60后自駕西班牙葡萄牙26天環(huán)游記（三）

倚天摘星

今天下午的游覽都是重頭戲，一個是畢加索博物館，一個是古埃爾宮。畢加索博物館（Museu Picasso）成立于1963年，坐落于一棟公元13-14世紀建成的加泰羅尼亞典型的哥特式建筑內(nèi)，有著幽靜的庭院、華麗的墻壁和窗欞。這里曾是畢加索的寓所，也是巴塞羅那哥特式建筑保存較好的地方之一。盡管畢加索在法國度過了他生命和創(chuàng)作的大部分時期，但是這位誕生在西班牙馬拉加的偉大藝術(shù)家與巴塞羅那卻有著千絲萬縷、不可分割的聯(lián)系，其藝術(shù)創(chuàng)作的形成時期恰恰是在巴塞羅那度過的。館內(nèi)收藏的4251件藏品幾乎涵蓋了這位天才藝術(shù)家從其創(chuàng)作初期到其“藍色時期”的所有作品，同時也收藏有畢加索1917年的一些重要代表作以及其《宮娥》系列作品。對于藝術(shù)愛好者而言，這座博物館無疑是巴塞羅那的藝術(shù)朝圣地之一。 它是全球收藏畢加索最多的博物館，也是畢加索早起到中期的作品集合地 畢加索的藝術(shù)生涯幾乎貫穿其一生，作品風(fēng)格豐富多樣，后人用“畢加索永遠是年輕的”的說法形容畢加索多變的藝術(shù)形式。史學(xué)上不得不把他浩繁的作品分為不同的時期——早年的“藍色時期”、“粉紅色時期”、盛年的“黑人時期”、“立體主義時期”和后來的“超現(xiàn)實主義時期”等等。《宮娥》西班牙有個國寶級大師叫委拉斯凱茲，畢加索受畫家影響很大，他一度曾經(jīng)臨摹了58遍委拉斯凱茲的《宮娥》，對其進行了顛覆性的詮釋。在這些畫里不僅可以看出《宮娥》的影子，還可以感受到畢加索的靈魂。 《宮娥》《畫家與模特》，1963年3月26日作，油畫<div>這部作品是畢加索晚年的田園時期畫的一幅畫。立體主義風(fēng)格的繪畫作品。全新的繪畫視角，使他得以用自己的感覺去描繪這里的人與物，雖然形象怪誕不可理解，卻符合立體主義的原則 </div> 《科學(xué)與慈善》在這幅畫里畢加索的父親唐霍塞，破天荒地親自做模特兒，于是他就成了畫面左邊坐在病人床旁的醫(yī)生。唐霍塞一生拘謹踏實，極少照相，后人也許只能通過這位“醫(yī)生”來想像他的模樣了。兒子畢加索充分借鑒流行的印象派的技巧，在以赭色、棕色表現(xiàn)悲憫和憂郁的同時，映襯著紫紅、黃綠諸色，從而一掃傷感頹靡之風(fēng)，畫面成熟穩(wěn)重，泰然自若，雖然尚沒有擺脫學(xué)院派的影子，卻也對未來的風(fēng)格有所預(yù)示。比如，病婦那只柔軟細長的手，就好比一段安詳優(yōu)美的語言，在款款傾訴。 《科學(xué)與慈善》在1897年的馬德里全國美展上獲得贊揚，接著又在馬拉加市的全省美展上摘取了金像獎。畫面體現(xiàn)了16歲少年對人生的思考——人類需要兩種關(guān)愛。《佩帕姑媽肖像》畢加索1896年15歲時的畫作，肖像畫里的生動，精神讓胡安-埃多爾度.賽洛特（西班牙詩人，藝術(shù)評論家）曾贊嘆道：這是整個西班牙藝術(shù)史里最棒的畫作之一《等待瑪格特》20歲1900年，這是巴塞羅那畢加索博物館最引人注目的作品之一，它描繪了一位戴著奢華頭飾的年輕女子，滿臉通紅，目不轉(zhuǎn)睛地瞇著眼睛，她是畢加索這一時期作品中的典型人物，這幅畫也是最受推崇的《第一次圣餐》1896年，為了參加一個大型展覽會，15歲的畢加索創(chuàng)作了《第一次圣餐》，在展后的評述中稱這幅畫中的人物富于感情，線條明快，這是藝術(shù)家第一次嶄露頭角。玫瑰時期的作品《名畫小丑》小丑是畢加索非常鐘愛的題材，常年在馬戲團觀察藝人們的生活讓他了解了富有戲劇性的造型及職業(yè)特點。 1917年6月，畢加索在西班牙利塞奧大歌劇院結(jié)識了他的編舞家朋友里昂尼德·馬辛。畢加索雖然不承認，但是金發(fā)、憂郁、身著藍色、綠色相間的舞臺服裝，以及明顯的面部特征都指向馬辛可能就是這幅《小丑》的原型。《貝內(nèi)代塔運河夫人肖像》，布面油畫，88×68cm，1905年 《侏儒舞女》20歲1901年這一時期畢加索畫風(fēng)突變，抽象派風(fēng)格初現(xiàn)，該作品的著色，用筆十分狂野，紅綠、橙藍互補，以富有韻律感的粗筆點出，與女子桀驁的站姿相呼應(yīng)，凸顯其鮮明的個性。 畢加索是位多產(chǎn)畫家，據(jù)統(tǒng)計，他的作品總計近37000件，包括：油畫1885幅，素描7089幅，版畫20000幅，平版畫6121幅及雕塑若干。畢加索博物館難得有中文講解，對于我這個對藝術(shù)的門外漢和英語小白的老人來說簡直是太友好了。展覽大廳布置的高貴典雅，全球共有4座畢加索博物館，而只有巴塞羅那的畢加索博物館是在畢加索生前創(chuàng)建的 徜徉在藝術(shù)的殿堂里熏陶了將近三個小時，出門里我感覺自己走路都斯文典雅起來?? 穿行在拉布蘭大街的小巷子里，趕往我們今天的最后一個景點：古埃爾宮 古埃爾宮，又稱桂爾宮 Palau Güell 是由西班牙慈善家歐塞維奧·古埃爾委托建造的，此人也是高迪的主要資助人。古埃爾宮建成于1890年，前后共計四年時間，是古埃爾家的住宅 這座建筑在1944年被巴塞羅那參議院購買下來，1954年改為博物館。 底樓的馬廄，這是拴馬的鎖鏈中央大廳的拋物線拱頂設(shè)計別具匠心，拱頂和立柱明顯受到阿罕布拉宮的影響。 相比巴特羅之家，這里顯得更加莊重，色彩也用的比較暗。最好看的是中央音樂大廳，光線從頂部照下，十分迷人 點綴著燈光或壯觀的彩繪玻璃，華貴非凡。閉上雙眼，似乎能想到古埃爾富豪如何真實的居住在這里 雖說這是奎爾家族用來居住的府邸，但稱為宮殿亦不為過，其內(nèi)部裝飾的豪華絢麗堪比皇家宮殿的精美絕倫。 獨特的暗黑的色調(diào)讓古埃爾宮和其他幾個作品比起來明顯深沉許多，呈現(xiàn)的是一種低沉、工整的古典美。 不計成本、工料，高迪運用了最好的石料、鑄鐵、木材，因此也成為了當時最昂貴的建筑！ 最精彩的部分莫仍然是屋頂天臺，走到那里，便會發(fā)現(xiàn)那個你所熟悉的高迪又回來了，像不明生物的煙筒在夕陽下樹立其間分外惹眼。 作為高迪的早期作品，內(nèi)部設(shè)計還沒有后來的那樣顏色鮮麗線條圓潤，風(fēng)格還偏于暗沉，單從建筑設(shè)計上來看，如果不是預(yù)先知道這是高迪的作品，我這個外行可能都不太認得出來，但是當我從室內(nèi)走到天臺的時候，我就知道，這是高迪之作沒錯了 4月7日，巴塞羅那行程：加泰羅尼亞音樂廳--巴塞羅那主教堂--跳蚤市場--加泰羅尼亞廣場--哥倫布紀念塔--奧林匹克港今天是來巴塞羅那的第五天，也是游覽的最后一天了，今天的重頭戲是加泰羅尼亞音樂廳，參觀這個音樂廳必須由導(dǎo)覽團帶領(lǐng)參觀，原則上是50分鐘，但是我們實際參觀了1個半小時，只有10點有中文解說的導(dǎo)覽團，我們提前很多天才定上票。加泰羅尼亞音樂宮（Palau de la Música Catalana）是與高迪同時代的現(xiàn)代主義建筑師路易斯·多梅內(nèi)克的代表作之一，修建于1905年至1908年。 加泰羅尼亞音樂宮是一座有著百年歷史的現(xiàn)代主義杰作，很難想像這樣一個建筑瑰寶竟然深藏在巴塞羅那老城區(qū)一個非常擁擠的街區(qū)的一條小巷中。音樂宮門前的窄巷幾乎只能容得下一車通行，縱然你用廣角鏡頭也都很難拍出它的全貌。 一樓懸掛著世界知名的音樂人 加泰羅尼亞音樂宮與別的音樂廳不同的是打破了一般音樂廳沉悶單調(diào)的樣子，滿布艷麗的馬賽克拼貼和豐富生動的雕塑、羅馬柱，單就建筑的外部，已充滿豐富的細節(jié)。 音樂宮中最引人矚目的部分必然是音樂大廳，大廳整個屋頂都裝飾有陶瓷制成的紅、白色玫瑰，每根立柱頂端都飾有一個圓盤裝的柱頭，上面如鮮花般盛開著孔雀尾羽圖案 在那個令人目眩神迷的穹頂中央，金黃色的玻璃仿若太陽向四周發(fā)散著光芒，金光逐漸轉(zhuǎn)淡，慢慢幻化成藍色，而在藍色的光線中又浮現(xiàn)出一個個女性的面龐，這樣的光芒似乎在屋頂緩緩流動，傾瀉一地的流光溢彩。 音樂廳并不很大，內(nèi)部瑰麗多彩，在燈光不同顏色的變換下如夢如幻 這個建筑的靈魂在于讓陽光參與到音樂中來，這是至今仍屬罕見的大膽的設(shè)計，同時波浪狀的天花板能很好地將聲波傳達到每一個座位上。 舞臺左右兩邊裝飾有象征民族與古典音樂的群雕，中間是一套很大的管風(fēng)琴！整個屋頂都裝飾有陶瓷制成的紅、白色玫瑰，每根立柱頂端都飾有一個圓盤裝的柱頭，上面如鮮花般盛開著孔雀尾羽圖案音樂宮各處的建筑都十分華麗，當陽光穿透各式各樣的彩光玻璃，顯得格外鮮亮奪目。大家都知道巴塞羅那到處都充斥著高迪的元素，但除了高迪，這里還有很多優(yōu)秀的設(shè)計師。加泰羅尼亞音樂廳就是路易·多梅內(nèi)克·蒙塔內(nèi)爾的杰作，堪稱現(xiàn)代主義建筑的瑰寶。音樂廳的樓梯是不是很現(xiàn)代，別忘記這是100多年前建造的晚上小伙伴們聽了一場交響樂，可謂極致享受。從音樂廳出來正好看到加泰羅尼亞工會組織的爭取權(quán)益的示威游行，把蘭布拉大街堵的水泄不通。未完待續(xù)

跆拳道,波多野结衣结婚了吗,JAPANESE50MATURE亂倫,美女视频黄网站免费观看

60后自駕西班牙葡萄牙26天環(huán)游記（三）

倚天摘星