約會美術館5 — 變形的珍珠巴洛克風格

馬文

巴洛克（Baroque）一詞的來源有很多不同的說法，一說來自葡萄牙語（barroco）或西班牙語（barrueco），意為“不合常規”，特指各種外形有瑕疵的珍珠。這個時期為什么有這么多不合常規，稀奇古怪，甚至“離經叛道”的藝術作品出現？請聽常吉、安然兩位老師娓娓道來。1. 魯本斯--參孫與達利拉2. 維拉茲奎茲菲利普斯四世畫像鏡前維納斯3. 維米爾--戴珍珠耳環的女孩4. 倫勃朗伯沙撒的盛宴酒館中的浪子34歲自畫像夜巡63歲自畫像浪子回頭? 老常解釋：巴洛克就是一個時代。巴洛克藝術（意大利語：Barocco，英語：Baroque，法語：Baroque）是歐洲17世紀時的一種藝術風格，運用夸張的運動性和清晰的細節在雕塑、繪畫、建筑、文學、舞蹈和音樂等領域來營造戲劇、緊張、繁瑣、恢宏的效果。這種風格于1600年左右起源于意大利的羅馬，隨后便散布到歐洲，延續到19世紀中晚期。 巴洛克時期是貴族掌權的時代，富麗堂皇的宮廷里奢華的排場正是新的文化以及藝術的發展中心，而這個大環境的改變也直接的影響到了音樂家的創作。巴赫、維瓦爾第與亨德爾并稱巴洛克音樂三巨匠。 ? 彼得·保羅·魯本斯 Peter Paul Rubens 彼得·保羅·魯本斯（1577年6月28日—1640年5月30日），17世紀佛蘭德斯畫家，西班牙哈布斯堡王朝外交使節。魯本斯是佛蘭德斯畫家，是巴洛克畫派早期的代表人物。 ?在魯本斯的作品中，裸體人物眾多，都有準確的典型身材。 ? ? 《參孫和達利拉（Samson and Delilah）》 故事來自舊約圣經，腓力斯人對希伯來英雄參孫使用美人計，讓達利拉探尋參孫不敗的秘密。參孫愛上達利拉，向她透露了自己的力量來自頭發。這幅畫面表現的就是腓力斯人剪掉參孫頭發的場景。 傳說公元前，希伯萊（以色列）百姓遭到異教徒腓力斯人的蹂躪，深受暴政之苦。他們認為這可能是被希伯萊之神耶和華（上帝）拋棄的緣故。然而希伯萊青年參孫卻不這樣認為，因為他發現自己勇敢剛毅且力大無比，舉世無雙。參孫認為希伯萊民眾整天憂愁哀嘆是根本擺脫不了被奴役的命運，只有大家團結起來和敵人斗爭才能獲得最終的自由。于是在參孫的帶領下，希伯萊人打敗了腓力斯人重新獲得了自由的生活。腓力斯人不甘自己的失敗，但又無法抗拒參孫的神力，于是他們絞盡腦汁，企圖以美人計的方式來獲得參孫力量源泉的秘密，并置他于死地。腓力斯少女達利拉美貌絕倫，她以自己的絕世美色使得參孫一見傾心。在兩人愛情纏綿的時候，達利拉誘使參孫最終說出了他力量所在的秘密——來自上帝賜予他的一縷頭發。隨后，達利拉便趁參孫熟睡之時，剪去了參孫賦有魔法的頭發，使他徹底喪失了力量，成為腓力斯人的階下囚。 失去魔力的參孫，被腓力斯人剜去雙眼，投放在磨房里推磨。不久，在腓力斯人的祭祖盛典中，參孫又被拉入神殿受盡了百般的侮辱。痛苦萬分的參孫在巨大精神的折磨中向上帝默默懺悔，并暗暗祈禱，希望上帝能夠給他一次悔過自新的機會，同時也希望能再次賦予他神奇的力量。就在腓力斯人縱酒狂歡慶賀破解參孫魔力的時候，被綁在腓力斯神殿石柱上的參孫突然感到渾身又在逐漸地充滿了力量，他知道，這是上帝寬恕了他，并使他重新獲得力量。就在腓力斯人狂歡至熱烈的頂點之時，重新獲得神力的參孫使出了全力，猛然推倒了巨大的神殿，自己則與這三千敵人同歸于盡。 畫中示出達利拉正在設法剪去參孫的頭發。 （摘自維基百科） 老師又畫出了重點講述的紅圈圈??，能體會出其含義嗎？ ?右上方握火把和穿紅褲的士兵……；左方半個火盆的目的……；老婦和達利拉的臉部特點和寓意……；達利拉的左手、面部表情……；?神龕里維納斯和丘比特（被愛蒙蔽了雙眼）。?幔帳的作用……；老婦和理發人的眼神……；服裝的色彩……。酷似一臺舞臺劇的畫面，四束光源都來自哪里？ ? 委拉斯開茲 Diego Velázquez西班牙語：Diego Rodríguez de Silva y Velázquez，（1599年6月6日－1660年8月6日），是文藝復興后期、巴洛克時代、西班牙黃金時代的一位畫家。 24歲成為宮廷御用畫師，常伴國王菲利普四世左右。? ? 鏡前維納斯 Venus at her Mirror 《鏡前的維納斯》現收藏于倫敦國立美術陳列館。 畫作描繪了裸體的希臘神話愛神維納斯和小愛神丘比特。作品采用了橫向斜線的構圖，以墨綠色和紅色金絲絨的大塊背景，襯托出女性形體的圓潤和柔美。畫面上的女性姿勢優雅而從容，形體的微妙起伏，構成了光與色的和諧。 ? ? ? 老師為嘛又畫了個紅圈圈??？還有三條紅線？……? ? ? 畫家為嘛要保護模特兒？ ? ? 裸身的維納斯橫躺于一張床上，背向觀看者，一邊披上藍帶的丘比特，一條腿蹲一條腿跪，手扶一面鏡子，鏡框上懸繞著粉紅絲帶，鏡面則呈現一個美麗的影像，那是維納斯的臉，可以看到維納斯的長相和紅潤的面頰。?? 宮娥 Las Meninas《宮娥》（Las Meninas，The Maids of Honor）是西班牙畫家迭戈·羅德里格斯·德·席爾瓦·委拉斯凱茲1656年創作的一件油畫作品，現收藏于西班牙普拉多美術館。畫中每個人的尺寸都是真人大小。 ? ? 這幅畫里總共有11個人加一條大狗，畫最中心的是小公主瑪格瑞特，她身旁有兩個女侍者，一個在給她遞水，一個在給她行禮，畫右邊是一條狗和兩個供小公主取笑的侏儒。? 畫面中，作者維拉斯奎茲站在最左面，手上拿著畫筆，表情嚴肅，他特意突出了自己胸前所佩戴的徽章。從左至右分別為瑪麗亞、小公主、伊莎貝爾。再向右是兩個小侏儒，他們后面有兩個隨從。畫面最后站在門口的那個人正在注視著室內的情景。畫面中央位置的一面鏡子里，映出了菲利普四世夫婦模糊的影子，他們正擺出姿勢讓畫家描繪，他們既是畫中的畫家維拉斯奎茲筆下的模特兒，又是畫中場面的旁觀者。這一表現手法與畫家揚·凡·艾克（jan van eyck）的名畫《阿爾諾芬尼夫婦像》有異曲同工之妙。 ? 畫面中心墻上掛著的兩幅畫，作者是魯本斯。左邊的是羅馬神話中的月亮女神密涅瓦。右邊的是羅馬神話中的太陽神阿波羅（希臘神話中的音樂之神）。?? 這個舞臺上：兩處光影、兩束光、一處暗影、六處視角、11個人物你找到了嗎？?? 戴珍珠耳環的少女 Girl with a Pearl Earring《戴珍珠耳環的少女》是十七世紀荷蘭畫家楊·維米爾的作品。畫作以少女戴著的珍珠耳環作為視角的焦點。存于海牙莫瑞泰絲皇家美術館 Mauritshuis ? 約翰內斯·維米爾 Johannes Vermeer  維米爾是荷蘭最偉大的畫家之一，但卻被人遺忘了長達兩個世紀之久，后來才被“發現”。維米爾的作品大多是風俗題材的繪畫，基本上取材于市民平常的生活。他的畫整個畫面溫馨、舒適、寧靜，給人以莊重的感受，充分表現出了荷蘭市民那種對潔凈環境和優雅舒適的氣氛的喜好。（摘自維基百科） 畫中少女轉頭望向我們一眼，就讓人記住了她，也讓我們看到了蒙娜麗莎般的微笑。 ? 輕啟的朱唇仿佛要說…… 畫面中最BlingBling的亮點是少女耳朵上的珍珠。 試對比珍珠在兩幅畫中的作用。黑暗的背景更襯托出少女的美，她仿佛即刻可以從畫中走出。 ? 維米爾一生都工作生活在荷蘭陶都代爾夫特（Delft），有時也被稱為代爾夫特的維米爾（Vermeer of Delft）。與倫勃朗一樣，維米爾被稱為荷蘭黃金時代最偉大的畫家。 1675年，43歲的維米爾正是年富力強之時，卻不幸過早地溘然辭世。從發病到去世只有三天。生前，由于子女眾多（生了11個兒女），生活十分貧困，有時不得不用油畫去抵償面包鋪的債務，竟多達700多荷蘭盾。如此窮困潦倒，他依然對畫面質量和顏料的要求相當考究，一絲不茍。他經常使用當時罕見的暗箱技術(Camera Obscura)，用以捕捉光線和色彩。 ? 　　《繪畫的寓言》 維米爾的絕大部分繪畫內容是他的日常生活，大都在室內完成。這里畫家描繪了自己的畫室。 畫面前景上裝飾性的帷幔占據了畫的左邊，畫中心背對觀眾坐在畫架前的是畫家維米爾本人。模特兒裝扮成天使的模樣，頭戴用橄欖枝扎成的花環，右手持著長號，左手捧著一本黃色封面的書，側著身子，站在掛著一幅地圖的墻邊，地上鋪著黑白相間的方塊地磚。整幅畫面籠罩在黃褐色調中，主光源來自左方，模特兒沐浴在柔和的光線里。這幅油畫似乎突出表現了畫家與模特兒的構成關系，也可能蘊含著畫家維米爾贊美繪畫藝術的崇高永恒的寓意。 （http://www.youhuaaa.com/page/painting/show.php?id=20537） 在這間不大的“夢想中的畫室”中暗藏了那么多玄機！以致荷蘭畫家彼得·德·荷赫曾經以此炫耀是自己的畫，而維米爾神奇的簽名讓好友彼得·德·荷赫顏面掃地。當中為什么牽扯到納粹頭子希特勒？感謝老師們的紅圈圈！?????????????????????? ? ? ? ?? ? ? 酒館中的浪子 The Prodigal Son in the Brothel倫勃朗·梵·萊茵 Rembrandt Harmenszoon van Rijn ?倫勃朗（1606年7月15日－1669年10月4日）是歐洲巴洛克繪畫藝術的代表畫家之一，也是17世紀荷蘭黃金時代繪畫的主要人物，被稱為荷蘭歷史上最偉大的畫家。 ? 倫勃朗是以妻子為模特兒繪制出不朽之作的一位畫家。他的兩任妻子，莎斯姬亞·倫勃朗與斯托芬（Hendrickje Stoffels），經常成為他作品中女性人物的原型。 ?莎斯姬亞是阿姆斯特丹市最具有實力的畫商的侄女，父親曾經幾度擔任荷蘭北部菲仕蘭最大城的瓦登市市長，是上流社會的名媛。莎斯姬亞和倫勃朗在相遇數月后，便帶著4萬荷蘭盾的嫁妝成婚。?? ?此畫表現他跟妻子莎斯姬亞在一家小酒館里表演“浪子回頭”的一段戲劇情節。畫中的倫勃郎顯得很浮蕩。莎士姬亞身旁有只百鳥之王“孔雀”，而孔雀??的羽毛卻飛上畫家頭頂的帽子。少年得志的畫家以此彰顯出“傲慢的”繪畫功底。 ? ? 在倫勃朗的作品中，明暗對照法得到了充分的運用，著重捕捉光線和陰影的繪畫技術讓人物栩栩如生。? 34歲自畫像，是倫勃朗在藝術、愛情和經濟上都值得自豪的時期。他投資買房、買古董、買船。畫中的他眼神帶著而立之年的堅毅和自信；華麗的服飾顯露生活的殷實。 左側畫面是提香。 ? 夜巡 The Night Watch 國立博物館 Rijksmuseum ?《夜巡》是17世紀荷蘭黃金時代畫家倫勃朗的名畫。完成于1642年，是荷蘭肖像畫黃金時代的杰作，此畫為倫勃朗受雇于阿姆斯特丹射手連隊為其所作的肖像畫， 此畫所描繪的其實是白天隊長與副隊長（畫面中間兩位人物）的景象，因光線昏暗而被誤為是描繪夜間。倫勃朗受18個人的委托，酬金1600荷蘭金幣。最初完成的畫中一共有34個角色，其中除去付錢的18人外，還有16個支撐畫面結構的“模特”。 ? 最好的動態“畢業照” ? 倫勃朗本人，構圖和立意超前，審視外界，展示個人內心感受。 ? 1669年繪制，也是倫勃朗過世的那一年，窮困潦倒，面容看來比其他自畫像蒼老，眼神的落寞，展示個人反思。收藏于倫敦的國家美術館。 ? 倫勃朗《浪子回頭》約1668年俄羅斯冬宮博物館。以《圣經》路加福音中的一段文字為藍本創作的。耶穌用浪子回頭的故事比喻迷途知返是最可貴的。 ??? 畫面表現的是老人的小兒子，放浪形骸后返回家中，父子相遇的一刻。倫勃朗以世俗的場景演繹了耶穌講述的故事。全幅畫共有五個人物。父親和他所擁抱的小兒子出現在最明亮的光線里;坐著捶胸、注視回頭浪子的是仆人;站著，略為古怪地看著父親的是大兒子;還有一個婦人在父親身后倚門而望，好像是浪子的母親。每個人物都蘊含著豐富的意味。屈膝的兒子穿著破舊的衣服，光頭緊貼在父親的懷中。破爛的鞋滑脫的左腳，傷痕累累。右腳一半為破涼鞋遮著，形儀十分狼狽。滿身都是他流浪的印記：他揮霍盡了向父親索要的資材，時逢歉年，受雇為人放豬，食不果腹，飼料充饑尚求之不得，遂念及家中無盡的好處，回家跪在老人的面前。父親穿著寬大的紅袍，屈身俯向浪子，伸出雙手慈愛地接受失而復得的兒子，那雙顫動的手最為動人，生命的源流在那兒奔涌著。父親的雙眼似乎已經失明，但他的面容卻映射父愛的光芒。 老師們今天嚴重之超時！可憐盆友們吃著宵夜守到半夜！俺記錄都來不及啊！老師不停氣兒說了一個半小時！休息一下，星期二接著聊……。 不信，聽現場講解會更有趣！還有三節課，老師會說啥？掃描下面二維碼就知道咯！ 晚安??????……? “約會美術館”下周三節課結束后，9月15號即將開啟“學府之旅”。趕快掃描二維碼別錯過班車哦?????? ?

跆拳道,波多野结衣结婚了吗,JAPANESE50MATURE亂倫,美女视频黄网站免费观看

約會美術館5 — 變形的珍珠 巴洛克風格

馬文

約會美術館5 — 變形的珍珠巴洛克風格