<h5 style="text-align: center;">齊志前國畫《碧空遠影》</h5><h3 style="text-align: center;"></h3><h3><br></h3><h3>構(gòu)圖亦稱章法、布局，是山水畫創(chuàng)作中的重要環(huán)節(jié)。</h3><h3>構(gòu)圖的成功與否關(guān)系到山水畫的好與壞。</h3><h3>構(gòu)圖必須與畫面立意相結(jié)合，也就是要與畫面的內(nèi)容相協(xié)調(diào)。<br><br></h3><h3>構(gòu)圖要運用對立統(tǒng)一規(guī)律，要體現(xiàn)賓與主、遠與近、虛與實、疏與密、聚與散、開與合、藏與露、黑與白、大與小等關(guān)系。對立是變化的，統(tǒng)一是均衡的。只有把這些對立關(guān)系統(tǒng)一在畫面中，才可稱得上是好的構(gòu)圖。</h3><br><h3>好的構(gòu)圖是要我們在萬象紛紜、變化萬千的復雜事物中找到頭緒、理出脈絡、分清主次，從而使畫面主題鮮明、內(nèi)容突出，有節(jié)奏感和韻律感。因此，山水畫家要面向自然，面向生活。</h3><br><h3>二、構(gòu)圖的基本知識</h3><br><h3>1.散點透視</h3><br><h3>中國山水畫多用不受空間和視線限制的“散點透視法”。“散點透視”又稱“動點透視”。采用“散點透視”時，畫家可以不固定在某一位置觀察景物，視點可上下、左右、遠近隨時變化，所以山水畫，特別是長卷立軸式山水畫，可把仰視、俯視、平視、遠觀、近取完美地結(jié)合在一起，表現(xiàn)出“咫尺千里”的遼闊境界。我們可以欣賞一下趙孟頫的《鵲華秋色圖》（右圖為作品局部）。此圖畫面遼闊，給人以“萬千氣象，盡現(xiàn)眼前”之感。為什么會產(chǎn)生這種效果呢？</h3><br><h3></h3> <h3>2.三遠法</h3></br><h3>宋代郭熙在《林泉高致》中載：“山有三遠，自山下而仰山巔，謂之高遠；自山前而窺山后，謂之深遠；自近山而望遠山，謂之平遠。”“三遠法”是畫家創(chuàng)作時采取的視角。“高遠”是仰視，“深遠”是俯視，“平遠”是平視。“高遠”能看高山，平野無須仰視；“深遠”是在高處向下俯視，可以表現(xiàn)綿延不斷的群山；“平遠”能表現(xiàn)平野或不高的丘陵，不能表現(xiàn)高山。</h3></br><h3>平遠：自山前看山后，自近山望遠山，屬于平視。</h3></br><h3>深遠：從山上看山下，從前山望后山，類似于西畫構(gòu)圖中的“之”字形或“S”形構(gòu)圖，屬于俯視。</h3></br><h3>高遠：自山下看山上，類似于西畫的金字塔式、紀念碑式構(gòu)圖，屬于仰視。</h3></br><h3>三、構(gòu)圖的一般規(guī)律</h3></br><h3>如何把樹木、山石、云水、車船、人物、建筑、動物等各種物象組合安排在畫面中，既要合情合理，又要和諧，這就涉及到山水畫的構(gòu)圖形式問題。山水畫的構(gòu)圖形式一般要遵循以下幾個規(guī)律：</h3></br><h3> <h3>1.賓主</h3></br><h3>古人講“賓主朝揖”，體現(xiàn)在繪畫上就是要處理好畫面的主次關(guān)系。主體物無論是大是小，都要占據(jù)畫面的突出位置。主體物不宜布置在畫面正中央，這樣太呆板；也不宜布置得太偏，這樣又不醒目。一般作畫要先畫主體，后畫次要物體，即賓體。賓體在畫面上起的是陪襯作用，因此要有意識地減弱其地位，不能喧賓奪主。處理畫面時，既要畫出主體物，又不能太單調(diào)。畫中要有“主”點，即畫中之“眼”，如房屋、人物等。畫中的“主”點雖然面積很小，但卻能點明主題。</h3></br><h3>錢松喦的《紅巖》（見上圖），就注重了主體與賓體的對比。畫中主體是山上的房子，賓體是高山。房子雖小，但刻畫得較具體，位置也很突出。高山雖占據(jù)的面積較大，但沒有給人以喧賓奪主之感。</h3></br><h3>2.呼應</h3></br><h3> <h3>在一幅畫上，無論是山石、樹林，還是房舍、人物，都應互相呼應、彼此顧盼。山峰要有賓主朝揖之意，樹木要有互相欹斜之姿，煙云要有流動迂回之勢，人物、動物與其他景物也要有一定的呼應關(guān)系。畫面的呼應還包括大與小、輕與重、黑與白之間的關(guān)系。總之，畫面上的各種物象要相互依存、相互影響。</h3></br><h3>陳子莊的《峨眉道上》采用了呼應式。此畫中，前方右側(cè)的山挺拔向上，與后面的山形成一種呼應關(guān)系；前面的人物與遠山上的墨點（代表的是游人）也形成了呼應。</h3></br><h3>3.遠近</h3></br><h3>中國畫中，物象一般表現(xiàn)為近大遠小、近實遠虛、近重遠淡，當然也有近小遠大的。若主體景物較大且在遠處，就要用墨色的濃淡、虛實來處理畫面的空間關(guān)系。一幅畫一般有近、中、遠三個層次。即使一幅畫沒有三個層次，那么最少也要有近、遠或中、遠兩個層次。</h3></br><h3>孫克綱的《李白詩意圖》注重了畫面的遠近層次。此畫中，前面的景物畫得清晰實在，后面的景物用淡墨虛化，遠近層次明顯。</h3></br><h3>4.虛實</h3></br><h3>虛是模糊不清，實是清晰明確，兩者是相對的。畫中的物象過實會導致畫面呆板、無生氣，而過虛則會顯得空洞無物，因此，要虛中有實、實中有虛。過實應以虛破之，過虛則以實破之。一般在山水畫中有形則實，無形則虛；黑是實，白是虛。山水畫中的虛實關(guān)系常用流水、云霧、煙霞等物象來體現(xiàn)，或以筆墨的濃淡、干濕、疏密來處理。</h3></br><h3> <h3>黎雄才的《風帆出峽圖》。此圖中，山是實的，江水和云是虛的，用墨近濃遠淡，虛實相生，層次分明。</h3></br><h3>5.疏密</h3></br><h3>山石的皴法講究疏密，樹木的穿插講究疏密，整幅畫的布局也講究疏密。一幅畫首先要有大疏密變化，其次大疏密中又要有小疏密變化，要做到“疏中密，密中疏”。在畫面中，以疏密與聚散相結(jié)合的方式表現(xiàn)出形式美感是極為重要的。疏密與聚散體現(xiàn)的都是一種松緊關(guān)系，不過聚散多含有一種動勢。一樹一木、一草一葉等細微之物都要講究疏密。古人云：“疏可走馬，密不透風。”“疏可走馬”并不是指不畫任何景物，還得畫景；“密不透風”也并不是指畫面中的物象滿滿的，以至于讓人感到窒息，而是要留有空隙，要做到“疏中有景，密處有韻”。</h3></br><h3>劉魯生的《蘆雁圖》。畫家用濃淡不一的墨色畫出了蘆塘的景致，將濃密的蘆草與空白的水域形成鮮明的疏密對比，使畫面氣息暢通。</h3></br><h3>6.開合</h3></br><h3>開合是山水畫中常用的構(gòu)圖法則。開是指把畫中的各種景物鋪開，合則指把畫面的陣勢收攏。一幅畫的構(gòu)圖既要有整體的大開合，又要有局部的小開合。山水畫中常見的開合式有近、中景開，遠景合，近、遠景開，中景合，以及遠、中景開，近景合等。</h3></br><h3> <h3>陸儼少的《峽江秋濤圖》采用了典型的開合式構(gòu)圖法。此畫中，近、中景為開，遠景為合。</h3></br><h3>7.藏露</h3></br><h3>恰當?shù)靥幚懋嬅娴牟芈蛾P(guān)系，可以讓畫面比較含蓄。若處處都交待清楚，就沒什么情趣可言了。景物畫得有藏有露，才能引發(fā)人們的遐想。“藏”處理得好，可以達到“無景色處似有景”的效果。</h3></br><h3>在錢松 的《古塞駝鈴》中，長城蜿蜒，遠處的城墻隱約可見，山腳下一行駝隊走來，中間的駝隊被一座山頭擋住，藏露處理得很妙。</h3></br><h3>8.均衡</h3></br><h3>中國畫忌“四平八穩(wěn)”的對等式構(gòu)圖，而多用“秤錘壓千斤”來取得畫面的平衡。潘天壽說：“畫材布置于畫幅上，須平衡，然須注意于靈活之平衡。靈活之平衡，須先求其不平衡，再求其平衡。”可見，山水畫追求一種均衡美。圖案設計中的對稱可以給人以美感，而山水畫若采用對稱就會讓人感覺單調(diào)，當然也就談不上美了。</h3></br><h3> <h3>在圖中，畫面的重心在下方，若上方只是空曠的湖水，就會讓人感到有點兒輕飄。畫家又在畫面上方加上了一些遠山，使畫面達到了平衡。</h3></br><h3>9.黑白</h3></br><h3>黑白一般是指畫面中墨色的輕重關(guān)系，濃墨重，淺墨輕。畫面上下左右的黑白要均衡，不要左黑右白，也不要上黑下白。如果畫面左邊的山用重墨畫，那么右邊的江水就可以用空白表示。山水畫中，通常黑是實，白是虛。在某種情況下，白也可以是實。畫水就常采取“計白當黑”的手法。</h3></br><h3>畫家十分注重畫面的黑、白、灰關(guān)系。黑色的山坡、灰色的遠岸和色彩淺淡的天空、月亮、河水，共同組成了這幅優(yōu)美的圖畫。</h3></br><h3>10.大小</h3></br><h3>布置畫面時，景物要有大小和整碎的變化，這樣不僅可以避免勻齊，而且也可以使主體突出。畫中一般是主大賓小，有時也可以主小賓大。不過，主體一定要明顯，筆墨要實，色彩要明快。</h3></br><h3> <h3>在童中燾的《翠幄》中，初看畫面，密密麻麻，一團翠綠，再仔細品味，就會發(fā)現(xiàn)其中的微妙，樹石、亭榭大小相間、錯錯落落，畫面整中有碎、碎中有整，富有變化。</h3></br><h3>四、取景</h3></br><h3>水畫的構(gòu)圖可繁可簡、可大可小。下面列舉一些畫家常用的取景方式以供大家參考。</h3></br><h3>全景，即通景：畫面上，地、山、水、天兼具，是山水畫家最常用的一種構(gòu)圖方式。</h3></br><h3>一角：不取全景，只取物象的局部。李嵩的《赤壁圖》，就采用了典型的一角式構(gòu)圖。</h3></br><h3>左、右側(cè)立面景式：主要景物呈豎向走勢，且集中占據(jù)畫面的左側(cè)或右側(cè)。李可染的《漓江邊上》就采用了典型的左、右側(cè)立面景式構(gòu)圖。</h3></br><h3>頂天立地式：畫中的實景頂天立地，幾乎占滿畫面。不過，畫幅內(nèi)可以留有小面積的空白，使其透氣。</h3></br><h3> <h3>上實下虛或上虛下實式：取景時，將實景集中在畫面的上方或下方，將虛景集中在另一方。實景與虛景所占畫面的面積不要相同，兩者比例以3：2、3：1或4：1為宜。</h3></br><h3>對應式：它分為上下對應、左右對應和對角對應三種構(gòu)圖方式。畫面總體是一種呼應關(guān)系。關(guān)山月的《龍羊峽》采用了左右對應的構(gòu)圖方式。畫面上，霧氣繚繞，峽谷兩側(cè)山石高聳，形成了一種左右對應關(guān)系。</h3></br><h3>特定式：只取自然界中的某一特定物象（如草木、山石、舟橋等）入畫。</h3></br><h3>五.取勢</h3></br><h3>不同的景物具有不同的勢：尖峭的山峰有向上之勢，飛流的瀑布有向下之勢，彎曲的河流有迂回蜿蜒之勢，飄浮的白云有流動之勢，平坡、沙漠有橫平之勢……畫家把握住山水畫所要表現(xiàn)的“勢”很重要。</h3></br><h3> <h3>一幅畫中，要表現(xiàn)的景物很多，每個景物的取勢也多種多樣。構(gòu)圖的目的就在于把所繪物象的各種勢聯(lián)系起來，形成統(tǒng)一的大勢，這就是取勢。陸儼少在創(chuàng)作中即很注重畫面的取勢，力避畫面過平。他把取勢方法總結(jié)為“之”、“甲”、“由”、“則”、“須”五字形章法。他說：“畫要不平，加得上不容易，放得下更難。能夠加得上，放得下，畫法就不平。”意思是說，畫家既要能為畫面制造矛盾，又要能統(tǒng)一矛盾。</h3></br><h3> <h3>山水畫的構(gòu)圖法則很多，常見的有“由”字形構(gòu)圖法、“須”字形構(gòu)圖法、“甲”字形構(gòu)圖法、“之”字形構(gòu)圖法等。</h3></br><h3>常見的山水畫構(gòu)圖方法除了前面所講的構(gòu)圖法外，還有“Ｃ”形構(gòu)圖法、對角式構(gòu)圖法、“Ｓ”形構(gòu)圖法等。</h3></br><h3> <h3>唐寅的《落霞孤鶩圖》，采用了典型的“C”形構(gòu)圖法，使畫面有開窗透氣的地方。</h3></br><h3>吳石仙的《看山人坐夕陽船》，采用了典型的對角式構(gòu)圖。畫中左下角與右上角的物象遙相呼應。采用此種構(gòu)圖法時，要注意畫面的空白面積切勿相等。另外，中間實、上下虛的構(gòu)圖方式也是一種對角式構(gòu)圖。</h3></br><h3>“S”形構(gòu)圖法可以使畫面婉轉(zhuǎn)、流暢，有一種曲線美。</h3></br><h3>六、天地位置與邊角處理</h3></br><h3>在一幅畫中，“天”指的是畫的上方，“地”指的是畫的下方。一幅山水畫通常要先留天空地，然后再在畫面中布置景物。對天地位置的處理，畫家可以采用上下虛中間實、上虛下實、上實下虛、上下實中間虛四種方式。</h3></br><h3> <h3>畫面的邊角雖不是畫家重點處理的地方，但若處理不當，仍會影響畫面整體的美觀。畫面四角全封死，沒有通氣的地方，就會讓人感到窒息、死板。處理畫面邊角時，空出一個角或兩個角比較合適，也可以空出三個角，但最好不要四個角都空出。四個角全虛空也不好處理，容易產(chǎn)生不穩(wěn)定感。畫家常用的邊角處理方式有虛空一角、虛空兩角、虛空三角，也可以四角全實。不過，畫家采用四角全實的處理方式時，要在畫里留白，使其氣息暢通。</h3></br><h3>處理畫邊時，靠近畫邊較長的線、形，不論是豎是橫，都不宜與畫邊平行，而要略有傾斜，并且墨色的濃淡也應有變化。</h3></br><h3>七、當代流行的幾種構(gòu)圖形式</h3></br><h3> <h3>當代流行的構(gòu)圖形式有小大小、少多少、橫豎橫、豎橫豎、一開一合、開合開合合。</h3></br><h3> <h3>當代流行的構(gòu)圖形式除了前面列舉的六種以外，還有橫豎橫豎、半平面、平面、橫豎豎、橫豎橫等。</h3></br><h3>八、畫幅形式</h3></br><h3>中國畫構(gòu)圖具有獨特的章法，同時也有多種畫幅形式。常見的畫幅形式有以下七種：</h3></br><h3> <h3>1.中堂</h3></br><h3>中堂也稱立軸、立幅、堂幅，因掛在廳堂正中而得名。中堂兩邊可以配以對聯(lián)。此畫幅適合全景式構(gòu)圖。</h3></br><h3>2.通屏</h3></br><h3>通屏也稱單條、長條、條屏，長短不等，比中堂細長，內(nèi)容豐富，構(gòu)圖靈活，可由四條、六條、八條、十二條、二十條幅組成。一般通屏各條幅可單獨成畫，但各條幅的內(nèi)容要有一定的聯(lián)系，如春、夏、秋、冬四時景的四條屏。有時也可把整套條屏連在一起構(gòu)圖，合起來就是一幅巨型畫作。</h3></br><h3>3.斗方</h3></br><h3>斗方是正方形較小的畫面，既有獨立成幅的，也有偶數(shù)多幅成套的。此畫幅適合各種構(gòu)圖形式。</h3></br><h3>4.長卷</h3></br><h3> <h3>長卷也稱橫卷，長度有幾米、幾十米，甚至數(shù)百米不等。長卷的高度沒有固定的尺寸，非常靈活。它多用散點透視，多作全局式構(gòu)圖。</h3></br><h3>5.橫幅</h3></br><h3> <h3>橫幅也稱橫披。它可長可短，可寬可窄，適合各種構(gòu)圖形式。</h3></br><h3>6.折扇</h3></br><h3>折扇畫的構(gòu)圖有兩種：一種是不管扇子上下兩邊的弧度如何，都要把畫面的地平線畫成水平的；另一種是所繪景物與扇子上下兩邊的弧線保持平行，即“景隨扇移”，是“景隨扇移”的構(gòu)圖形式。</h3></br><h3>7.團扇</h3></br><h3> <h3>團扇多為圓形或橢圓形，所繪內(nèi)容多是小景山水，故構(gòu)圖崇尚簡潔而有韻致，很少取繁復的構(gòu)圖形式。</h3></br><h3>九、山水畫構(gòu)圖常見的弊病</h3></br><h3> <h3>1.散亂。造成構(gòu)圖散亂的主要原因有主次不分、開合不當、均衡失調(diào)、缺少對比、沒有呼應、結(jié)構(gòu)松散等。解決畫面散亂的關(guān)鍵是要在整體中求變化、在變化中求統(tǒng)一。</h3></br><h3>2.對等平均。如對角分割平均、左右分割對等、黑白平均、上下分割平均等，都會給人以呆板、單調(diào)、乏味之感。</h3></br><h3>3.物象平行或形象雷同。若一幅畫的結(jié)構(gòu)線互相平行或物象雷同，就會給人呆板、僵化的感覺。因此畫中的山、樹、石等景物既不能平行，也不能完全雷同。</h3></br><h3>4.沉悶、迫塞。造成此現(xiàn)象的原因主要是景物刻畫得面面俱到，畫面無疏密、聚散的變化，缺少黑白、虛實的對比，以及氣脈不通暢等。無論采用復雜的全景構(gòu)圖，還是采用簡潔的一角構(gòu)圖，我們都要學會留白、留氣、留眼。一幅畫的“氣”從哪里入，又從哪里出，都要深思熟慮。有“氣”才能產(chǎn)生“韻”。開闊的山水畫要能收攏住“氣”，墨色濃重的山水畫要能“透氣”。</h3></br><h3>十、構(gòu)圖與題款的關(guān)系</h3></br><h3> <h3>把詩、書、畫、印等有機地結(jié)合起來，成為一種綜合性的藝術(shù)，這正是中國畫的特色。</h3></br><h3>一般來講，題款是為了闡明主題，使構(gòu)圖更加完整。題款的內(nèi)容通常包括畫名、作畫時間、畫者姓名、與畫有關(guān)的詩詞，以及收藏人的名字等。</h3></br><h3>１.長題款，又稱長款。有的畫面景物少，空白大，可作長題來豐富畫面。其內(nèi)容可以是畫家作此畫的內(nèi)心感受，也可以是作畫的時間、環(huán)境等，可以傳達一種畫外之境、畫外之情。</h3></br><h3>２.題意款。內(nèi)容點明主題，有作畫時間、畫者姓名、地點等。在梁樹年的《松石》中，山石、泉水、松樹搭配和諧。畫面左上方“泉聲咽危石，日色冷青松”的題跋，既點明了主題，又與畫面相得益彰。</h3></br><h3>３.詩款。以畫為主，以題款為輔，宜少題文字。然而，對于畫未盡意的作品，可添加一些符合畫面意境的詩詞來豐富畫面。</h3></br><h3>４.夾畫款。在畫面景物中穿插著題字，既能增強畫面的情趣，又能加強畫面的疏密關(guān)系。</h3></br><h3>５.窮款。若畫面中的物象已很飽滿，不需再多作題字，則可只寫作畫者的姓名。</h3></br><h3>6.多款，即多次題款。可以是畫家自己題款，也可以請他人題款。要注意題款不要喧賓奪主，破壞畫面的整體氣韻。</h3></br><h3> <h3>7.藏款。如果把款題在明處會破壞畫面的話，那么可以題在暗處或景物中。</h3></br><h3>題款根據(jù)排列形式又可分為以下三種：</h3></br><h3>1.豎式。當字行較長、行數(shù)較少時，我們可以采用豎式題款。</h3></br><h3>2.橫式。此種形式適宜字少行多的題款，可以齊頭齊尾排列，也可以齊頭不齊尾 3.橫豎式結(jié)合。此種形式多用于多款的題法，可以調(diào)整畫面的構(gòu)圖。</h3></br><h3>題款的字數(shù)與位置要根據(jù)畫面的構(gòu)圖來決定，不可隨意而為。題款的書體也應與畫面的筆法相協(xié)調(diào)。</h3></br><h3>十一、作品構(gòu)圖賞析</h3></br><h3> <h3>王蒙的《夏山高隱圖》采用了深遠法構(gòu)圖，以通景貫穿整個畫面。此作構(gòu)圖繁密，實中有虛、虛中有實，疏密、聚散得當。</h3></br><h3>朱端的《煙江遠眺圖》采用了高遠透視法。左邊的樹石與右邊的山石相呼應。左邊的山石用筆較實，刻畫細致；后面的遠山和云霧表現(xiàn)得極虛，體現(xiàn)了實與虛的對比。</h3></br>
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