跆拳道,波多野结衣结婚了吗,JAPANESE50MATURE亂倫,美女视频黄网站免费观看

世界著名畫家紀念金屬章(二)

歡樂浪花【金屬章 MEDAL】

<p class="ql-block">1、荷蘭畫家倫勃朗紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:H.Dropsy(著名章牌設計大師) 規格:直徑68mm 重量:154克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">倫布朗(Rembrandt)1606年7月15日生于萊頓,1669年10月4日卒于阿姆斯特丹。是17世紀荷蘭偉大的現實主義畫家,一生創作了大量的油畫、素描和銅版畫。其中,他的油畫肖像畫在藝術史上占有重要地位,對后世影響很大,被稱為“倫布朗風格”。倫布朗肖像藝術的魅力首先在于求“真”。他的作品都是以低調為主,每一長照片他都會用簡單而又精致的光線刻畫人物或環境。之后由于其繪畫中的典型明暗對比用光,衍生出了著名的“倫布朗光”。倫布朗最著名的畫作《夜巡》、《基督耶穌在以馬忤斯的晚餐》(銅章正面雕刻了兩幅作品局部)等。</p> <p class="ql-block">倫布朗作品《夜巡》</p> <p class="ql-block">2、荷蘭畫家維米爾紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:Mocquot 規格:直徑72mm 重量224克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">約翰內斯·維米爾(Johannes Vermeer,1632~1675)出生于荷蘭代爾夫特,荷蘭優秀的風俗畫家,“荷蘭小畫派”的代表畫家。荷蘭黃金時代繪畫大師,與哈爾斯、倫勃朗合稱為荷蘭三大畫家。</p><p class="ql-block">維米爾是荷蘭最偉大的畫家之一,但卻被人遺忘了長達兩個世紀之久。維米爾的作品大多是風俗題材的繪畫,基本上取材于市民平常的生活。他的畫整個畫面溫馨、舒適、寧靜,給人以莊重的感受,充分表現出了荷蘭市民那種對潔凈環境和優雅舒適的氣氛的喜好。他在藝術風格上也別具特色,他的繪畫形體結實、結構精致,色彩明朗和諧,尤善于表現室內光線和空間感。維米爾的繪畫給人一種真實性,除了日常生活中的真實之外還使人感到一種信仰上的真實感。代表作品有《繪畫藝術》、《戴珍珠耳環的少女》、《倒牛奶的女仆》。</p> <p class="ql-block">維米爾作品《戴珍珠耳環的少女》</p> <p class="ql-block">3、法國畫家厄斯塔什·勒蘇厄爾紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:卜璐武(法國著名人物類章牌設計大師) 規格:直徑72mm 重量191克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">厄斯塔什·勒蘇厄爾(Eustache Le Sueur,1617~1655),法國畫家,法蘭西畫院創始人之一。他主要以畫宗教題材而聞名,是巴黎新古典主義風格的主要代表人物。</p><p class="ql-block">他的畫作被世界各大博物館收藏(其中法國盧浮宮收藏55幅)。</p> <p class="ql-block">厄斯塔什·勒蘇厄爾作品</p> <p class="ql-block">4、西班牙畫家穆立羅紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:J.Mauvel 規格:直徑72mm 重量193克 材質:銅(手雕鋼模) 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">巴羅洛梅·埃斯特巴·穆立羅(Bartolomé Esteban Murillo 1618年~1682年)西班牙畫家。</p><p class="ql-block">穆立羅的畫多以少年或兒童為題材,畫面中稚嫩的小孩兒們是理想美和現實美的完美結合。他的畫風優美、抒情,帶有女性化的纖弱和甜蜜,有“西班牙的拉斐爾”之稱。</p> <p class="ql-block">穆立羅作品《賣水果的小孩》</p> <p class="ql-block">5、法國畫家華托紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:Couturier 規格:直徑76mm 重量183克 材質:銅(手雕鋼模) 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">讓·安東尼·華托 (Jean—A ntoine Watteau,1684—1721),法國18世紀洛可可時期最重要的也最有影響力的一位畫家。他畫了大量帶有喜劇色彩的作品,而且還發明了一種濃郁的富有哲理的愛,而且都有背景相襯托。他一生的創作非常豐富,留下了大約400幅畫和大量的素描,而他在藝術上的影響力也不僅僅在繪畫方面,還包括裝飾藝術、服裝、電影等。由于他畫中的女性經常穿著一種帶有寬松褶皺的禮服裙,這種裙子還以他的名字命名為“華托裙”。,主要作品《夏》、《菲理塔》、《紀勃和他的家庭》、《音樂會》、《法國喜劇演員》等。</p> <p class="ql-block">華托作品《發舟西苔島》</p> <p class="ql-block">6、法國畫家夏爾丹紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:A.Paoli(法國著名雕塑家) 規格:直徑68mm 重量181克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">夏爾丹(Chardin,Jean-Baptiste-Siméon)法國畫家( 1699年11月2日~1779年12月6日),生于巴黎。</p><p class="ql-block">夏爾丹的畫能賦予靜物以生命,給人以動感。他的靜物畫題材多為極其簡單的東西,那些銅壺、餐刀、鹽瓶、湯匙、平底鍋、蔬菜、獵物、魚、盛在籃子中的水果似乎都被賦予了生命與尊嚴,通過纖細的筆觸和暈涂、厚涂,無光澤色的巧妙運用,產生出了一種相當深沉的調子。晚期以家庭風俗畫為主,表現第三等級”小人物”的日常生活,畫風平易、樸實,具有平和親切之感,反映了新興市民階層的美學理想。</p><p class="ql-block">他是法國十八世紀洛可可時期另一種風格——平民寫實主義。在西方藝術史上,夏爾丹被認為是塞尚以前法國最偉大的靜物畫家,也是現實性題材藝術中一位杰出的“純畫家”。現代主義的各種畫派,從“立體主義”到“抽象表現主義”,在某種程度上都受到了夏爾丹的影響。</p> <p class="ql-block">背面:夏爾丹靜物油畫《搗缽,碗,銅鍋,洋蔥和一把刀》</p> <p class="ql-block">夏爾丹作品《午餐前的祈禱》</p> <p class="ql-block">7、法國畫家布歇紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:C.Lesot 規格:直徑68mm 重量151克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">弗朗索瓦·布歇(Francois Boucher,1703—1770),法國畫家、版畫家和設計師,是一位將洛可可風格發揮到極致的畫家。曾任法國美術院院長、皇家首席畫師。</p><p class="ql-block">布歇對古典神靈和衣冠楚楚人物的精致、輕松的描繪,贏得了公眾的喜愛,他是當時最時尚的畫家。布歇還創作了《中國皇帝上朝》、《中國捕魚風光》、《中國花園》和《中國集市》四件油畫。畫面上出現了大量寫實的中國物品,比如中國的青花瓷、花籃、團扇、中國傘等。</p><p class="ql-block">布歇在西方美術史上是位有爭議的畫家,法國繪畫史對他的評價是:“人們對布歇的作品不屑一顧,這可能是因為在他之前有華托,在他之后有弗拉戈納爾,并且顯然他沒有前者的深刻,又沒有后者的才智和強烈的歡樂氣息。可是,他是這條鏈子上承上啟下的、必不可少的一環。他作為色彩家和表現光的畫家,位于最偉大的大師之列”。</p> <p class="ql-block">布歇作品《中國集市》</p> <p class="ql-block">8、英國畫家庚斯博羅紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:D.Flourat 規格:直徑72mm 重量204克 材質:銅(黑底上色) 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">托馬斯·庚斯博羅(Thomas Gainsborough,1727-1788年),英國畫家。</p><p class="ql-block">庚斯勃羅早期的作品受到法國版畫和荷蘭風景畫的影響,晚期的風景畫又受到魯本斯的影響。庚斯博羅的作品強調光和奔放的筆觸,加之精致的色彩,使庚斯博羅成為皇家寵愛的畫家,是為數不多的在歐洲藝術傳統中占有一席地位的畫家,稱他為復活英國畫派的奠基者之一。</p> <p class="ql-block">庚斯勃羅作品《一位藍衣女子的肖像》</p> <p class="ql-block">9、法國畫家弗拉戈納爾紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:P.Bouret(法國著名人物類章設計大師) 規格:直徑68mm 重量183克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">讓-奧諾雷·弗拉戈納爾(Jean-Honoré Fragonard,1732年4月5日-1806年8月22日),法國畫家,是法國洛可可時代最后一位重要代表畫家。</p><p class="ql-block">弗拉戈納爾的表現技巧具有多樣性,既可精微細膩刻畫對象,又可粗獷寫意式的造型,能收亦能放。能巧妙地運用明暗的變化,色彩也淡雅。其代表作品有《秋千》《讀書女孩》《閂》《狄德羅》等。</p> <p class="ql-block">弗拉戈納爾作品《秋千》</p> <p class="ql-block">10、俄羅斯畫家羅科托夫紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:Leohoba 規格:直徑60mm 重量135克 材質:銅 制作:圣彼得堡造幣廠</p> <p class="ql-block">費德爾·羅科托夫(Fedor Rokotov,1736—1808),他是18世紀俄羅斯最富才情的肖像畫畫家,標志著俄羅斯肖像畫進入新的時期。</p><p class="ql-block">在他最著名的肖像畫中有《亞歷山德拉·斯特魯伊斯卡婭肖像》,被稱為俄羅斯的蒙娜麗莎。盡管在世時他享有盛譽,但在死后卻被世人遺忘了整整一個世紀。他的畫作保存于俄羅斯大大小小的博物館中,遺憾的是,人們稱那些美麗的肖像畫作為“無名畫作”, 直到二十世紀羅科托夫的名字才被人們熟知。</p> <p class="ql-block">羅科托夫作品《亞歷山德拉·斯特魯伊斯卡婭肖像》</p> <p class="ql-block">11、西班牙畫家戈雅紀念銅章</p> <p class="ql-block">(1)、西班牙戈雅紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:羅德里格斯(西班牙著名雕塑家) 規格:直徑100mm 重量316克 材質:銅 (澆鑄上綠銹色) 制作:西班牙造幣廠</p> <p class="ql-block">弗朗西斯科·何塞·德·戈雅-盧西恩特斯(Francisco José de Goya y Lucientes,1746——1828),出生于西班牙薩拉戈薩,西班牙浪漫主義畫派畫家。</p><p class="ql-block">戈雅畫風奇異多變,從早期巴洛克式畫風到后期類似表現主義的作品,他一生總在改變,雖然他從沒有建立自己的門派,但對后世的現實主義畫派、浪漫主義畫派和印象派都有很大的影響,是一位承前啟后的過渡性人物。代表作有《裸體的瑪哈》、《著衣的瑪哈》、《陽傘》、《巨人》等。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">(2)、法國戈雅紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:Corbin(科爾賓 巴黎造幣廠廠長 著名章牌設計大師) 規格:直徑80mm 重量403克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">受戈雅影響的畫家很多,如杜米埃、馬奈、畢加索。戈雅一生創作有大約900幅素描和300幅版畫。他在平面空間上的驚人想象力一直令人稱道。戈雅的偉大之處不僅在于他完美繼承并發展了西班牙繪畫的最佳傳統,還憑借自己特殊的觀察世界的方式和角度,逐漸擺脫了西班牙皇室宮廷肖像畫程式的約束,開辟了屬于自己的獨特的繪畫表達風格。他總能敏銳地捕捉到形形色色的社會現實和人間的百態群像,并以幽默詼諧和犀利諷刺的筆調,將其不遺余力地展露于畫布之上。</p> <p class="ql-block">背面:法國卡斯特爾戈雅博物館圖案。</p> <p class="ql-block">戈雅作品《酒神巴庫斯的勝利》</p> <p class="ql-block">12、法國畫家路易·大衛紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:A.Canedo 規格:68mm 重量:120克 材質:銅 制作:里斯本造幣廠</p> <p class="ql-block">雅克·路易·大衛(Jacques-Louis David,1748—1825)是法國著名畫家,新古典主義畫派的奠基人和代表人物。</p><p class="ql-block">他的作品色彩莊重,構圖嚴謹,是法國大革命時期杰出的畫家,深入研究古代雕刻和意大利文藝復興時期繪畫珍品,接受德國古典主義美學觀念,保持自己獨特的見解,路易·大衛一生有著強烈的政治與信仰追求,他的藝術擁有古典主義的冷靜自恃,而在其最后的藝術生涯中,卻也流露出浪漫主義的傾向。代表作品有《荷拉斯兄弟之誓》、《馬拉之死》、《薩賓婦女》等。</p> <p class="ql-block">背面:路易·大衛作品《拿破侖一世加冕大典》局部。</p><p class="ql-block">《拿破侖一世加冕大典》描述了1804年在教宗庇護七世的見證下,拿破侖將妻子約瑟芬加冕為后的場景。這張圖場景盛大,出場人物眾多,諸如教宗、紅衣主教、手捧后冠的拿破侖、跪在臺階上的約瑟芬、拿破侖的親朋好友,甚至畫家與他的朋友們都出現在畫面中。</p> <p class="ql-block">路易·大衛作品《拿破侖一世加冕大典》</p> <p class="ql-block">13、日本畫家喜多川歌麿紀念銅章</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">設計師:Durbel </span>規格:直徑80mm 重量388克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">喜多川歌麿(きたがわ うたまろ 1753年~1806年),日本江戶時代浮世繪畫家。與葛飾北齋、安藤廣重有浮世繪三大家之稱,他也是第一位在歐洲受歡迎的日本木版畫家。</p><p class="ql-block">作為浮世繪美人畫家,喜多川歌麿在繪畫中追求合乎理想和社會風尚的美,對社會地位低下的歌舞伎乃至妓女也充滿同情。他的畫以準確的線條和單純的色塊,描繪女性的官能美,刻畫女性的心理活動。他的著名作品的有《婦人相學十體》和《青樓美女》《江戶寬政年間三美人》。</p> <p class="ql-block">喜多川歌磨作品《江戶寬政年間三美人》</p> <p class="ql-block">14、法國女畫家勒布倫紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:J.Becho 剛剛:直徑76mm 重量296克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">伊麗莎白·路易絲·維瑞·勒布倫(1755—1842),路易十六時代法國最杰出的女畫家。</p><p class="ql-block">勒布倫所創作的宮廷貴族肖像,突破了傳統的矯揉造作、裝飾華貴的程式,注重自然狀態下人物面貌神情的描繪,尤重人物的神態。《卡特琳娜·斯卡爾斯卡婭女伯爵像》創作于1790年,畫家借女伯爵照鏡子的情節,使人物處于側身轉首俯視的自然姿勢,有生活真實氣息,下垂的手勢與拿鏡子的手勢呈上下呼應,與轉首看鏡子的神態又形成聯系,使畫面人物動勢既集中又有疏密變化,構成完整藝術整體。畫作以深綠色為主色調,與明亮的面孔、袒胸形成鮮明的對比,在這寧靜和諧的畫境中,更襯托出女伯爵的情態。</p> <p class="ql-block">勒布倫作品《卡特琳娜·斯卡爾斯卡婭女伯爵像》</p> <p class="ql-block">15、美國畫家斯圖爾特紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:K.Gruppe(美國雕刻家) 規格:直徑76mm 重量283克 材質:銅 邊銘:紐約造幣公司 制作:紐約造幣公司</p> <p class="ql-block">吉爾伯托·斯圖爾特(1755-1828年 生于愛爾蘭),美國畫家。1793年前往美國,曾為華盛頓、約翰·亞當斯、杰斐遜、麥迪遜、門羅畫像。所畫華盛頓肖像三幅藏于華盛頓國家美術館、賓夕法尼亞美術學院和波士頓美術館。其畫屬于新古典風格,為該領域內杰出的畫家,對美國美術界頗有影響。</p><p class="ql-block">斯圖爾特最出名的作品,一幅未完成的喬治·華盛頓肖像(有時稱作雅典娜),該作品由于吉爾伯特1828年去世而未能完成。這幅肖像在美國一元紙幣上躺了一個世紀。</p> <p class="ql-block">斯圖爾特作品《喬治·華盛頓》</p> <p class="ql-block">16、日本畫家葛飾北齋紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:海倫.瓜拉斯娜(著名人物類章牌設計師) 規格:直徑80mm 重量252克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">葛飾北齋(1760年10月31日-1849年5月10日),本名中島時太郎,1760年生于江戶(現東京),是日本江戶時代后期的浮世繪師,日本化政文化的代表人物。他14歲學雕版印刷,18歲便和另一位浮世繪師勝川春章學畫,開始了自己漫長且多產的畫畫生涯——但葛飾卻是等到了60歲以后才開始出名的。1826年,為了配合當時的日本內地旅游業的發展(多半也因為個人對富士山的情有獨鐘),北齋以富士山不同角度的樣貌為題,創作了《富岳三十六景》一系列的風景畫,因而遠近馳名,其中以《赤富士》和《神奈川沖浪里》最為知名。</p><p class="ql-block">葛飾北齋的繪畫風格對后來的歐洲畫壇影響很大,德加、馬奈、梵高、高更等許多印象派繪畫大師都臨摹過他的作品。他還是入選“千禧年影響世界的一百位名人”中的唯一的一位日本人。</p> <p class="ql-block">葛飾北齋作品《神奈川沖浪里》</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">17、法國畫家安格爾紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:Querolle(法國著名人物類章牌設計師) 規格:直徑68mm 重量186克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾(Jean Auguste Dominique Ingres,1780年-1867年),法國新古典主義畫派畫家。</p><p class="ql-block">作為19世紀新古典主義的代表,安格爾代表著保守的學院派,與當時新興的浪漫主義畫派對立,形成尖銳的學派斗爭。安格爾并不是生硬地照搬古代大師的樣式,他善于把握古典藝術的造型美,把這種古典美融化在自然之中。他從古典美中得到一種簡煉而單純的風格,始終以溫克爾曼的“靜穆的偉大,崇高的單純”作為自己的原則。</p><p class="ql-block">他的繪畫吸收了15世紀意大利繪畫、古希臘陶器裝飾繪畫等遺風,畫法工致,重視線條造型,尤其擅長肖像畫。在具體技巧上,“務求線條干凈和造型平整”,因而差不多每一幅畫都力求做到構圖嚴謹、色彩單純、形象典雅,尤其突出地體現他的表現人體美的一系列繪畫作品中,如《泉》、《大宮女》、《瓦平松的浴女》、《土耳其浴室》等。</p> <p class="ql-block">安格爾作品《大宮女》</p> <p class="ql-block">18、法國畫家德拉克洛瓦紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:P.M.Poisson 規格:直徑106mm 重量369克 材質:銅(澆鑄) 邊銘:SFAM 編號152 發行制作:章牌之友法蘭西協會</p> <p class="ql-block">斐迪南·維克多·歐根·德拉克洛瓦(Eugène Delacroix,1798年4月26日一1863年8月19日),法國著名畫家,浪漫主義畫派的典型代表。他繼承和發展了文藝復興以來歐洲各藝術流派,包括威尼斯畫派、荷蘭畫派、保羅.魯本斯和康斯特布爾等藝術家的成就和傳統,并影響了以后的藝術家,特別是印象主義畫家。</p><p class="ql-block">1830年,他創作完成的《自由引導人民》,是一首歌頌人民爭取自由和權利的頌歌,畫面上描繪了工人、小資產階級和知識分子的形象,繪制手法上把比喻和現實結合起來,高舉三色旗的自由女神突出地體現了浪漫主義的特征,主題明確,光色融合強烈,感情奔放,是其最具特色的代表作。這幅畫曾被印入法國政府發行的100法郎的鈔票和1980年的郵票上,現藏巴黎羅浮宮。</p> <p class="ql-block">德拉克洛瓦作品《自由引導人民》</p> <p class="ql-block">19、法國畫家米勒紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:H.Dropsy(著名章牌設計大師) 規格:直徑68mm 重量180克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">讓·弗朗索瓦·米勒 Jean-Francois Millet (1814-1875年),法國近代繪畫史上最受人民愛戴的畫家,他那純樸親切的藝術語言,尤其被廣大法國農民所喜愛。</p><p class="ql-block">1849年巴黎流行黑熱病,他攜家遷居到巴黎郊區楓丹白露附近的巴比松村。在巴比松村他結識了科羅、盧梭等畫家,于是,以盧梭、狄亞茲、朱爾·杜普雷、科羅和米勒為主要成員的、在歐洲美術史上聲名卓著的“巴比松畫派”就這樣形成了。此后的27年,是米勒一生中創作最為豐富的時期。許多法國人民家喻戶曉的名畫作品《播種者》( 1850 )、《牧羊少女》(1852)、《拾穗者》(1857)、《晚鐘》(1859)、《扶鋤的男子》(1863)、《喂食》(1872)、《春》(1873)等等,都是在這里完成的。他從不虛構畫面的情景,每一幅畫都是從耕耘著、放牧、勞動著、生活著的法國農民的真實生活中來的。</p><p class="ql-block">米勒是19世紀法國最杰出的以表現農民題材而著稱的現實主義畫家,羅曼·羅蘭在所著的《米勒傳》指出:“米勒,這位將全部精神灌注于永恒的意義勝過剎那的古典大師,從來就沒有一位畫家像他這般,將萬物所歸的大地給予如此雄壯又偉大的感覺與表現”</p> <p class="ql-block">米勒作品《播種者》</p> <p class="ql-block">20、法國畫家杜米埃紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:Georges(雕刻家)規格:直徑100mm 重量258克 材質:銅(澆鑄) 邊銘:SFAM 編號26 發行制作:章牌之友法蘭西協會</p> <p class="ql-block">奧諾雷·杜米埃(Honoré Daumier 1808年2月26日-1879年2月10日)是法國著名畫家、諷刺漫畫家、雕塑家和版畫家。是當時最多產的藝術家,也是法國19世紀最偉大的現實主義諷刺畫大師。</p><p class="ql-block">杜米埃的早期作品,幾乎都發表在《諷刺》雜志上,除了諷刺畫以外,他的石版畫作品、油畫作品從不附和市場的口味,筆觸大膽有力。他描繪《三等車廂》、洗衣服的女人疲倦地爬上樓梯,小酒店的酒徒等下層人民的平凡生活,運用強烈的明暗對比,遒勁的線條,來突出人物形象,粗獷潑辣,富有獨創性。同時他也創作了一些歷史畫,描繪法國的革命和諷刺君主的獨裁統治。</p><p class="ql-block">杜米埃的藝術生涯,始終與法國的現實主義相聯系,他運用現實主義和浪漫主義相結合的藝術語言,塑造自己獨特的藝術形象。他的作品被盧浮宮、大都會博物館等世界重要博物館收藏。</p> <p class="ql-block">杜米埃作品《三等車廂》</p> <p class="ql-block">21、法國畫家杜比尼紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:J.Hardy 規格:直徑68mm 重量192克 材質:銅(黑底上色)邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">查爾斯·弗朗索瓦·杜比尼(Charles Fran?ois Daubigny,1817年2月15日—1878年2月19日),法國著名巴比松派風景畫家。</p><p class="ql-block">杜比尼創作以戶外寫生為主,他乘著船沿著塞納河、馬恩河和瓦茲河,觀察描繪兩岸風光,這種深入自然,對景寫生的方式,對后來的印象派畫家影響很大。1872年莫奈也學他造了一個“水上畫室”。杜比尼的畫面多為陽光普照,充滿光感;他的構圖多為橫幅取景,具有明朗開闊之感,充滿自然的生機。杜比尼是最早在戶外作畫的風景畫家之一 被公認為是印象派的重要先驅之一。</p> <p class="ql-block">杜比尼作品《駁船》</p> <p class="ql-block">22、法國畫家夏塞里奧紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:H.Yencesse 規格:直徑68mm 重量178克 材質:銅 邊銘:豐饒角 編號 1/100(限量100枚) 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">泰奧多爾·夏塞里奧(Théodore Chassériau 1819年9月20日~1856年10月8日),法國浪漫主義畫派畫家。</p><p class="ql-block">夏塞里奧是安格爾的崇拜者,但具有一顆浪漫主義的靈魂 在色彩方面,他早就致力于對德拉克洛瓦的作品的研究。夏塞里奧是綜合其老師安格爾新古典主義畫風和德拉克洛瓦的浪漫主義色彩的最有代表性的后繼人。</p><p class="ql-block">夏塞里奧的作品對后來夏凡納和莫羅的風格有很大的影響,并通過他們反映在馬蒂斯和高更的作品風格中。</p> <p class="ql-block">夏塞里奧作品《兩姐妹》</p> <p class="ql-block">23、法國畫家布格羅紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:孫培榮 規格:尺寸58×80mm 重量276克 材質:紫銅 邊銘:編號Z222(限量365枚) 制作:上海百拓紀念章有限公司</p> <p class="ql-block">威廉·阿道夫·布格羅(1825一1905),法國畫家,法國著名學院派畫家重要代表人物。</p><p class="ql-block">布格羅繪畫風格上善于在平凡的生活運用自然唯美、色彩創造美好的環境。他畫風嚴謹,人物刻劃細膩唯美。美術評論家這樣評論他:“布格羅先生有一種源于自然的天性,他的作品中表現出人體的自然美,這種藝術流派重現了遠古和16世紀的文藝復興時期繪畫風格。”</p> <p class="ql-block">布格羅作品《背起來不是很重》</p> <p class="ql-block">24、英國畫家羅塞蒂紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:曼尼克(愛沙尼亞雕刻家) 規格:直徑72mm 重量216克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">但丁·加百利·羅塞蒂(Dante Gabriel Rossetti,1828—1882)出生于英國維多利亞時期意大利裔的羅塞蒂家族。是19世紀英國拉斐爾前派重要代表畫家。羅塞蒂是繪畫史上少有的取得獨特成就的畫家兼詩人,作品注重裝飾主義。</p><p class="ql-block">羅塞蒂是十九世紀最有個性的英國畫家兼詩人,是英國拉斐爾前派畫家的重要代表。他以女性為題材,作品彌漫著憂郁而傷感氣氛,他不著力細節的描繪,但卻注重表現女性的頸項美,羅塞蒂筆下的女性都有修長圓蘊的脖頸,使人過目不忘。</p> <p class="ql-block">羅塞蒂作品《白日夢》</p> <p class="ql-block">25、英國畫家伯恩·瓊斯紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:A.Bouquillon 規格:直徑72mm 重量230克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">伯恩·瓊斯 Edward Burne-Jones 1833-1898 )英國新拉斐爾前派(又名牛津會)最重要的畫家之一。</p><p class="ql-block">伯恩·瓊斯以亞瑟王傳說、圣經故事、希臘神話為主題創造了一大批充滿浪漫主義情調的杰作。清晰的肌肉描繪,無力的姿態和中性的人物造型是他的畫風的特點,用這些要素創造出了一個非人間的、超世俗的藝術氛圍。代表作《梅林的誘惑》、《國王與乞食少女》。</p> <p class="ql-block">伯恩·瓊斯作品《梅林的誘惑》</p> <p class="ql-block">26、法國畫家古斯塔夫?多雷紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:R.Joli(法國著名章牌設計大師) 規格:直徑72mm 重量153克 材質:銅(手雕鋼模) 制作:法國巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">古斯塔夫·多雷(法語:Gustave Doré,1832年1月6日—1883年1月23日)出生于法國的斯特拉斯堡,19世紀法國著名版畫家、雕刻家和插圖作家。</p><p class="ql-block">多雷的作品有但丁《神曲》插圖、巴爾扎克小說插圖、《圣經》插圖、拉封丹寓言插圖、塞萬提斯的《唐·吉訶德》、莎士比亞的《暴風雨》等。多雷的作品多是黑白兩色,以銅版畫為主。他的作品充實飽滿、層次分明、質感強烈。用極細的線條編織出物象的表面和體塊。以線條的疏密來表現物體的明暗。多雷的作品光感強烈,對色彩的暗示到位。立體感很強。無論是宏大的場面的勾勒還是單獨的個體細部的描繪都能很好的表現。</p> <p class="ql-block">古斯塔夫?多雷作品《灰姑娘》</p> <p class="ql-block">27、比利時畫家羅普斯紀念銅章</p> <p class="ql-block">設計師:尼瑪(法國雕塑家) 規格:直徑68mm 重量180克 材質:銅 邊銘:豐饒角 制作:巴黎造幣廠</p> <p class="ql-block">費利西安·羅普斯(法語:Félicien Rops,1833年7月7日-1898年8月23日),比利時象征主義藝術家,主要制作版畫和蝕刻版畫,以描繪情色和撒旦崇拜的繪畫而聞名。羅普斯是比利時漫畫的重要先驅,同時也是頹廢主義運動中的重要人物。</p><p class="ql-block">比利時那慕爾現有費利西安·羅普斯博物館(Musée Félicien Rops),保存著約三千幅版畫和五百幅繪畫。1907年,那慕爾默茲河畔的一條大街以費利西安·羅普斯命名。</p> <p class="ql-block">羅普斯作品</p>
主站蜘蛛池模板: 万全县| 仁寿县| 贡觉县| 监利县| 蒙山县| 新化县| 五峰| 宜兰市| 巴南区| 子洲县| 鲁山县| 福贡县| 耿马| 巴彦淖尔市| 合肥市| 兴文县| 云南省| 聊城市| 新泰市| 凤山县| 博白县| 四川省| 祁阳县| 广饶县| 嘉善县| 克东县| 克山县| 高台县| 文山县| 大悟县| 岳阳县| 吉安市| 滨州市| 太谷县| 工布江达县| 宾川县| 余庆县| 开封市| 东乌珠穆沁旗| 西乌珠穆沁旗| 固阳县|