雨人與油畫yuren雨人 <h1 style="text-align: center;"><font color="#ff8a00">雨人學油畫</font></h1> <h3>小時候的我，是一個喜歡畫畫寫寫的人。那時經常會有事沒事地畫些小人、紙上畫、黑板上也畫。想起小學5年級開始，我的大楷、小楷被貼在小學的墻上。大概就因為如此，從上學到各個工作單位，均被人推薦單位里的參加業余的宣傳工作，因為愛好我也樂此不彼，不覺疲勞地樂在其中。看到街頭有畫家寫生，我總會饒有興趣看好久。繪畫自然成為我的業余愛好 。</h3> <h3>在大學學習期間，我參加了學生會宣傳部的工作和美術社團的活動。這些活動現在看來是十分有益的公益活動。</h3><h3></h3> <h3>在南通工作的業余時間里，我報名參加了顧樂夫畫家（他后來出國，現在是旅居美國的畫家)舉辦的美術培訓班，這段時間是難忘的，誰知道他居然在紐約很出名的呢？</h3> <h3>退休后我有了充裕的時間選擇自己的愛好。一開始我把旅游攝影當做我的愛好。2017年初，我參加西溪藝得藝術館舉辦的油畫培訓班學習，地點位于杭州的西溪藝得藝術館。 兩年多的學習中，學習了基本的油畫技法，參加了藝術館舉辦的各類講座。臨摹了近20幅油畫大師的作品。在2019年8月藝術館還專為我們學員舉辦了一次作品匯報展覽。</h3><h3> </h3> <h3><font color="#010101"><p style="text-align: left;">本美篇匯集了我二年多來臨摹的部分油畫作品。油畫的學習充實了我的精神生活，逐步加深理解了油畫的表達力（所謂的油畫語言)，提升了我對自然、景物和人物的觀察力。每幅畫作都有不斷完善的過程，越畫到快完成的時候，自豪感會油然而生。確實，繪畫提升了自信，觀察、思維的模式也會得到升華。各類藝術都是相通的，投入任一種藝術均會帶給你豐富的生活情趣。這就是說一旦精神上有個目標，追求的過程總會帶來了愉悅和樂趣。</h3></font></h3> <h3>原作: 梵高 靜物 臨摹時間: 2017 年3月。 萬事開頭難，這是我參加油畫培訓班畫的第一幅油畫，老師指導我最基本的技法，值此紀念。 </h3> <h3>原作: 梵高 50*60 2007年4月臨摹。原作: 塞尚 靜物～水果 2017年4月。臨摹尺寸: 50*60。</h3> <h3> </h3> <h3>塞尚作品，靜物，水果。尺寸: 50*60。后來我才知道，原來在19世紀塞尚被認為是現代藝術之父，他畫的??最有特色。</h3> <h3>原作: 希斯萊 風景～橋 2017年5月臨摹完成。第一次學畫橋和水面，體會人物的畫法。</h3> <h3> </h3> <h3>梵高，咖啡館。50*60, 這幅畫很出名，一位三年級的女孩見后說是梵高的作品。老師說你可以畫畫，書上的印刷都有點模糊的，不清晰的地方只能靠猜啦。我對照了其他的圖片，現在還沒有搞懂街道遠處是什么。</h3> <h3> </h3> <h3>原作: 畢沙羅作品, 55*65, 諾伍德西登哈姆大道。 臨摹時間: 2017年11月 尺寸: 40*60。</h3> <h3>我喜歡一條大道的構圖，路面在陽光下顏色暖暖的。馬車與行人的姿態十分高雅，井然有序。感謝畫家把一個19世紀的小鎮呈現在我們眼前。</h3> <h3><ul><li>莫奈作品，亞嘉杜公路橋。2017年11月臨摹，53*72。 感到最頭疼的是帆船上那些的直線條，怎樣能夠畫得直而細。</li></ul></h3> <h3>莫奈，亞嘉杜碼頭，尺寸50*60 臨摹時間 2017年12月。可欣賞那藍天白云??，還有那白帆。</h3><h3><br></h3> <h3>俄羅斯畫家謝科楚夫，彼得堡夏宮的秋天。臨摹時間2017-07-23～08-13, 深秋的樹林中，布滿黃葉，晨曦中彌漫著霧氣。</h3> <h3>原作: 謝夫楚科，紅蓮與白蓮。俄羅斯畫家訪問杭州時，在西湖邊的寫生作品。2018年7月年臨摹。</h3> <h3>荷花在俄羅斯不能夠生長，俄羅斯畫家對中國的荷花表現出濃厚的興趣。</h3> <h3>畢沙羅，鄉村的小路。2017年10月～11月臨摹完成。繪畫中我體會到燦爛的陽光，那長長的樹蔭特別醒目。</h3> <h3>拉申徳是俄羅斯著名油畫家，窗外的紅玫瑰??。窗臺與瓶花是永恒的主題，拉申徳畫的玫瑰是放在窗戶外面的，該幅臨摹是為紀念拉申徳而畫。沒有想到一拖畫了好久。</h3><h3><br></h3> <h3>莫奈作品，靜物、水果。臨摹時間: 2018年2月, 尺寸:60*60。 </h3> <h3>2016年4月，俄羅斯油畫大師來到西溪藝得藝術館，出席油畫展覽開幕式。左邊那位是謝夫楚科，右邊那位是拉申徳。</h3> <h3>斯維特萊納的作品，她畫的是她祖母家鄉。原畫中，祖母站在左角，身邊圍著狗貓、雞，一片俄羅斯風格的農家樂景象。由于臨摹的尺寸僅50*60，只能簡化了畫面。雪景很美，油畫雪景也是我第一次嘗試???，確實與眾不同。</h3> <h3>斯維特萊納的作品，”公園的一角”。原作的厚涂法比較明顯，她的畫筆觸熱烈、灑脫，給我留下深刻的印象。整個畫面鋪滿暖色，有暖洋洋的感覺。一條小路引人注目，一個可愛的男孩增添了活力。臨摹時間 2019年4月。</h3> <h3>秋色，尺寸: 50*60，臨摹時間: 2019年6月。尺寸: 50*60。這幅畫的困難之處在于，原作被裝飾在玻璃框內，需克服反光的影響。</h3> <h3>拉申徳的作品。</h3> <h3>拉申徳的作品。</h3> <h3>集體亮相，作品總動員哦??！</h3> <h3> 經常參加藝得的藝術沙龍，聆聽演講，不知不覺得到藝術的熏陶。這是在一次藝術報告會上，我很享受這樣的時光。</h3> <h3>藝得的藝術沙龍就在展覽廳舉行，這一次別出心裁，讓每人選擇朗誦一首俄羅斯的詩歌，俄羅斯的詩歌與油畫一樣，充滿俄羅斯風情的詩歌烘托了油畫大師的作品的意境。</h3> <p style="text-align: center;"><font color="#167efb">編后記</font></h3> <h3>把一門藝術作為業余愛好，是一個不錯的選擇，本美篇就是一次學習的回顧。</h3> <p><span style="color: rgb(255, 138, 0);">此時此刻，感謝西溪藝得藝術館長劉頤靜女士，她創立了藝術館，她為我們創造了一個優越的學習環境。藝術館的規模雖然不大，但是布置得高雅精致，在四周掛滿俄羅斯大師作品的環境中學習，容易進入藝術意境。我也忘不了張世堯老師的誨人不倦的教導，他時常會手把手地教我們技藝，他那熟練、果斷的手法、潑辣的演示永遠留在我腦海里。在一起繪畫的日子里，同學的激勵與幫助也是我難以忘懷的，我慶幸自己有一段值得深深懷念的日子……</span></p>