《書法美學(xué)》Angela <p class="ql-block">陳振濂，當(dāng)代著名的書法家、書法理論家和評論家，現(xiàn)任中國文聯(lián)副主席、中國書法家協(xié)會副主席、中國文藝評論家協(xié)會副主席。他是一位學(xué)者型的藝術(shù)家，研究的領(lǐng)域包括書法、篆刻、中國畫、日本書法繪畫等等。</p> <p class="ql-block">陳振濂通過《書法美學(xué)》這本書，從理論上把“書法”和“寫毛筆字”給區(qū)分開了。自古以來，實用都是書法最重要的屬性，甚至當(dāng)代很多講書法的書，都認(rèn)為理解和欣賞書法，不能脫離文字本身的意思。但是，陳振濂認(rèn)為<b style="color:rgb(176, 79, 187);">今天書法的出發(fā)點已經(jīng)變了，書法提供給我們的，主要是審美的功能，而不是實用。</b>既然這樣，欣賞書法的標(biāo)準(zhǔn)也應(yīng)該改變。而書法的美，又來自漢字獨特的方塊結(jié)構(gòu)與書寫方式。書法家正是通過線條這種抽象的形式，來表達自己的審美意念和主體精神。明白了這些，我們就能掌握欣賞書法的基本標(biāo)準(zhǔn)和方法。</p> <p class="ql-block">書法不等于寫毛筆字，<b style="color:rgb(176, 79, 187);">書法的美來自于漢字特有的空間構(gòu)造以及書寫時的連續(xù)性和節(jié)奏感。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);">書法美由意境美、線條美和材料美這三個層次構(gòu)成的，</b>三個層次融合統(tǒng)一在具體的書法作品之中的，<b style="color:rgb(176, 79, 187);">最重要的內(nèi)容是線條美</b>。</p><p class="ql-block">書法是一種視覺藝術(shù)，欣賞書法首先要欣賞它的藝術(shù)性，同時還要適當(dāng)遵守書法史上形成的那些原則和標(biāo)準(zhǔn)，而且要善于把這些這些原則和標(biāo)準(zhǔn)轉(zhuǎn)化為具體的操作方法。</p> <p class="ql-block">陳振濂認(rèn)為，<b style="color:rgb(176, 79, 187);">書法是一種時空統(tǒng)一的藝術(shù)，這就是書法的本質(zhì)</b>。</p><p class="ql-block">??漢字是一種空間構(gòu)造??的文字，這是書法能成為藝術(shù)的基本條件。今天，當(dāng)你看一幅書法的時候，你可能看不懂這幅字的內(nèi)容，但是你依然可以被線條的空間結(jié)構(gòu)和美感所打動。這就是書法的空間特征。</p><p class="ql-block">??寫漢字另外一個特點，就是要按照一定的順序來寫??，這是書法能成為藝術(shù)的第二個條件。你剛開始學(xué)寫字的時候，老師肯定講過寫字一定要講究筆順。<b style="color:rgb(176, 79, 187);">筆順的規(guī)定，其實是一種時間節(jié)奏的規(guī)定，這樣，各種不同方向、不同形狀、不同質(zhì)感的線條放到一起時，才不會顯得雜亂無序，給人整體的美感。而且，寫書法要求一氣呵成，一般是不允許涂改重復(fù)的，這點有點像音樂演奏。</b>正是因為書法是連貫的書寫，所以書法家才能連貫地表達情感和思想。<b style="color:rgb(176, 79, 187);">古代著名書法理論家孫過庭在《書譜》這本書里就說過，寫書法時，落筆的第一點，已經(jīng)決定了一個字的基本風(fēng)格。</b>在這里起作用的，顯然不是空間構(gòu)思，而是運動的節(jié)奏，第一個點就是這一段時間內(nèi)運動的起點。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);">自古以來，人們就已經(jīng)認(rèn)識到如果把書法當(dāng)作藝術(shù)來欣賞，最重要的就是它有空間和時間統(tǒng)一的特點。</b>從本質(zhì)上說，書法的美也就存在于這種統(tǒng)一之中。<span style="color:rgb(1, 1, 1);">王羲之就說過：那些方方正正、整整齊齊的字，不能算書法，只能算是筆畫堆在一起罷了。他批評的，就是只有空間結(jié)構(gòu)、缺乏時間節(jié)奏的書法。</span></p><p class="ql-block">同樣，只追求書寫時揮灑自如的時間感，不顧及空間意識的書法創(chuàng)作，也是不可取的。比如說《冷齋夜話》中有一個故事，宋代有一個宰相叫張商英，很喜歡寫草書。有一天，他龍飛鳳舞地寫了一大張紙，讓他的侄子抄下來，侄子抄寫的時候，發(fā)現(xiàn)有些字認(rèn)不出來，只好拿去問張商英是什么字。張商英看了看，發(fā)現(xiàn)自己也認(rèn)不出這些字了，他只好說：你為什么不早點拿來問我呢，現(xiàn)在我自己也忘記了。</p><p class="ql-block">這個故事諷刺的，就是那些只顧寫得痛快，卻忘記了書法空間結(jié)構(gòu)的書法家。</p> <p class="ql-block">書法是時空統(tǒng)一的藝術(shù)，它的美體現(xiàn)在三個層次里。</p><p class="ql-block">最高層是意境美，這是書法美的精神起點；</p><p class="ql-block">最底層是材料美，這是書法美的物質(zhì)起點；</p><p class="ql-block">中間層是線條美，這是書法美的形式起點，也是書法美的核心。</p><p class="ql-block">??關(guān)于材料美。說的是材料對于書法的輔助作用。材料就是“文房四寶”，最主要的當(dāng)然是紙和墨。在歷史上，骨頭、石頭、竹簡和絹帛都曾經(jīng)作為書寫的材料，但只有到了紙的應(yīng)用之后，書法材料美的價值才有了一種新的高度。</p><p class="ql-block">從不滲化的宣紙<b style="color:rgb(255, 138, 0);">(熟宣)</b>到滲化的宣紙<b style="color:rgb(255, 138, 0);">(生宣)</b>，是書法材料美變化的另一個歷史性過程。比如宣紙滲化的特點，可以靈敏地表現(xiàn)出<b style="color:rgb(176, 79, 187);">線條的濃淡、枯濕、輕重、粗細(xì)的瞬間轉(zhuǎn)化，</b>這樣書法的美才能更好地展現(xiàn)出來。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">(筆毫要取那高山絕壁中的兔毛，八九月間獵取，筆頭要一寸，管長要五寸，鋒毫要齊整，鋒腰要有強度。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">硯臺要選用淺黑干涸的新石，潤滑與滯澀兼顧，能浮耀墨汁的光澤。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">至于墨要取廬山的松煙、代郡的鹿角膠，要十年以上，強硬如石的作為制造的原料。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">?紙則要取東陽魚卵紙，柔軟滑凈的。)</b></p><p class="ql-block">另外，材料美也包括書法的裝裱。一幅書法作品的最終完成，需要裝裱的配合。精美的裝裱，構(gòu)成了書法審美豐富的層次和獨特的視角，使人們在其中獲得真正的審美愉悅。</p><p class="ql-block">??關(guān)于線條美。陳振濂認(rèn)為，<b style="color:rgb(176, 79, 187);">線條要有立體感、力量感和節(jié)奏感，這都跟書寫方式有關(guān)。</b></p><p class="ql-block">??先說立體感。書法是用毛筆在宣紙上寫的，毛筆很軟，筆桿是圓柱形的，筆毫是圓錐形的，宣紙吸收性好而且可以把水和墨滲開，所以你在看書法中線條的時候，會覺得它有“厚度”，不是單薄的、平的。</p><p class="ql-block">??再說力量感。寫字要用巧勁，而不是蠻力。寫字是一個力的傳導(dǎo)過程，人的發(fā)力經(jīng)過肘、腕再到手指再到筆桿再到筆毫，每一個環(huán)節(jié)，都可能因為技巧的不足而造成力的散失。力量感的關(guān)鍵在運動過程，也就是力在各個環(huán)節(jié)中的處理，而不在用了多大的勁。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);">力量感在線條中就表現(xiàn)為逆、蓄、留三個主要特征。</b>在這里，我們舉三個例子來說明這三個特征。</p><p class="ql-block">第一個例子，宋代的歐陽修曾經(jīng)和蔡襄開玩笑，說蔡襄的字就好像是在很<b style="color:rgb(176, 79, 187);">湍急的河流中撐船，用盡了力氣還是沒有離開原地</b>，蔡襄對這個說法也表示認(rèn)可。歐陽修描繪的<b style="color:rgb(176, 79, 187);">這種感覺其實就是“逆”，線條中有了這樣的感覺，它的力度和厚度都會明顯增強。</b></p><p class="ql-block">第二個例子，有人向米芾請教書法的訣竅，<b style="color:rgb(176, 79, 187);">米芾說，筆在運行的軌道中有意的停頓，能造成一種意猶未盡的感覺，而在停頓之后又有意地往回收，這樣筆勢的方向和速度就含糊了，這就給人以一種“蓄”的感覺，也就是把書法中的力隱藏了起來，形成了一種內(nèi)在的力道。</b></p><p class="ql-block">第三個例子，清代的梁同書在談書法心得時說，<b style="color:rgb(176, 79, 187);">寫字時要“處處留得筆住，不使直走”，意思是寫書法的過程中要有頓挫，一筆飄過、快速滑行是不對的。這種感覺就是“留”</b>。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);">做到了逆??、蓄??、留??，書法就有了力量。</b></p><p class="ql-block">??最后是節(jié)奏感，書法的節(jié)奏感跟運動的關(guān)系更緊密。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);">在書法作品表現(xiàn)出的效果就是各種對比，黑白、粗細(xì)、干濕、方圓等等。</b>比如我們寫一二三的“一”字，不能一畫而過，而要在線條的起與止兩部分形成互抱的態(tài)勢，這就是節(jié)奏感，體現(xiàn)出來就是粗細(xì)的對比。</p><p class="ql-block">另外，<b style="color:rgb(176, 79, 187);">書法還講究一波三折，也就是線條要有起伏，線條與線條之間應(yīng)該有間隔，體現(xiàn)出一種連貫地節(jié)奏。</b>這些共同構(gòu)成了書法的節(jié)奏感。</p><p class="ql-block">所以，線條美是書法形式的美，這種美來自書寫者的控制。五個指頭握筆，五個指頭都要發(fā)力，但每個指頭發(fā)的力又不是平均的。而這些不均等的力，通過微妙的自我適應(yīng)與調(diào)節(jié)，營造出線條的美感。<b style="color:rgb(176, 79, 187);">陳振濂認(rèn)為，研究線條的立體感、力量感和節(jié)奏感，是書法美學(xué)頭等重要的工作，囊括了線條審美意識的全部內(nèi)容。</b></p><p class="ql-block">??最后，是書法美的最高層，意境。</p><p class="ql-block">意境是中國古代藝術(shù)中特別常用的一個詞，但是好像又很難說清楚意境到底是什么。詩詞有詩詞的意境，繪畫有繪畫的意境，<b style="color:rgb(176, 79, 187);">陳振濂從書法的創(chuàng)作者、作品和欣賞者去看，認(rèn)為書法的意境分別對應(yīng)著神采??、韻趣??和詩情??。</b></p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);">??神采就是書法家在寫字的時候,流露出自己的個性，和表達自己的精神。</b>比如唐代著名的書法家顏真卿有一個名篇叫《祭侄文稿》。顏真卿生逢安史之亂，唐王朝的江山岌岌可危，顏真卿和他的哥哥以及家族里的晚輩，都投入到了這場平定叛亂的斗爭。他的哥哥和侄子都在戰(zhàn)亂中為國捐軀了，《祭侄文稿》就是他悼念自己侄子的文章。<b style="color:rgb(176, 79, 187);">即便拋開文章內(nèi)容，單看作品的線條、布局，你一樣能感覺到寫字者的情感起伏，感到他的悲憤。</b></p> <p class="ql-block">相反，<b style="color:rgb(176, 79, 187);">王羲之的名篇《蘭亭序》是在一種閑適放松的狀態(tài)下寫成的，所以《蘭亭序》的線條是流暢的，你感到的是一種輕松悠閑的情緒。</b></p> <p class="ql-block">神采說的是書法家的個性，<b style="color:rgb(176, 79, 187);">??“韻趣”說的是作品的個性，也就是拋開作者，單看字。</b>比如草書里很多筆畫都連在一起，整體個人感覺很飛揚，這種特點就是韻趣<b style="color:rgb(176, 79, 187);">。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);">??詩情是從欣賞者的角度講的，也就是當(dāng)你看書法的時候，抽象的線條能夠引發(fā)你的聯(lián)想，勾起你的情緒。</b>這三個層面，共同構(gòu)成了書法的意境美。</p> <p class="ql-block">欣賞書法美的具體建議。</p><p class="ql-block">??首先，書法是一種視覺藝術(shù)，它是讓人看而不是給人讀的。<b style="color:rgb(176, 79, 187);">書法的美是獨立的，可以跟文字內(nèi)容沒有關(guān)系</b>。所以，一副意思讀不懂的書法也是有美學(xué)意義的。比如有的書法家會寫“錯字”，他們不是不知道這個字怎么寫，而是為了好看故意改變字的筆畫，<b style="color:rgb(176, 79, 187);">犧牲字的實用性保證了書法的藝術(shù)性</b>。這就是為什么外國人也能欣賞書法藝術(shù)，西方當(dāng)代藝術(shù)家里，也有人把書法的線條拼接組合來進行創(chuàng)作，創(chuàng)作出不是漢字的作品。所以，欣賞書法你完全可以把自己當(dāng)作外國人，不管漢字的意思，單純從美不美的角度去看它。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);">不過，文字的意思對書法也有特殊的意義。書法家寫字的時候，是在表達這段文字的意思，這段文字肯定會影響書法家的內(nèi)心和情緒，所以理解文字內(nèi)容，當(dāng)然也會有助于我們理解書法作品。而且，這會讓書法作品的審美層次更豐富。</b>可以說，沒有其他什么藝術(shù)形式，能用這么簡單的元素，傳遞這么復(fù)雜的信息。</p><p class="ql-block">??欣賞書法的建議很多是相互矛盾的。比如我們前面說的，文字內(nèi)容到底應(yīng)不應(yīng)該作為欣賞的一部分，這其實說明，欣賞書法的姿勢有很多，并沒有一定之規(guī)。有的人強調(diào)“先質(zhì)后文”，質(zhì)指的是樸實無華的內(nèi)在力量，文指的是絢麗華美的外在效果。</p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(176, 79, 187);">所謂先質(zhì)后文，就是看重書法內(nèi)在的精神，而不是外在的形式。</b></p><p class="ql-block">但是也有人提倡“<b style="color:rgb(176, 79, 187);">取神棄形”，也就是注重發(fā)掘書法中體現(xiàn)的作者的精神狀態(tài)、思想境界和藝術(shù)趣味。</b></p><p class="ql-block">再比如，有的人看重書法的淵源，在欣賞時窮源溯流地分析書法家是怎么學(xué)習(xí)古人的，一定社會的環(huán)境條件又是如何影響到書法家的風(fēng)格的等等。但是也有的人認(rèn)為，<b style="color:rgb(176, 79, 187);">書法創(chuàng)作中即興自由發(fā)揮，感情自然流露，“無意于佳而佳”才是最高明的。</b>這些原則和標(biāo)準(zhǔn)是我們民族審美心理的積淀，雖然未必完全適用于書法的現(xiàn)代化，但是它們是書法創(chuàng)新和發(fā)展的出發(fā)點。</p><p class="ql-block">??陳振濂在書中提出了五條，這五條最基本的原則，就是能夠從線條出發(fā)，腦補出很各種信息。</p><p class="ql-block">??第一種是<b style="color:rgb(176, 79, 187);">想象寫字時的運動過程</b>。雖然書法作品是靜止不動的，但欣賞時要把它還原為動的過程，這樣才能在筆畫中探索情緒的起伏變化。</p><p class="ql-block">??第二條是<b style="color:rgb(176, 79, 187);">把線條想象成具體的形象，也就是要從抽象的線條出發(fā)，想象出活生生的具體形象</b>。古人欣賞和評價書法時喜歡用比喻，比如“龍?zhí)扉T，虎臥鳳崗”，或者說某一點像高峰墜石，某一橫像千里陣云，這都是從抽象到具體轉(zhuǎn)化的表現(xiàn)。<a href="http://www.xsjgww.com/3ulrgcqm?share_from=self" target="_blank" style="background-color:rgb(255, 255, 255); font-size:18px;">《漢字書法之美》</a></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">(我最初感受到書法之美，就是通過筆陣圖對點畫的描述，體會到了真氣浩蕩于胸的感受，才愛上書法的。??</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">?一[橫]如千里陣云，隱隱然其實有形。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">丶[點]如高峰墜石，磕磕然實如崩也。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">丿[撇]陸斷犀象。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">乙[折]百鈞弩發(fā)。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">丨[豎]萬歲枯藤。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">丶[捺]崩浪雷奔。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">刁[橫折彎鉤，以“刁”代替]勁弩筋節(jié)。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">看，書法的美，一直是與生命相通的。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">「高峰墜石」學(xué)習(xí)了重量與速度。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">「千里陣云」學(xué)習(xí)了開闊的胸懷。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">「萬歲枯藤」知道了強韌的堅持。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">通過書法，完成了感知世界一切現(xiàn)象的能力)</b></p><p class="ql-block">??第三條<b style="color:rgb(176, 79, 187);">把線條延伸，就是從實際的點畫中延伸出雖然不存在，但可以補充完整的虛擬線條，領(lǐng)略書法線條的運動感和節(jié)奏感。</b></p><p class="ql-block">??第四條<b style="color:rgb(176, 79, 187);">把線條看成立體的</b>。書法作品是寫在平面上的，但欣賞時應(yīng)該從它的線條、結(jié)構(gòu)上感受它的立體感，想象三維的效果。</p><p class="ql-block">??第五條是<b style="color:rgb(176, 79, 187);">從明確到朦朧，要求欣賞者發(fā)揮自己的理解力，跟創(chuàng)作者進行朋友式的交流，調(diào)動自己的人生經(jīng)驗，感受書法的意境美</b>。</p> <p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">在中國，書法是一種主要由受過良好教育的人實踐的形式，也是一種表達多層意義的方式，被視為最高的藝術(shù)形式。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">13世紀(jì)的人們收藏了10世紀(jì)的書法，10世紀(jì)的人們收藏了4世紀(jì)的書法。收藏的傳統(tǒng)從一開始就是存在的。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">書法家們也會對古人的作品進行臨摹：學(xué)習(xí)模仿他們，然后試圖超越他們，“這種通過復(fù)制，模仿學(xué)習(xí)，最終在實踐中創(chuàng)造出自己風(fēng)格的循環(huán)，在過去1500年左右的時間里，定義了中國的書法和繪畫。”</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">如何判斷一幅書法作品是否偉大呢？</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">雅虎創(chuàng)始人楊致遠(yuǎn)(書法作品收藏愛好者)認(rèn)為，有兩個決定層面：</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">??首先在于書法家本人。書法家首先必須通過學(xué)習(xí)來讓自己成為一名書法家，必須能夠臨摹古代大師杰作，“你必須能夠在創(chuàng)造出自己風(fēng)格之前，練出古代大師們的漂亮風(fēng)格。就跟以前一樣，你可以成為一名抽象畫家，但你必須學(xué)習(xí)如何繪畫”。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">??其次，是書法家們要結(jié)合并超越古代大師。要做到這點，通常意味著書法家要打破傳統(tǒng)，不僅要讓同時代的人接受自己的作品，還得要在之后數(shù)百年間讓世人認(rèn)可。</b></p><p class="ql-block"><b style="color:rgb(255, 138, 0);">現(xiàn)代書法藝木家徐冰在談到藝術(shù)時說：“對任何東西的判斷，都得在一個流動的文明進程中來看，否則沒有辦法判斷它的價值。”作品的價值在于它是否參與了文明的進程。”</b></p>