿、漢族人(3700余萬)移居到東北地區開荒種地，中原地區的音樂文化隨之大量流入。 佛教音樂 佛教音樂被稱為梵音，又名梵唄。佛教在東漢時期由古印度傳入中國，盛行于唐代并世代流傳。佛教音樂源于古印“五名之聲明”。公元230年(三國時期)，在山東魚山(黔阿縣)由時任“陳王”曹植始創《魚山梵》。后經歷代僧人將“偈詩梵語”與中國民間音樂相結合，形成中國的佛教音樂體系——中國梵唄。 早在唐朝時期隸屬唐朝的渤海國既有佛教為“國教”之稱。佛教注重人類心靈的凈化和道德修習，目前常用的佛教音樂(南北曲)二百余首。佛教音樂是中國傳統音樂中的寶貴財富。 哈爾澳的近代西方音樂? 西方音樂自古希臘時期至今已走過兩千多的輝煌歷程。歐洲發生“文藝復興”和“工業革命”以來，西方音樂逐步由宗教圣詠轉入世俗社會，并以其藝術與科學的完美結合，成為當今世界音樂藝術的主流。十九世紀初，俄羅斯的民族音樂在西方哲學思想、藝術美學思潮和俄羅斯文學作品的影響下發展壯大起來，迎來了俄羅斯民族藝術的巔峰時代。 作為西方藝術的重要組成部分，俄羅斯的古典歌劇、交響音樂、民族音樂以及芭蕾舞劇在世界舞臺上占有顯赫的地位。 《伽倻琴》 朝鮮民族彈撥樂器，已們兩千多年的歷史。中國古籍《三國史記》所載：“伽倻國嘉實制十二弦琴，以象十二月之律。乃命于勒制其曲”。 伽倻國是朝鮮三國時代的小聯盟，形成于公三世紀晚期。公元四至五世紀初在高句麗的強勢下瓦解。公元562年被新羅吞并。伽倻琴卻流傳下來并傳入日本。 《歐洲燭臺》 蠟燭最早出現于公元前的古埃及。中國東漢時期已經有了使用蠟燭的記載。 早期的蠟燭為照明所用。歐洲十七世紀以后燭臺的裝飾藝術發展迅速，具有極高的美學價值，形成了財富和地位的象征。 《J.貝克爾》 十九世紀末產于俄羅斯圣彼得堡。二十世紀上半葉曾為哈爾濱馬迭爾劇場及舞廳用琴。新中國成立后由哈爾濱音樂專業團體使用。 《教堂鐘》 十九世紀末產于俄羅斯。二十世紀上半葉為哈爾濱東正教堂掛鐘。教堂鐘最早始于天主教會，已有千年以上的歷史。 教堂鐘的主要功能為呈報時間和宗教儀式的呈現。由于教區、教派的不同，教堂鐘在樓鐘的數量、敲擊的點數、敲擊的時間和奏出的音樂旋律等均有所不同。 　　《西洋樂器》1、哈爾濱老劇場退役鋼琴 產于十九世紀、二十世紀初的德國、俄羅斯、法國、英國、日本三角鋼琴（十余臺）、立式鋼琴三十余臺。 2、哈爾濱外僑使用過的各類西洋樂器100余件。 3、哈爾濱外僑使用過的譜臺、樂譜、老唱片等80余份。 4、外僑民族樂器：巴揚、巴拉萊卡、吉他、尺八、三味弦等30余件。 *《小提琴》 根據西方史料記載，意大利人(達薩洛1542~1609)、(阿瑪蒂1520~1580)在同一時期制造出小提琴的雛形。文藝復興后意大利的制琴技術得到了迅速發展。*《中提琴》（俄羅斯） 年代：20世紀初。展品來源：哈爾濱俄僑交響樂團。*《大提琴》 由歐洲古代樂器維奧拉(膝琴)演變而成。16、17世紀意大利人(達薩羅、阿瑪蒂、斯特拉迪瓦里)等對現代大提琴的定型均作出重要貢獻。 《中國樂器》1、老弓弦樂器： 獨弦胡琴、京胡、京二胡、板胡、四胡、低音胡、南胡、高胡、墜胡、擂胡等100余件。2、老彈撥樂器： 琵琶、柳琴、梅花秦琴、民間秦琴、蝴蝶琴、月琴、四排碼低音揚琴、大三弦、小三弦、阮、低音阮等100余件。3、老吹管樂器： 各種類型的笙、管、笛、簫、嗩吶等50余件。4、老打擊樂器： 老木琴、排鼓、民間各類鑼、鈸、镲、板鼓、板、梨花片（山東快書銅片）等100余件。5、民間特色樂器： 獨弦琴（京族）、薩巴依（維吾爾族）、獨他爾、熱瓦普、笛簫、竹片琴、石板琴、冬不拉、馬頭琴、奚琴。 《斯梅夫喬貝奇》 二十世紀中葉產于蘇聯莫斯科。曾為蘇聯駐中國領事館禮品。新中國成立后由北京總政歌舞團及傅庚辰專用。 2020年8月，傅庚辰將該琴捐給了家鄉——《哈爾濱音樂博物館》。 　　“一座博物院就是一所大學?！?。以“音樂之城”哈爾濱一百多年的音樂歷史為舞臺，以近代中國的社會變遷為背景；靜靜佇立在松花江畔的哈爾濱音樂博物館，守護著哈爾濱百年音樂歷史的點滴，等待著游客翻開和查閱屬于這座城市的音樂故事…… 小記： 徜徉在文化中心，會讓你在自然與建筑的和諧中，找到內心的寧靜與平衡?。 滕春林 2025.1.10

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長春·哈爾濱游記（17）哈爾濱文化中心

滕春林