【碑林教育?“名師＋”】名師有約——碑林區中學音樂茍仙冬“名師+”研修共同體

茍老師工作坊

<h3>　　茍仙冬老師，西北工業大學附屬中學音樂教師，碑林區兼職音樂教研員。曾獲陜西省學科帶頭人、陜西省教學能手、西安市教學能手等稱號。十幾年來一直從事初高中音樂教學教研工作。曾參加多項國家級、省市級教學大賽，均獲得優異成績。其中2011年參加“全國目標教學現場課評優大賽”獲得一等獎第一名，2018年參加“第八屆全國中小學優秀教學現場課展示活動”獲中學組一等獎第一名，執教照片被刊登在國家級音樂教育核心刊物《中國音樂教育》雜志2019年1月刊封面上。經常受邀為省內外“國培”“省培”授課，講座和公開課達百余場。承擔完成了多項省市級課題，發表論文十余篇。 </h3> <h3>　　一場始料未及的新冠肺炎病毒，讓我們經歷了一個刻骨銘心的春節，度過了一個宅家隔離的寒假，等待著一個遙遙無期的開學季。生活即課堂，危機也是契機。在這樣的特殊時局下，教育人堅守崗位，積極開展“停課不停學”網絡教學活動。樸實的老師們克服各種困難，認真積極備課，當起了主播。這項工作雖然在質疑和艱難中摸索前行，哪怕不完美，也是教育人用善良和責任提供的應對困境的解決方案。疫情防空期間，我們還開通了“家校共育空中課堂”，家校攜手，群策群力。相信在黨的正確領導下，在白衣天使們的努力下，我們定能戰勝疫情，獲得勝利。 </h3><h3><br></h3> <h3><b><font color="#ff8a00">【名師觀點】——</font></b></h3><h3><b style=""><font color="#ff8a00"> 注重學生情感參與  感受體驗音樂魅力</font></b></h3><h3> 柏拉圖曾說：“我們一向對身體用體育，對心靈用音樂?！笨梢娨魳匪囆g除了審美功能外，其初衷是讓心靈受到真善美的陶冶和升華。音樂是最富情感的藝術，它直接與人的生活經歷相撞擊，教學中我們可以很好的利用這個空間，通過音樂作品的情感和學生自身的情感做紐帶，通過教學中的感染、激勵、教化、啟迪等效應，激發學生興趣，使之愛上音樂、走進音樂、最后能夠用心靈去感悟音樂，從而實現完善品格、高尚志趣的育人目的。</h3><h3><font color="#010101"> <b>一、正確認識音樂學科性質，把握情感因素</b>   音樂教育是以審美為核心、以學生愉悅感受和積極參與為出發點、以提高全體學生的審美知識和修養為目的的素質教育。音樂教育不是音樂家的教育，我們不能因學生的嗓音不夠甜美或五音不全的弱勢給與否定；另外，在教學中應盡量避免死板機械的將音樂理論知識強行填壓灌輸，音樂藝術中的審美感受是一種非強制性的自由狀態，我們應讓學生在輕松自如、無拘無束的狀態下通過情感教學使技術技能訓練變的樂趣橫生。音樂課程具有強烈的情感性特征，音樂作品可以激發出學生的審美情感，通過其親身體驗產生審美評價，使心理獲得滿足、用情感找到共鳴、使情緒得到陶冶，做到“以美感人，以情動人”。</font></h3><h3> 我曾經給學生看過一部以音樂感悟人生的影片《海上鋼琴師》，當同學們看到主人公與一位自稱為“爵士樂開山鼻祖”的黑人鋼琴競技時，控制不住內心的喜悅為他那精湛的鋼琴技藝拍手叫好，在主人公面臨死亡之時他的好友全力勸說最后無奈放棄時，同學們又因為那感人肺腑的真摯友情默默嘆息，最后在主人公因音樂而放棄生命時，隨著輪船的爆破聲同學們淚流滿面。這充分說明學生的審美情感不是冷漠的，可以通過以情動人的方式和美妙的音樂作品，將學生置于情緒激動和精神陶醉之中，以此把理性內容轉化為情感形式，使整個音樂教學變成滲透著理性的情感教育。</h3><h3><br></h3><h3><b>二、表情訓練有利于實施情感教育</b> 實施情感教學的最佳方式是表情訓練，它是音樂教學中最直接有效的方法。音樂教育與其它學科最大的不同點是，音樂教育直接用音樂作品去撥動學生的內心情感，進而達到育人的目的，整個感染過程幾乎都是在表情中完成的。首先，教師要正確理解音樂作品的表情，音樂作品的表情包括：力度、速度、節奏、音色、和聲、配器等等，只有教師對音樂作品的表情有正確全面的把握和感受，才能準確無誤地傳遞給學生；其次，教師傳遞的過程也始終貫穿著表情教育，這里的表情指教師除了要善于認識挖掘美，還要善于表現美，如教師應有的表情：教態親切、自然、大方、情緒明快活潑、語言幽默精煉、富有感染力等；最后，是學生的接受過程，這個過程也是在表情中完成的，例如學生感知理解音樂作品過程中的：動情、哼唱、模仿、表演、講述、創作等。因此在教學中，我們一定要從課堂教學的方方面面入手，注重的表情的訓練和培養。 </h3><h3><br></h3><h3><b>三、注重學生身心自然發展規律和思維結構特點。</b> 通過教學顯現出，中學時期的學生對音樂的認知水平較小學時段雖有一定提高，但仍然處于基礎階段。這一時期的學生已經初步具備了一定的人文知識和對世界的認知能力與審美能力，只是在技術技能上略差，我們應根據此真實現狀在音樂教學中做到，力求簡單的技術性和高度的藝術性，最大限度的簡化技能，盡可能的主意美感。如朱光潛先生所強調的那樣：“藝術教育要從認知入手，首先讓學生知道什么是美，藝術之美美在何處；逐漸使之愛上藝術，樂在其中，形成審美興趣；在審美興趣的驅使下，一切難就不在成其為難，興趣就是知難而上的動力?！痹诮虒W中應真正考慮到學生的身心特點和思維發展規律，巧妙的創設情景，合理的激發興趣，這樣才能夠使廣大學生愛上音樂，主動探索音樂。</h3><h3> 另外，在教材的安排和使用上，也應根據中學生的身心發展規律和思維特點靈活的做出相應調整與安排。要正確的處理好藝術與技能的關系，充分考慮到學生的興趣所在，可以結合各地不同的民風民俗等鄉土特色，適當的對教材進行必要的增補和刪減。例如陜西有優秀的音樂文化遺產和珍貴的特色曲藝劇種，陜北的民歌、關中的秦腔、安塞的腰鼓和陜南的秧歌，這都是每一個陜西孩子所應該了解和傳承的音樂文化瑰寶，通過此可以使學生對我們的本土文化有一個正確認知，從而引起對家鄉的熱愛，培養良好的思想感情。</h3><h3> 我覺得，音樂教學的結果比其他學科更明顯的體現了仁者見仁、智者見智的個性差異，即使學生對復雜的知識技能還沒有完全掌握，包括所存在的各種音樂缺陷，但只要他們從音樂中受到了感動、引起了思索、開闊了視野，這其實就是成功的音樂教育了。只要教師自己能夠真正走進音樂，用心靈詮釋作品的情感，我們就不難發現，只要擁有一雙健全的耳朵和一顆感知的心，任何人都可以走進音樂，并在這美妙芬芳森林中自由呼吸。</h3><h3> 情感教學是實施音樂教育的有效途徑，我們要善于利用自身的教學情感和音樂作品的真摯情感做誘導，喚起學生的情感經歷和體驗，使那些因為缺乏音樂天賦而膽怯的學生增強自信心，讓所有孩子都能因音樂而打開心靈的大門，用情感與情感的溝通做紐帶。<br></h3> <h3> 抗擊疫情期間，文藝工作者們不計報酬、不辭辛苦，用心中的愛，用手中的筆，寫出了很多感人肺腑的音樂作品。而正是因為這些作品真摯的情感，才使我們深刻了解到一線醫護工作人員的辛苦、偉大，以及奉獻的意義。這些音樂作品，使我們內心產生強烈的震撼，陶冶情操，懂的感恩，樂于奉獻。</h3> <h3>　　為了讓同學們更加理性的體會音樂作品背后的精神力量，能夠懂得音樂中情感表達的方式方法，我們近期會推出《如何聆聽音樂——音樂要素分析》系列課程。在今天的第一節課中，我們先來學習音樂要素中最重要的一個要素，它又被稱為“音樂的靈魂”——旋律。     首先我們來了解一下什么是音樂？    音樂是憑借聲波振動而存在的，它在時間中展現通過人的聽覺器官，而引起各種情緒反應和情感體驗的藝術。簡單地說，音樂就是一種聲音的藝術，一種時間的藝術，一種聽覺的藝術，一種情感的藝術！     音樂不是無病呻吟，而是內心的情感抒發。就如這次的抗疫歌曲，它們運用了不同的寫作手法，風格各異，但我們仍然能從中聽出其喜怒哀樂，以及各種不同的情緒。從一些歌曲中我們感受到了希望，近而產生一種愉悅、歡快的情緒；我們還從一些抗疫歌曲中聽到了悲傷，進而難過，悲痛。同學們可以參看下邊的幻燈片，了解一下音樂所表達的各種情感。  <br></h3> <h3>　　那么如何才能成為一個懂得音樂的人呢？首先我們必須要了解音樂的語言——也就是音樂要素，它是音樂表情達意的重要手段。音樂語言，是憑借音樂的形式要素來表現人類情感的重要藝術手段，也就是音樂的基本要素。     音樂的基本要素，不同于形式要素，它是構成音樂最基礎的關鍵性要素。這四大基本要素是：高低、長短、強弱、音色。由這四種音樂的基本要素相互結合，才形成了音樂中常用“形式要素”，包括：節奏、旋律、和聲、音色、力度、速度、調式、曲式、織體等。</h3> <h3> 在眾多的音樂形式要素中，旋律是最為重要的一種。旋律也稱為曲調，是指高低起伏的樂音，按一定的節奏有序的橫向組織起來，就形成了旋律。旋律的走向可以分成四種，不同的走向分別抒發了不同的情感。</h3><h3><font color="#010101"> <b style="">第一種：平行旋律。</b></font></h3><h3>例如：《解放軍進行曲》中的第一個樂句，平行的旋律可以帶給人們一種莊重，平穩，嚴肅的感覺。</h3><h3><font color="#010101"> <b style="">第二種：上行旋律。</b></font></h3><h3>這種旋律的走向，一般從低音逐漸向高音行進，例如：《我們走在大路上》。這種旋律可以給人一種積極向上，昂揚熱情，樂觀明朗的感覺。</h3><h3><font color="#010101"> <b style="">第三種：下行旋律。</b></font></h3><h3>即：旋律的走向從高音逐漸向低音行進。下行旋律就像我們的嘆息一樣，往往會給人帶來一種悲嘆、凄涼、哀婉、憂傷的感覺，通常以悲的情緒為主。</h3><h3><font color="#010101"> <b>第四種：綜合性旋律，也稱“波浪型旋律”。</b></font></h3><h3>即：旋律的走向波浪起伏，跌宕壯闊。這種旋律在音樂的創作中，使用的最多，也最為普遍。</h3><h3>    以上四種不同類型的旋律，往往套用在一起，以增加音樂的豐富性。那么音樂作品是如何用旋律來表達情感的呢？請大家參見下面的PPT。  <br></h3> <h3> 我們之所以要了解音樂的旋律，是希望可以通過音樂旋律的上下行進來了解人內心的情感波動，進而了解音樂與人生的關系。那么音樂與人生究竟有些怎樣的關系呢？下面給同學們推薦一首抗疫音樂作品《心有光芒》，和一首由咱們西安市一位初三的學生所作的抗疫歌曲《感動》。他的父親楊海軍先生為其譜曲、編曲制作，并演唱?？挂咂陂g，這些歌曲讓很多人感動，淚目。</h3><h3>    <b> 請同學們對照上述旋律的走向來進行分析，思考歌曲中對奮戰在抗擊冠性病毒一線的白衣天使們表達</b><b>了怎樣的敬意？你又受到了哪些啟發和感動？</b></h3><h3><b> </b><br></h3> <h3><b><font color="#010101"> 無論以何種方式授課，“育人為本、德育為先”始終應該是學校工作的首要內容。在疫情的特殊背景下，我們的音樂教學可以以生活為載體，將學生的目光從書本引向世界，由課堂引向生活，以更貼切當下特殊氛圍的音樂作品  ，去觸碰學生的內心世界。</font></b><br></h3>