學習攝影的基礎知識老鮮（風景人像攝影） <h3>單反相機模式轉盤的6種模式主要有M（手動擋）Av（光圈優先）Tv（快門優先）P檔（程序自動擋）、自定義模式C123檔、B門。其中我們用的最多的就是M（手動擋）Av（光圈優先）Tv（快門優先）P檔（程序自動擋）這四種模式。那下來我們就來說說這6種模式的使用。</h3> <h3>1、M（手動擋）</h3><h3>手動擋顧明思議就是，要自己調參數，在拍攝時候根據環境，場景，光線等等因素，去調節參數，調節感光度、光圈、快門等等參數，從而去拍攝自己想要拍攝題材作品。這個對于技術要求會比較高一點，在拍攝主要場合的時候建議大家用P擋，以免自己用M檔不熟練，給自己的拍攝造成了損失。</h3> <h3>2、Av（光圈優先）</h3><h3>什么是光圈優先？就是相機優先用你手動設置的光圈值。這個有一個不好處，就是你用光圈優先這個模式之后，快門是自動的，你不能手動調整快門值，遇到光線復雜的時候，可以選擇此項。但是你要是拍攝快速運動的物體千萬千萬不要選擇這個模式，你要是選擇了這個模式，那么不好意思，你的所以照片要廢了，都是模糊的。</h3> <h3>3、Tv（快門優先）</h3><h3>同理，快門優先就是相機優先使用你的手動設置快門值，這個時候相機自動選擇好合適光圈值。快門優先通常多用于拍攝快速運動的物體上。這個與我剛說的光圈優先正好相反，這個快門值會相對高，不會讓你的照片模糊。新手的你們要是拍攝照片拍攝模糊</h3> <h3>4、P檔（自動擋）</h3><h3>P是自動擋，與M手動檔相反，P檔首先是會考慮快門因素，會選擇比較高的快門，只要光線不好的時候，快門速度才逐漸下降，最低到1/30秒就不會下降了，P檔只適合拍攝光線比較均勻的場景，不適合復雜的光線場景。要是遇到復雜的場景，不建議大家使用這個模式。</h3> <h3>5、自定義模式C123檔</h3><h3>自定義模式C123檔顧明思議，就是把你用的參數保存下來，然后切換。這個不適合你拍攝復雜的題材，適合拍一些固定的場景。一般不怎么使用。</h3> <h3>6、B門</h3><h3>B門是指按下快門按鈕時開啟，松開快門按鈕時關閉的快門模式，一般用于十秒以上的長時間曝光。</h3><h3>這是專業人士在特殊的低光條件下拍攝時才用得上的功能。</h3><h3>數碼相機有B門的不多，一般只有極少數專業機型（價格在4000元以上）才會配備B門功能。</h3><h3>我們一般會用慢門去拍攝星軌、夜景等等。但是用B門的時候一定要用三腳架，因為快門速度太慢了，你的照片就會變模糊。</h3> <h3>一、光影沙丘</h3><h3>抽象的拍攝手法，運用光影下沙的受光面以及背光面形成的快面對比，中間的明暗交界線勾勒出的優美的線條，正是體現光影沙漠的最不可缺少的因素。</h3><h3>早上九點之前與下午3點之后是沙漠攝影光線、色調、造型能力最富有特點也最迷人的時間。對表現起伏連綿的沙漠和沙丘所特有的富有動感的優美曲線更是必需的。</h3><h3>由于該時間段的的光線照度不是很強，沙子表面的反光也很小，加之此時色溫偏暖，所以，有利于產生金沙的效果。同時沙子的紋理與質感也能得到很好的表現。</h3> <h3>二、詩意沙丘</h3><h3>也許在你的行程表中并未能如愿的在一天中最理想的時間到達這個美妙的地方，沒有強烈的光影下，你可以學會運用另外的表現手法。</h3><h3>柔和的光線下，細細的線條猶如畫筆一般在畫面上勾勒出疏密的線條，也許你從未想象到沙漠也有如此柔情的一面，當然我們都說畫面要有節奏感，除了有疏密的對比，如果再有：點，線，面的構成，那畫意味兒自是不在話下，一顆枯樹被安排在了畫面接近黃金分割的點上，構圖嚴謹而富有詩意。</h3> <h3>三、人，動物與沙丘和諧</h3><h3>一般的景點沙漠，都少不了人與動物的參與，駝隊給沙漠帶來了生機，也是不可缺少的拍攝元素。</h3><h3>赤裸裸的拍攝駝隊，會讓畫面變得直接而單調，不同的構圖方法可以把人、動物更好地安排在畫面中，可以給畫面增加畫面的看點。</h3> <h3>四、沙漠拍照道具</h3><h3>1、萬能的大紅裙（大紅裙是居家旅行的必備良品，不管去哪里旅行都要帶上它，而且紅色特別搶眼，讓你不至于在一片黃沙中被氣場壓住，紅裙的顏色不同，出來的效果也不相同，大紅色就很張揚，稍微暗一點的顏色就跟沙漠比較契合，有一種更有底蘊的文化感。）</h3> <h3>2、仙女白裙（白裙萬能又百搭，而且每個人都可以穿出不同的感覺，在大漠里行走的白袍女子一定是個有故事的人）</h3> <h3>3、褲裝 在我的想法里，在沙漠要不然就穿的很女神，要不然就要穿的帥的天怒人怨，穿褲裝還可以穿靴子，畢竟沙漠的沙子很細，容易進鞋子里面</h3> <h3>4、古裝 其他其實想想，古裝碰上沙漠也很棒啊！大話西游風，帥到想嫁！</h3> <h3>攝影作品不清晰的原因你找到了嗎，對照改正后，片片都是高清大圖。是否有過這樣的時刻，拍攝的作品在相機和電腦上看都非常的漂亮，但是把它印刷出來后，效果卻不理想。如果只有偶爾一次還可以理解，但每次都這樣的話，就要考慮你在拍攝中究竟犯了什么錯誤。這些錯誤可能是我們習慣做的或者設置的，而本身沒有意識到的，下面我們就一塊來看看，拍攝中影響圖片質量的10個最常見的錯誤，以及如何避免。</h3> <p>慢門拍攝，關閉鏡頭防抖 </p><p>為什么把鏡頭防抖放在第一，因為這是許多初學者最容易犯的錯誤，在使用腳架的時候仍然將鏡頭防抖打開，假如遇到微風、松散的地基，圖像反而會因為開了鏡頭防抖而抖動，所以在使用腳架時首先得關閉防抖開關。</p> <h3>使用三腳架時忘記關閉鏡頭防抖功能</h3><h3>對于三腳架的使用，一直存在用和不用兩派觀點。除非低光照環境下拍攝，好多人都不喜歡使用三腳架輔助拍攝。主要原因使攜帶不方便，太麻煩。但是，誰都不否認使用三腳架對圖片質量的提升作用。因此，如果拍攝對圖片質量有要求的作品，有條件還是使用三腳架拍攝吧。但是，使用三腳架需要注意一個非常重要的問題。我們都知道許多鏡頭都具有防抖功能（在鏡頭中），通常可以通過減少相機抖動來使圖像更清晰。但是，當您的相機在三腳架上處于完全靜止狀態時，如果忘記關閉防抖功能，防抖電機仍然在運行，產生的震動會導致圖片質量下降！我知道你們中的有許多人都犯過這樣的錯誤。如果你無法弄清楚為什么你明明使用了三腳架，圖像還是不清晰，這就是主要原因。雖然在刮風或者按下快門時對圖片質量也會產生一定的影響。但使用三腳架拍攝時，請一定要關閉鏡頭的防抖功能。</h3> <h3>沒有使用足夠快的快門速度拍攝</h3><h3>除非您使用三腳架輔助拍攝，否則要實現快速拍攝，您的快門速度必須至少超過焦距。如果你使用50毫米的鏡頭拍攝，你的快門速度至少需要1/50秒（而且我喜歡再增加一點以保證安全）。如果您要進行二次構圖裁剪，那么50mm鏡頭可能相當于80mm或100mm效果，因此請務必保持相對快的快門速度。對于移動的物體，1/320秒是我理想的定格速度。對于快速移動的物體，如汽車或其他運動的舞臺，我更習慣使用更快的快門速度。在光圈優先模式或自動設置下拍攝時要特別小心，因為相機很容易將快門速度設置為達不到安全快門的狀態，從而使拍攝主題變得模糊。出于這個原因，我經常喜歡使用快門優先模式或者手動模式拍攝。</h3> <h3>沒有精確對焦在拍攝主體上</h3><h3>如果您使用小光圈拍攝，例如f / 8及以上，在精確對焦上您通常會有余地，但如果是在使用大光圈（如f / 2.8或以上）拍攝時，您需要確保最重要的元素在圖像中最清晰的。如果沒有精確對焦，它可能在顯示器上不是那么明顯，但在打印時會顯示出來。精確對焦在拍攝人像時尤為重要，因為眼睛如果缺少銳度意味著整幅作品拍攝失敗。當您拍攝的元素非常小時一定要特別小心，因為相機很容易將焦點對焦在它背后的區域。這是許多新攝影師經常犯的錯誤。在對焦比較困難時，您需要注意自動對焦是否準確落在小元素上。可以使用相機的實時顯示功能輔助放大查看。</h3> <h3>拍攝時堅持使用較低的ISO值</h3><h3>在光線不強且需要快速快門和大光圈的情況下，不要害怕提高ISO。我看到有太多人無論在什么環境中都在堅持使用ISO 200。我會根據具體情況使用800、1600甚至3200的ISO值。許多數碼相機，特別是最近四年內制造的數碼相機，處理高感的能力都非常強大，是的，較高的ISO會增加照片的噪點，但在很多情況下，你會注意到有噪點，但你的圖像的技術質量會很好。噪音點起來能夠讓人接受，尤其是在較新的數碼相機上，可以使用較快的快門速度拍攝這才是最重要的。</h3> <h3>拍攝時沒有靜止下來而是不停的移動</h3><h3>這也是到目前為止，我最不能接受的一種拍攝錯誤。我看到很多人不會因為拍照而停下來，而是邊走邊拍！即使是一秒鐘！保持雙手不動！這難道很困難嗎？因為哪怕在光線條件好的情況下，移動中拍攝也會對圖片質量產生影響。因此你拍攝的每張圖片時都要停下，確保相機呈現靜止狀態，把相機貼近額頭，輕觸快門，盡量減少拍攝時產生的一切移動和振動，拍出質量上乘的圖像。</h3> <h3>拍攝時使用過度銳化設置</h3><h3>現在的數碼相機通常都會有銳化這個設置，有的攝影師看到自己拍攝不太清晰，就調高了銳化設置，甚至調整到最大值，這就是過渡銳化。但是對于具有正確設置的高分辨率相機，您的圖像通常只需要極少量的銳化。如果你的銳度過高，實際上會產生相反的效果，使你的圖像看起來像假的，破壞了它的自然狀態。</h3> <h3>銳化圖像后再調整圖像大小</h3><h3>在將圖像調整為最終打印尺寸后，銳化應該是最后一步。如果您銳化圖像然后調整大小，則會對照片質量產生影響。因此，一定要使用正確的步驟，確保在調整中圖像質量不會受到影響。</h3> <h3>未使用正確的色彩空間：ProPhoto RGB> Adobe RGB> sRGB</h3><h3>對于色彩空間的設置，好多攝影師都不太了解或者忽略。您應該始終將數碼照片保留在最大的色彩空間中。雖然數字打印機目前還無法打印ProPhoto RGB中的所有顏色，但許多打印服務商都希望您將Adobe RGB文件發送給它們。將RAW圖像處理為Tiff文件時，我總是將它們轉換為ProPhoto顏色空間，因為它是最大的。但是，您是否知道sRGB是在網絡上顯示圖像的最佳色彩空間？是的，在打印圖像時最好將它們保存在ProPhoto或Adobe RGB中，在網上查看時，請將它們轉換為sRGB格式。</h3><h3>將圖像轉換為不同的顏色空間時，請務必將其作為原始圖像的副本。如果將ProPhoto圖像轉換為sRGB并保存，則如果將其轉換回ProPhoto，則無法檢索出該顏色信息。</h3><h3>終于找到攝影作品不清晰的原因了，對照改正后，片片都是高清大圖</h3><h3>拍</h3> <h3>拍攝時不使用曝光補償</h3><h3>在光圈優先或快門優先模式在過亮或過暗的情況下拍攝時，燈光會造成相機的傳感器不準確。例如，如果您在黑暗的小巷中拍攝，相機的傳感器將嘗試過度照亮場景，而如果拍攝的圖像中有大量明亮的天空或白雪，則相機會嘗試使場景過度變暗場景。</h3><h3>這些情況都是您使用曝光補償的時刻。曝光補償對于任何攝影師來說都是至關重要的工具，特別是在復雜的照明環境中顯得尤為重要。</h3> <h3>拍攝時不要忘記重新設置相機參數</h3><h3>好多攝影師具有拿過相機就拍的習慣，拍攝完一看，全部不是正確的曝光。這是因為上一次拍攝的光線環境，與這次拍攝完全不同，原來設置的那些拍攝參數并不適用，應該重新設置。所以開始拍攝前，請務必要先檢查相機拍攝參數，依據拍攝環境重新設置，比如，ISO值、曝光補償、白平衡設置和自動對焦開關等。</h3> <h3>最后的想法</h3><h3>這里我要最后強調的是，盡管拍攝的圖像，您可以在后期制作中隨時修復許多問題。然而，前期拍攝中能夠避免的錯誤請永遠不要指望通過后期來修正。對于每個數字圖像，后期處理在某種程度上是必要的，但是調整處理越多，對圖像質量的破壞就越大。雖然在網上或顯示器上觀看圖像時很難注意到這些錯誤的影響，但是當您放大細節或進行打印時，這些錯誤對圖像質量的影響還是比較大的。因此，拍攝時，請務必注意以上提到的這十個錯誤，盡量避免，祝您拍攝出高質量的作品。</h3><h3>如果您有滿意的作品，請與老鮮分享，攝影路上您最真誠的朋友。</h3> <h3>攝影高招1：廣角重主題，長焦壓縮景</h3><h3>在一些大場景里，畫面信息包含量大，需要大氣，畫面寬廣而又自然，利用廣角鏡頭拍攝是風光攝影中最常見的選擇之一，有些場景單純用廣角鏡頭拍攝還不夠，還會利用接片的形式后期合成。長焦鏡頭的特性由于對場景起到了一定的壓縮作用，同廣角鏡頭正好相反，特別適合拍攝遠距離、局部特寫等。</h3><h3>廣角適合遠景，長焦適合特寫。模特的眼部特寫，就需要用到長焦鏡頭來拍攝。</h3> <h3>攝影高招2：小光圈景深，全開糊背景</h3><h3>小光圈景深大，焦點范圍大，能在大場景里較好的利用清晰度表現出細節。</h3><h3>大光圈景深淺，焦點范圍小，突出主題和虛化背景更明顯。</h3><h3>不過景深的實際應用，還要跟據鏡頭的焦距、攝距等來定奪，焦距越長、光圈越大，景深越淺，焦距越短、光圈越小，景深越大。由清晰到模糊的過程，也就是景深由大變小的過程，光圈由小變大，</h3> <h3>攝影高招3：拍花側逆光，慢門顯動感</h3><h3>利用側逆光拍攝花卉，由于光線的原因，使得畫面具有層次感、立體感，花卉更顯透明、形成明暗的鮮明對比，突出主題，利用慢門操作，形成動靜結合的意想不到的意境和效果，這是拍攝花卉的常用手法。</h3> <h3>攝影高招4：溪流宜長曝，綿綿又密密</h3><h3>瀑布、溪流、海浪等動景可以利用慢門、長時間曝光，使畫面呈現出慢動的感覺；也可以利用高速快門拍攝凝固住水珠等場景，快門速度一般需要200分之一以上，越快抓拍效果就會越好；至于選擇哪一種方式，則根據自己的需要和不同喜好而定。</h3> <h3>攝影高招5：見山尋測光，見水拍倒影</h3><h3>讀到這里，請先添加微信公眾號：sheyingdp，看點評學攝影，發現自己的攝影進步空間，你自己好的作品也可以投稿參與點評，我們繼續講，見山尋測光就是利用陽光的低照度，讓層次和立體感更加突出從而不至于使畫面平平，沒有沖擊力。而見水拍倒影除了加強立體感以外，更能讓影像的意境更濃，藝術感更強!</h3> <h3>攝影高招6：對焦對主題，水平要抓平</h3><h3>對焦對主題是攝影人最基本的操作規程之一，所謂的焦點，就是主題。而強調水平要抓平，就是為了避免東倒西歪，使景物錯亂離奇，畫面凌亂。小光圈水平線也很重要。</h3> <h3>攝影高招7：長曝避車燈，巖石要濕潤</h3><h3>夜景拍攝一般都屬于長時間曝光，強光的照射會便處畫面嚴重過曝，最終不但拍攝的景物要么直接消失不見，要么一團糟糕，難以辨認原物樣貌。</h3><h3> 濕潤的巖石最能顯示出色彩、質感和紋理，而干燥的石頭大多是呈現暗黃色或焦黃色，不僅色彩單一，而且沒有質感。</h3> <h3>攝影高招8：前景位關鍵，三分九宮格</h3><h3>前景位是關鍵，有了合適的前景位配合，能使畫面顯得有層次、有深度、有感染力。失去了前景位，往往會使畫面顯得空虛、失衡之感覺。三分九宮格是攝影構圖最為基本、最為常用的手法之一，它在畫面中共分了四個黃金點，分別有：左上點、右上點、左下點、右下點，利用這四個點拍出的攝影作品具有靈性，而不至于呆板。另外還有其它的很多構圖法，比如對比法、對稱法、S構圖法、斜線構圖法、三角構圖法等等，總之，要根據實際場景的需要靈活運用。</h3> <h3>攝影高招9：偏光去反光，漸變平反差</h3><h3>漸變鏡在攝影當中極為常用，除了能夠平衡光線的反差外，在與陽光成45度左右拍攝的情況下，還能壓暗天空，使天空更藍、白云更白的效果。</h3> <h3>攝影高招10：觀景去雜物，拍前揀垃圾</h3><h3>拍攝藝術跟寫作一樣，也是要講究主題的，一般來說，畫面簡潔、干凈才能表現出主題。畫面雜亂無章、主題不分，喧賓奪主則是大忌，當然了，如果你的目的就是為了表現凌亂，那又另當別論。</h3> <h3>攝友們熟記這攝影10大高招，相信你的水平一定已經達了一定的境界，當然這10招也不是萬能的，不能光靠死記這10招，各種基礎的知識還是得牢牢掌握，才能更好的運用這些技巧。</h3> <h3>學習專業而優質的影像內容，探尋攝影藝術的更深層意義，分享有內涵，有文化的攝影作品！</h3>