【名家名畫】—蕭朗作品（圖片，文字均來自網(wǎng)絡）

夏花秋葉（拒聊）

蕭朗（1917年—2010年5月27日），名印鈢，字朗，別署萍香閣主人，北京人，中國杰出的美術教育家、中國畫家，生前為中國美術家協(xié)會會員、天津美術家協(xié)會名譽副主席、天津美術學院教授；蕭朗自拜著名畫家王雪濤為師，同時得到齊白石、陳半丁等人教益；曾先后在北京師范大學、河北藝術師范學院、天津美術學院任教；1996年在北京中國美術館、1997年在廣州美術館、1998年在廣西博物館和天津人民美術出版社展覽館先后舉辦個人畫展；著有《蕭朗畫集》《蕭朗課徒畫稿》《怎樣畫寫意草蟲》。2010年5月27日上午8點45分蕭朗先生因病醫(yī)治無效在天津逝世，享年93歲。 主要作品有《浴罷》《杉木林》《踏遍青山》《芙蕖鶺鴒圖》等。出版有《蕭朗畫集》《蕭朗課徒畫稿》《怎樣畫寫意草蟲》《怎樣畫寫意牡丹》等 蕭朗自三十年代末拜著名畫家王雪濤為師，隨王雪濤研習書畫達十余年，同時得到齊白石、王夢白、陳半丁等人的教益；1938年與畫友在北京舉辦畫展，后多有作品展出和發(fā)表，聲譽達于海內外。 他的花鳥畫多屬于小寫意畫法，藝術語言洗練自然，形象簡括生動，風格秀潤清雅，色澤豐富多變，淡而不薄，潔凈明艷。注重筆墨的書法情趣和書卷氣息。善于穿構富于詩情的靈境和意象，強調透過鴻蒙之理，將靜穆的觀照與活躍的生命統(tǒng)攝到優(yōu)美的藝術作品之中。其花鳥題材廣泛，尤以畫雞和各種草蟲為人們所頌揚。蕭朗熱心公益事業(yè)，曾多次為各種公益活動捐款贈畫；2008年3月，他將自己多年精心創(chuàng)作的25幅國畫精品，無償捐贈給中國國家博物館。 蕭朗先生小寫意花鳥畫里那只可意會不可言傳的中國畫味兒，從他的作品中難以找到一個品味不高的畫家用畫筆繪畫的明顯痕跡。透過這紙上攝人心魄的綠春光、紅花魂，墨里的黑鐵骨、豪邁氣， 人性與人格化，是他以人品入畫、以人品變化畫品并取得成功的一個重要方面。特別是在被稱之為“蕭家雞”的作品里，這一特點不但被突出到一目了然的程度，而且呈現(xiàn)出少見的雙重性，即自然和藝術的人性與人格。 前者主要表現(xiàn)在他刻意描繪自然界生命共有的情趣神態(tài)上，如畫集里督雛覓食的《教子圖》，立于雞籠上的母雞給人感覺雖有長者之態(tài)，但看上去仍然是母雞和小雞。不牽強附會和不人為捏造差強人意的繪畫形象，以發(fā)掘其本身所蘊含的“人性”來激發(fā)讀者的想象力，是他此類作品看似自然而不自然的高明之處。后者則以畫家對生活的觀察和藝術的感悟，直接把經(jīng)過創(chuàng)造出來的藝術想象投入到自然形象里，使二者神貌合一，生發(fā)新象。此種作品在他的雞類畫作中極為醒目。在男性化的“雄風”系列里，他筆下紅冠黑羽的大公雞不但個個活靈活現(xiàn)，經(jīng)他“用人的形象來演化自己畫雞的形象”，動感異常，《追捕》《威風》《驀然回首》里，那放步追逐草蟲的赳赳雄雞，兩爪或作丁字，或為大騙腿式，身形夸張一如京劇舞臺上的花臉角色，威武而靈動，瀟灑而大氣。在他的這類強調自我審美意識的作品里，形象的常態(tài)往往被改變成畫家創(chuàng)造出的意想之象，以達到無生活所有，有別人所無的效果。在女性化的“老姐倆兒”系列《拉家常》《悄悄話》《遛早》里，兩只黑白各異的老母雞，或附耳湊臉，相親相近，或心領神會，相對相視，或相跟相隨，活得自由自在……我們的生活里有多少與之相似相近的動人情景一閃而沒，唯蕭朗先生用心抓住了它們，把它們賦于一個人們最不容易注意的形象，用獨特的藝術視角和審美情趣勾畫得本性之中皆見人性，充滿了人情世故的種種韻味兒，變平凡為不平凡。講究繪畫情節(jié)的細致入微，妙趣天成，構成他充滿自然誘惑、生命活力和瞬間動感“真、活、絕”的藝術特色。其中又有動靜之分，動可見螳螂捕蟬的《飛捕》之妙：一只棄枝飛逃的肥碩黑蟬，薄翼疾振如風，而一只瘦長的草綠螳螂亦展翅追至，探頭抓咬住蟬背，蟬疼得彎身弓背，螳螂遍體施展，尤其是后者大翅下不停煽動的兩片桃紅小翅，在使兩個動態(tài)合為一個瞬間的靜態(tài)后，形成更大的動感，讓畫面上的大片留白發(fā)出嗡嗡聲響……靜則以滿眼田園風光的《農家樂》格外引人：一個呈對角線走向斜掛的深黃色大瓜之上，闊葉無風，藤蔓自曲，惟見頂中一截靜到水浸墨染的瓜藤尖上，倒掛著一只蔥白肚兒近似工筆的綠蟈蟈兒，畫到真處，那蟈蟈兒似乎是聽到了什么，側頭探察，鳴翅驟停，令人不由禁聲屏息，唯恐驚跑了它；大與小，工與寫，色與墨，構成了景到極時聲全無的大靜大美的藝術境界。 與小寫意花鳥畫大師王雪濤相比，他在強化繪畫主體形象的完整與完美同時，更注重對背景的有意淡化，即不以一景一時困囿自己對形象精細刻畫的內在大氣，講究不同生命瞬間的情趣意味和個性變化，強調生命無大小，貴有自我。如畫集封面畫《秋歌》，不但整個大背景被淡化成左上角一只振翅驚飛的小蜜蜂，連下半部分的寫意老玉米也被淡化成幾片有形的水墨韻味兒，惟有中間葉片上一只栩栩如生近乎工筆的赭翅綠蟈蟈兒，如龍睛一點，傳神之至。整幅作品布局簡而不淺薄，略而不空虛，形象精而不刻板，巧而不俗氣。通過對小生命大背景的刻意描繪，取得他作品特有的小寫意、大氣魄，或小寫意、大境界的小我大象效果，達到生活真實與藝術真實的和諧。這是因為，他的畫不論畫得是什么，從小到大，所表現(xiàn)的都是人滿懷希望所追求的美。蕭朗先生的一生有風也有雨，即使是在最艱難的時候，他的畫還是力主為美寫照。見過他《風雨行》的人都會留下很深的印象，這是一幅畫面簡略而筆墨精到有如弦崩音飛之作，紙上疾風留痕，驟雨流墨，借芭蕉葉形，自上而下成斜三角重壓態(tài)勢，風聲雨色里，三只白頭翁小鳥呈倒品字形，奮力抵御著滿天壓力，在它們之上，另外三只白頭翁小鳥一線橫穿，勢如流矢，它們振彩羽，放鳴喉，無所畏懼。 他的花卉作品給人的又是一種想象與感覺。如果說他筆下的葉子有顏色從里往外散發(fā)著生生不息感，他的花兒越見花氣潤澤，色深時，溫潤如玉，暖人眼目，色淡時，如花拓紙，沁人心脾。較之重色之作《天香》的濃郁季節(jié)本色和畫家顯而易見的熾熱情感，淺色之作《開殘芍藥更無花》里的芍藥殘花兒，殘卻不敗，薄愈透亮，尤是花心處幾層斑駁浮蕩的色中色，一如花的重重心事，更增添了賞花的遐想。不因無真形而假，不因無濃色而虛，是他花卉畫最易動人之處。由于對生活性、藝術性、創(chuàng)造性的理解把握和刻意追求，蕭朗先生的小寫意花鳥畫作品在充分顯示出畫家創(chuàng)作思想的同時，他的繪畫個性和風格也日趨鮮明和完整。無論是《白鳳》《觀蟲》實實虛虛的真情雅趣，《紅鯉》《墨鯉》亦真亦幻的有形無形，還是《一朵傾城醉末蘇》《倩影》妙不可言的水中花色，那一種源于大自然的藝術化了的強烈生活美，與那些以為畫的和諧只是對自然和諧程度極淺的模仿者不同的是，他的小寫意花鳥畫在形似象同以外，具有一種能夠與人溝通的感情和感應，使小寫意花鳥畫因畫家自身極強的觀察能力、審美能力和表現(xiàn)能力，從長期以來給人的筆墨逸趣印象里挺立而出，石有山色，枝有樹貌，一草一葉可見春魂秋魄。小寫意，大造化；小景物，大色彩；小生命，大演繹構成了蕭朗先生不斷發(fā)展的藝術特色，也是他對小寫意花鳥畫的有力推動。不論畫幅有多大，畫得是什么，他的畫總給人一種作品完成后的完整感。如《梳羽》里，一只大公雞居中而立，閑中把向來驕傲的頭埋進翅中輕啄，只留一點紅冠如丹般浮在一座近乎抽象的雄雞雕塑上，顯出極強的整體性，恰到好處地留住了觀眾的目光，并激發(fā)起不絕的想象力。它不像有的花鳥畫，雖然色彩也很豐富，形象也很飽滿，卻讓人面對時在想畫以外的部分。能把人的注意力和思想通過美的表現(xiàn)力完全吸引到畫里來，與之交融，在這一點上，可以說蕭朗先生是一個以數(shù)十年努力實踐與不斷探索把中國花鳥畫真正弄明白了的人。 他雖專心于小寫意花鳥畫創(chuàng)作，所畫題材卻廣。在他的作品里，筆觸所到之處，只有虛實之分，主次之分，絕不重大輕小，每一個飛禽走獸、花卉草蟲，在自己的位置上都是主角，各有各的精彩之處。看他畫鷹，可謂中國畫的一絕，其鷹多貌合神離，古怪可親，即使是獨立一枝而睥睨天下的《天窺》之鷹，也是變威嚴為妙像，猛而不惡，給人印象是此鷹非凡鷹。最讓人叫絕的當數(shù)以奇情造新型的《回眸一笑百媚生》，畫中之鷹斂搏擊風云之翅，擇高枝而立，然在回首人世間的一瞬，不知出于什么心理，竟忘情一笑，就是這強者也有柔情時的一笑，頓令滿紙水墨情意綿綿。我曾與蕭朗先生在他的“萍香閣”畫室有過一回論鷹之言，他笑說他本無鷹之雄心，畫鷹只是想證實自己對鷹究竟理解多少。正所謂以不自然之心寫自然之形、生命之真，方能給紙以空間，給筆墨以精神，給色彩以感情，給形象以真善美，給藝術以自我。 畫集里有兩幅在蕭朗先生創(chuàng)作題材和作品里均屬孤品的妙制：一是略帶些許顏色的水墨《阿肥》，此畫作于蕭朗先生文革中借住過的廣西，后在北京中國美術館展出時，圍觀者不斷。能把一頭普普通通的家畜畫得如此憨態(tài)如醉，趣味盎然，又好象是剛從泡滿青翠山影的淺溪里洗凈上岸，抖干凈鬃毛上的水珠，輕聲哼著，滿身清爽地來到你的身前，讓你不由得想摸摸它。點墨成畫，談何容易。檢點中國畫史，惟有八大山人所作的《魚圖》與之妙如異曲同工，看圖中之魚寥寥數(shù)筆而神態(tài)生動，形象有如畫上字“哭之笑之”，無水而暢游江湖。蕭朗先生畫的豬，則是水墨之下，渾然天成，無喜、無怒、無悲、無怨，一心坦然，任憑世人評說。難怪同道好友王頌余、孫其峰、溥佐、閻麗川先生等人見后，圍而爭相題之。另一是惟有虎頭高懸的彩墨《自勉圖》，題曰： “予素不畫虎，恐繪不佳而人流俗。今寫一虎頭，無身無尾以戒行事不可有首而無尾也。”敢于在藝術上正視自己，是蕭朗先生藝高、心高、德高的為人立世之風。在名家劣作日益泛濫影響中國畫壇的今天，蕭朗先生的這一番用心良苦的告誡，對于嚴肅中國畫藝術和發(fā)展中國畫藝術不無裨益。論蕭朗先生的小寫意花鳥畫，不可不品味其中的“萍香閣畫論”。蕭朗先生是一個人品、畫品統(tǒng)一的人，“萍香閣畫論”即是他以人入畫，以畫論人的真知灼見。他為人為藝所恪守“擇善而從，擇義而為”的座右銘，一生不近營營茍茍之輩，不存營營茍茍之想，于藝所求感受是自己的，情趣是自己的，筆墨也是自己的。花鳥草蟲，生于天地，可入自然，可入藝術；入藝術者，形色為下，情義為上，惟有形色情義俱全，方能喻人傳世。由此看表現(xiàn)他清白人生本色的《菜根香》，畫面上簡單得只有一棵百吃不厭的大白菜，幾頭有滋有味的蒜頭，加上一只尋常顏色的紡織娘。一般畫家畫此種畫多注重趣味兒，往往畫作小品，而他則以人生的大清大白入畫，給人一種藝術滋味長，生活滋味長，人生滋味長的悠長感覺，整幅作品意境其青且白，令人看后頗多感慨。

跆拳道,波多野结衣结婚了吗,JAPANESE50MATURE亂倫,美女视频黄网站免费观看

【名家名畫】—蕭朗作品（圖片，文字均來自網(wǎng)絡）

夏花秋葉（拒聊）