江南一嵒一一紀念錢松喦誕辰120周年特展名家作品欣賞

海潮

<h1><b><font color="#b04fbb">　11月23日下午處厚齋同仁一行10人到無錫博物館參觀《<span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">江南一嵒一一紀念錢松嵒誕辰120周年特展》，學習和欣賞了現代中國畫家錢松嵒的作品及其他收藏并捐贈的明、清及現代著名畫家的的眾多作品，收獲頗豐！余根據展出珍藏名畫，參閱有關資料編輯本文、與各位國畫愛好者、網友共享之。</span></font></b></h1> <h1><b> 前言</b></h1><h1><b> 煙雨江南，湖山雋美，文脈傳承不息融古匯新，藝術多元并舉、風雅精致。無錫地處江南腹心，自古多俊秀，丹青寄情千年不墜，綿延不絕的書畫文脈更為燦爛而絢麗的華章。古往今來梁溪畫壇始終以崇高深沉的家國情懷、經世致用的文化品格、敢為人先的創作理念向世人展現其獨特的風貌，無錫也為江南書畫文脈千年傳承的時代標榜。</b></h1><h1><b>  及至現當代，無錫畫壇更是人文薈萃、群英輩出，錢松嵒更是江南文化符號中無錫書畫藝術<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">的經典。作為生于江南、長于水鄉的畫家，錢老</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">將家國情懷融匯于無錫這片江南土地特有的書畫文脈基因，創作了大量堪稱傳世經典的書畫力作并在晚年將精心甄選的</span>石溪、<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">石濤、胡汀鷺等名家及自已的繪畫一百零五件、印章十三方及位于南市橋巷的舊居，無償捐獻予故土無錫，親自題名錢松嵒藏畫館。</span></b></h1><h1><b>  正值錢松喦先生誕辰一百二十周年之際，我們舉辦江南一嵒一一<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">紀念錢松喦誕辰120周年特展，希望籍此以緬懷先生對傳承江南書畫推陳出新、師心永駐的不懈努力，亦彰顯無錫千年時代標榜書畫之文脈盛景。</span></b></h1> <h1><b><font color="#b04fbb">《錢松嵒硯邊點滴》對關仝、仉瓚、石谿等名家及自己的繪畫特色、皴法的論述，值得現代畫家和愛好者仔細品味！</font></b></h1> <h1><b><font color="#1564fa"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">  </span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;">關仝是北方人，北宗，所畫的是北方的巖漿，</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;">用筆是斧劈皴，線條蠻硬，直線條多，表現石</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;">頭的褶裥，多畫北方的高山大壑，多石少土的山</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;">體壁立千仞、堅硬峭拔，木石瘦硬多煙云，給人</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;">高遠雄峻之感。</span></font></b></h1><h1><b><font color="#1564fa">   </font></b><b><font color="#1564fa">關仝所畫山水，畫中多高峰峻嶺和深谷的強<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">烈對比，給人的第一印象雄峻而高險峭拔。即所</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">謂“上突巍峰下瞰窮谷”。而且列峙的群峰，多</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">是堅凝少土的石質山體，卓爾峭拔、嶕峣竦擢。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">所謂“大石叢立，花然萬仞，色若精鐵，上無塵</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">埃，下無糞土，四面斬絕，不通人跡”。</span></font></b></h1><h1><b><font color="#191919"> </font><font color="#1564fa">摘自《錢松喦硯邊點滴(新版)》</font></b></h1><h3><b><font color="#191919"><br></font></b></h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"></h3><h1><b> 關仝（約907-960），長安（陜西西安）人。五代后梁畫家。一作關同、關穜。在山水畫的立意造境上能超出荊浩的格局，而顯露出自己獨具的風貌，被稱之為關家山水。</b></h1><h1><b>關仝畫山水，早年師法荊浩，刻意學習，廢寢忘食。所畫山水頗能表現出關陜一帶山川的特點和雄偉氣勢。畫風樸素，形象鮮明突出，簡括動人，被譽為“筆愈簡而氣愈壯，景愈少而意愈長”。北宋米芾說“工關河之勢，峰巒少秀氣”。</b></h1> <h1><b><font color="#1564fa">  倪云林的“折帶皴”，有人說是“減筆關全＂<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">因為他臨摹過關全的畫，有傳統基礎。但關仝是</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">北方人，所畫北方山水，巉巖峻嶺，氣勢雄偉，</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">非江南所有。云林畫淡逸清遠，確是江南景色，</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">如果他真的學關仝而不像關仝，才是善于繼承傳</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">統。我認為，如果叫云林的“折帶皴”為“減筆</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">關仝”，不如說這是太湖邊上的石紋。云林是江</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">南無錫人，生長在太湖邊上，他畫的橫皴如迭糕</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">這是湖上石紋特征，應該說是從生活中得來。</span></font></b></h1><h1><b><font color="#191919">                </font><font color="#1564fa">摘自《錢松喦硯邊點滴(新版)》</font></b></h1><h3><b><font color="#1564fa"><br></font></b></h3><h1><b>倪瓚（1301-1374），初名倪珽，字泰宇，別字元鎮，號云林子、荊蠻民、幻霞子；江蘇無錫人，元末明初畫家，詩人。擅畫山水和墨竹，師法董源，受趙孟頫影響。早年畫風清潤，晚年變法，平淡天真。疏林坡岸，幽秀曠逸，筆簡意遠，惜墨如金。以側鋒干筆作皴，名為“折帶皴”。墨竹偃仰有姿，寥寥數筆，逸氣橫生。書法從隸書入，有晉人風度，亦擅詩文。洪武七年卒，時年七十四歲。</b></h1><h1><b>倪瓚與黃公望、王蒙、吳鎮合稱“元四家”。倪瓚家中富有，博學好古，四方名士常至其門。元順帝至正初年，散盡家財浪跡太湖。</b></h1><h1><b>存世作品有《漁莊秋霽圖》《六君子圖》《容膝齋圖》《清閟閣集》。</b></h1> <h1><b><font color="#1564fa">  石谿也是師造化，用今天的話說，從現實生<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">活中來。牛首山是江南的山，沒有什么哨壁。牛</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">首山就是有一個特點，石塊有特點，形狀圓格輪</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">墩。圓方之間是鐵礦露頭，露天石頭，黑通通的。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">露天鐵礦石經過幾干年風雨，已經氧化，石頭表</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">面上高高低低、曲曲折折，輪廓不是光滑一筆，</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">都是抖抖擻擻的。石谿年輕時用筆是光滑的，可</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">能到了牛首山，年紀大了，用顫筆，用它反映實</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">際。這一來我對石谿更加佩服。</span></font></b></h1><h1><b><font color="#1564fa">  造化是天地世界事物，就是現實，自然有現<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">實，沒有自然現實不能有畫。反映現實還不能滿</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">足，還要加上個人的思想情感，就是思想內容，</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">所以要有浪漫主義。</span></font></b></h1><h1><b><font color="#191919">                </font><font color="#1564fa">摘自《錢松喦磯邊點滴(新版)》</font></b></h1> <h1><b><font color="#1564fa">  傳統的山水皴法，都是現實中所有的石理石<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">紋，古人創造這些皴法，有生活基礎。我在華山</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">看到了真正的“荷葉皴”，覺得畫本上的“荷葉</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">皴”，已經走了樣。但華山不完全是“荷葉皴”</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">有的壁立干仞，光光的沒有多皴，好像刀劈一般。</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">有的不完全是石理石紋，而是巖石上的水漏痕和</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">石紋交織在一起，看上去也近似“荷葉皴”。</span></font></b></h1><h1><b><font color="#1564fa">  我從西安到延安，經過黃土高原，土質僵硬<span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">非土非石，這種皴法為畫本所無。或許古來畫家</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">沒有到過，或者到過，認為是“窮山惡水”不去</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">理睬。今天在社會主義建設中，已變成可愛的</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">“陜北江南”，我們要歌頌這個“江南”畫這個</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">江南”就不能不畫黃土高原，創造一個黃土</span><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">高原皴，在古人皴法中填補一個空白。</span></font></b></h1><h1><b>                摘自《錢松喦硯邊點滴(新版)》</b></h1> <h1><b>九龍山人王紱作品欣賞</b></h1><h1><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);"><b> 王紱（</b></span><span style="font-family: -webkit-standard; font-size: 17px; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><b>1362年一1416）</b></span><b style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">字孟端，無錫縣人。王紱，明初大畫家，擅長山水，尤精枯木竹石，畫竹兼收北宋以來各名家之長，具有揮灑自如、縱橫飄逸、清翠挺勁的獨特風格，人稱他的墨竹是“明朝第一”。洪武中，坐累戍朔州。永樂初，用薦，以善書供事文淵閣。久之，除中書舍人。</b></h1> <h1><b>沈周作品欣賞</b></h1><h1><b><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">  沈周（1427—1509），字啟南，號石田、白石翁、玉田生、有竹居主人，明代繪畫大師，吳門畫派的創始人，明四家之一，長洲（今江蘇蘇州）人。生于明宣德二年，卒于明正德四年，享年八十二歲（虛八十三歲）。不應科舉，專事詩文、書畫，是明代中期文人畫“吳派”的開創者，與文徵明、唐寅、仇英并稱“明四家”。傳世作品有《廬山高圖》、《秋林話舊圖》、《滄州趣圖》。著有《石田集》、《客座新聞》等。</span></b></h1> <h1><b>石谿的作品欣賞</b></h1><h1><b><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">  石溪：(1612～1692)，中國明末清初畫家。清初四僧之一。俗姓劉，武陵（今湖南省常德市）人，居南京。法名髡殘，字石溪，號石道人。他削發后云游各地，43歲時定居南京大報恩寺，后遷居牛首山幽棲寺，度過后半生。善畫山水，亦工人物、花卉。山水畫主要繼承元四家傳統，尤其得力于王蒙、黃公望。構圖繁復重疊，境界幽深壯闊，筆墨沉酣蒼勁，以及山石的披麻皴、解索皴等表現技法，多從王蒙變化而來；而荒率蒼渾的山石結構，清淡沉著的淺絳設色，又近黃公望之法。他還遠宗五代董源、巨然，近習明代董其昌、文徵明等，兼收并蓄，博采眾長。在學習傳統基礎上，重視師法自然，自謂“論畫精髓者，必多覽書史。登山寡源，方能造意”。一生中大部分時間都在山水中度過，經常駐足于名山大川，流連忘返。他“僻性耽丘壑”、“泉石在膏肓”，主觀的情感、性靈與客觀的景物、意境相感應、交融，使其山水畫景真情切，狀物與抒情成為一體。所作山水，在平淡中求奇險，重山復水，開合有序，繁密而不迫塞，結構嚴密，穩妥又富于變化，創造出一種奇辟幽深，引人入勝之境，生動地傳達出江南山川空□茂密、渾厚華滋的情調。他喜用渴筆、禿毫，蒼勁凝重，干而不枯，并以濃淡墨色渲染，使得筆墨交融，形成郁茂蒼渾、酣暢淋漓的情趣，使畫面產生雄渾壯闊、縱橫蓬勃的氣勢。存世代表作有《報恩寺圖》，繪南京聚寶門外報恩寺，通過概括提煉，表現了金陵名勝的磅礴、奇異氣象。《云洞流泉圖》、《層巖疊壑圖》和《雨洗山根圖》（均藏故宮博物院），以繁密的布局、蒼勁的用筆、郁茂的景致、幽深的境界，顯現出石溪鮮明的藝術特色。</span></b></h1><h3><b><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><br></span></b></h3><h1><font face="-webkit-standard"><span style="white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;"><b>谷口白云圖</b></span></font></h1> <h1><b>石濤的作品 </b></h1><h1><b><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">  石濤（1642年－1708年），明末清初著名畫家，原姓朱，名若極，廣西桂林人，祖籍安徽鳳陽，小字阿長，別號很多，如大滌子、清湘老人、苦瓜和尚、瞎尊者，法號有元濟、原濟等。明靖江王朱亨嘉之子。與弘仁、髡殘、朱耷合稱“清初四僧”。</span></b></h1><h1><b> 石濤是中國繪畫史上一位十分重要的人物，他既是繪畫實踐的探索者、革新者，又是藝術理論家。</b></h1><h1><b> 幼年遭變后出家為僧，駐錫于安徽宣城敬亭山廣教寺，后半世云游，以賣畫為業。早年山水師法宋元諸家，畫風疏秀明潔，晚年用筆縱肆，墨法淋漓，格法多變，尤精冊頁小品；花卉瀟灑雋朗，天真爛漫，清氣襲人；人物生拙古樸，別具一格。工書法，能詩文。存世作品有《石濤羅漢百開冊頁》、《搜盡奇峰打草稿圖》、《山水清音圖》、《竹石圖》等。著有《苦瓜和尚畫語錄》。名言有“一畫論”、“搜盡奇峰打草稿”、“筆墨當隨時代”等。</b></h1><h3><b><br></b></h3><h1><b>看杏詩意圖</b></h1><h3><b><br></b></h3> <h1><b>王翬作品欣賞</b></h1><h1><b><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961);">  </span><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">王翚（1632年4月10日─1717年11月15日），字石谷，號耕煙散人、劍門樵客、烏目山人、清暉老人等。江南省蘇州府常熟人(今江蘇常熟)。清代著名畫家，被稱為“清初畫圣”。與王鑒、王時敏、王原祁合稱山水畫家“四王”，論畫主張“以元人筆墨，運宋人丘壑，而澤以唐人氣韻。”</span></b></h1> <h1><b>方薰作品欣賞 </b></h1><h1><b><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">  方薰(1736—1799)，字蘭士，一字懶儒，號蘭坻、蘭如、蘭生、長青、樗庵，別署語兒鄉農，浙江石門（今屬桐鄉）布衣。槑子。性高逸狷介，樸野如山僧。詩、書、畫并妙，寫生尤工，與錢塘奚岡（字鐵生，西泠八家之一）齊名，世稱浙西兩高士，稱“方奚”。一時能手，無出二人之上。阮元評其畫說：“深得宋元人秘法。”陳希濂則說：“蘭士作畫，繁不重，簡不略，厚在神，秀在骨，高曠之氣，突過時輩。”作品有《山靜居詩稿》、《山靜居詞稿》、《題畫詩》、《山靜居畫論》。</span></b></h1> <h1><b>吳觀岱作品欣賞</b></h1><h1><b><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">  吳觀岱（1862―1929）名宗泰，又字念康，40歲改字觀岱；號觚廬、潔翁，晚號江南布衣。生于清同治元年(1862年)，無錫人。民國18年(1929年)逝世，終年67歲。</span><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">傳世作品</span></b><b>有《煙波罷釣圖》、《仿宋人夏木山居圖》、《江帆圖》、《虹橋遺事圖》、《松壑鳴泉圖》、《寒梅冷月圖》、《采蓮圖》等。宣統三年(1911)文明書局出版《吳觀岱南湖詩意畫冊》，并著有《觚廬畫草》行世。</b></h1><h3><b><br></b></h3><h1><b>溪山載鶴圖</b></h1> <h1><b>胡汀鶩作品欣賞</b></h1><h1><b><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">  胡汀鷺（1884—1943），名振，字汀鷺，一字瘖蟬、瘖公，晚號大濁道人，清光緒十年(1884年)十月十六日生，江蘇無錫南門外薛家弄人。初作花鳥，從張子祥、任伯年起步，力追青藤（徐渭）、白陽（陳淳）。后兼工山水人物。山水初宗沈周、唐寅，繼學馬遠、夏圭，并得近代著名收藏家裴伯謙和瞿旭初之助，臨摹裴氏壯陶閣和瞿氏鐵琴銅劍樓的歷代大批名畫。</span></b></h1><h3><b><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><br></span></b></h3><h1><font face="-webkit-standard"><span style="white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;"><b>山水人物圖</b></span></font></h1> <h1><b>陳舊村作品欣賞</b></h1><h1><b> 陳舊村(1898-1958)名永，字舊村，一字樹云、如云，又字蘊石，無錫縣人。抗戰后寓居蘇州，住司長巷。幼時讀書于無錫張涇橋，圖畫一科成績冠全校，因出身貧苦，常以樹葉子榨成綠色，赭石塊磨成粉加水成赭紅色而涂沫，為師生所感動。</b></h1><h1><b> 他創作的《魚樂圖》及《群鯉圖》曾參加我國第一屆、第二屆美術展覽，《蔬果圖長卷》《孔雀牡丹》、《梅花圖》，分別為江蘇省國畫展覽會，吳門歷代畫家展覽所展出，均獲好評，并影響日本、東南亞各地。其出版有《五色鯉[1]論上，他堅持：“作畫須追宗大法，描寫天然，兩不可棄，前者以古人為師，后者以造化為師。”他一生好學不倦，曾在五十歲后刻一印章曰：到老學不了。1958年月11月15日因患癌癥，醫治無效而病故。終年六十歲。</b></h1> <h1><b><font color="#b04fbb">請欣賞錢松喦的30余幅作品 </font></b></h1><h3><b><font color="#b04fbb"><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">  錢松喦（1899～1985）現代中國畫家。1899</span></font></b><font color="#b04fbb"><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;"><b>年 9月11日生于江蘇省宜興縣楊巷鎮湖墅村，</b></span></font><span style="-webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); font-family: -webkit-standard; font-size: 17px; white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;"><b><font color="#b04fbb">錢松喦8歲隨父學習詩、文、書、畫，15歲開始寫生。1918年考入無錫江蘇省立第三師范學校，受胡汀鷺影響，鉆研石濤、石溪、唐寅、沈周畫藝，并接觸西畫技法。錢松喦便隨師學畫，技藝日益提高。他一面博覽歷代名畫，廣交書畫朋友；一面刻意臨摹名畫。曾對一幅石溪真跡臨摹 3年，又臨摹唐寅、石濤等筆法，兼收宋、元、明、清各家之長，奠定了他的傳統繪畫基礎。后融會貫通，自成一格，學生時代已負盛名，曾創作《貫華閣圖》，得到了名畫家吳觀岱的賞識。23歲錫師畢業后先后在蘇州、無錫等地的中小學及無錫師范學校、無錫美術專科學校任教。1929年創作《壽者相》、《山水》等參加在上海舉行的第 1次全國美術展覽。1950年，他當選為無錫市第一屆文聯主席，1954年被選為無錫市人大代表和人民委員會委員。1955年任無錫美術協會主席，開始探索中國畫傳統與現實生活相結合。1957年 6月被聘任江蘇省國畫院畫師，后任院長，同時任中國美術家協會常務理事、美協江蘇分會名譽主席、中國文聯委員、第4、5、6屆全國人民代表大會代表。</font></b></span><b><font color="#b04fbb"><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">1983年，他在85歲高齡時加入了中國共產黨，實現他多年的宿愿。特別令人感動的是他在1984年重病手術后，仍堅持創作，真正做到了生命不息，創作不止。</span></font></b></h3><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"></h3> <h1><b>仙居圖</b></h1> <h1><b>開鑿映山湖</b></h1> <h1><b>運河工程</b></h1> <h1><b>春游錫惠公園</b></h1> <h1><b>水果豐收</b></h1> <h3>，</h3> <h1><b>秋耕突擊隊</b></h1> <h1><b>深山旭日</b></h1> <h1><b>延安頌</b></h1> <h1><b>韶山春曉</b></h1> <h1><b>紅陵旭日</b></h1> <h1><b>惠州西湖點翠洲</b></h1> <h1><b>鎮海樓</b></h1> <h1><b>錦屏山之春</b></h1> <h1><b>愛晚亭</b></h1> <h1><b>春湖畔</b></h1> <h1><b>高路入云端</b></h1> <h1><b>塔山永峙延水長流</b></h1> <h1><b>張公洞</b></h1> <h1><b>鵝溪月</b></h1> <h1><b>安樂山</b></h1> <h1><b>錦溪夢恬</b></h1> <h1><b>陶都春曉</b></h1> <h1><b>荊溪山水甲東南</b></h1> <h1><b>靜對瓜棚拜上人</b></h1> <h1><b>秦淮太息（指畫）</b></h1> <h1><b>斷橋無渡板</b></h1> <h1><b>供春</b></h1> <h1><b>今日江南分外嬌</b></h1> <h1><b>傅抱石的作品欣賞</b></h1><h1><b><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">  傅抱石（1904年10月5日—1965年9月29日），原名長生、瑞麟，號抱石齋主人，生于江西南昌，祖籍江西新余，現代畫家，“新山水畫”代表畫家[1]。早年留學日本，回國后執教于中央大學。1949年后曾任南京師范學院教授、江蘇國畫院院長等職。</span></b></h1><h1><b> 他擅畫山水，中年創為“抱石皴”，筆致放逸，氣勢豪放，尤擅作泉瀑雨霧之景；晚年多作大幅，氣魄雄健，具有強烈的時代感。人物畫多作仕女、高士，形象高古。著有《中國古代繪畫之研究》《中國繪畫變遷史綱》等。</b></h1><h1><b> 2017年6月5日晚，傅抱石《茅山雄姿》在北京保利上拍，現場以1.45億元起拍，1.625億元落槌，加傭金1.87億元成交。</b></h1><h1><b><br></b></h1><h1><b>玄武湖</b></h1> <h1><b>雨花臺</b></h1> <h1><b>月落烏啼霜滿天</b></h1> <h1><b>玄武湖夜景</b></h1> <h1><b>亞明的作品欣賞</b></h1><h1><b> 亞明<span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">（1924～2002年），安徽合肥人。原姓葉，名家炳，號敬植，后改名亞明。歷任無錫市美協主席，江蘇省美術工作室主任，華東美協理事，江蘇省國畫院副院長，中國美協江蘇分會主席，中國美協常務理事，香港《文匯報》中國畫版主編，南京大學藝術研究中心教授。出版有《訪蘇畫輯》、《亞明作品選集》、《亞明畫集》、《三湘四水集》、《亞明近作選集》、《當代名家中國畫-亞明》等。</span></b></h1><h3><b><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><br></span></b></h3><h1><font face="-webkit-standard"><span style="white-space: normal; -webkit-text-size-adjust: auto;"><b>春風又綠江南岸</b></span></font></h1> <h1><b>太湖春曉</b></h1> <h1><b>太湖三山</b></h1> <h1><b>魏紫熙的作品欣賞</b></h1><h1><b><span style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;">  魏紫熙（1915—2002）江蘇國畫院著名山水畫家。河南藝術師范學院畢業。建國后，歷任江蘇省國畫院畫師、徐州市國畫院名譽院長、中國美協第三屆理事。作品有《魏紫熙畫集》。</span></b></h1> <h1><b>宋文治作品欣賞</b></h1><h1><b> 宋文治（1919-1999），現代畫家。江蘇太倉人。早年從張石園學習山水，后得陸儼少指授并拜吳湖帆為師。1951年入江蘇省國畫院受傅抱石影響，致力于山水畫創新。其早年作品風格疏秀；中年筆墨勁健，意境靈奇，時代氣息濃郁；晚年變法，嘗試沒骨潑彩，格調清新，意境空蒙迷茫。曾任南京大學教授、江蘇美協副主席、江蘇省國畫院副院長等職。出版有《宋文治畫集》《宋文治作品選集》等。</b></h1> <h1><b>鐘山壯姿</b></h1> <h1><b>云中飛泉圖</b></h1> <h1><b>17幅名家小品欣賞</b></h1> <h1><b>華新羅山水冊16幅小品欣賞</b></h1><p style="font-family: -webkit-standard; white-space: normal; -webkit-tap-highlight-color: rgba(26, 26, 26, 0.301961); -webkit-text-size-adjust: auto;"><b>華新羅（華嵒）1682-1756，字德嵩，號秋岳、又號新羅山人、新羅生、白砂山人，別號東園生、布衣生、老年自喻“飄篷者”。福建上杭人。華少時酷愛繪畫，常替人作山水、花鳥、人物故事畫，還在寺堂廟祠畫壁畫。花鳥畫最負盛名，吸收明代陳淳、周之冕、清代惲壽平諸家之長，形成兼工帶寫的小寫意手法。既有大局的的揮灑簡逸，又有細節的精微描寫，如畫禽鳥，能將蓬松的羽毛玲瓏剔透地表現出來。敷色鮮嫩不膩，時用枯筆干墨淡彩。這種工寫結合、清新俊秀的花鳥畫風格，對后世產生了積極影響。人物畫的成就也很突出。得益于陳洪綬、王樹轂、馬和之、自成一種減筆畫法。形象有所夸張而又不變形，線條似馬和之的“蘭葉描”，簡練柔勁，不失形似而更重精神。山水兼法院體，吳派、董其昌諸家，不拘一格，一般比較簡略率脫。亦工書，取法鐘繇、虞世南。能詩，所著有《離垢集》、《解弢館詩集》。華在揚州賣畫甚久，71歲定居杭州，以“歲月矢流，光景堪惜”的緊迫心情埋頭作畫。留存的作品，大部分在貧病交迫的晚年創作出來。</b></h3> <h1><b>扇面欣賞</b></h1>

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江南一嵒一一紀念錢松喦誕辰120周年特展名家作品欣賞

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