徽劇二百年，煥春驚梨園

張紅兵&旌陽

<h3>徽劇，2006年5月20日經國務院批準列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。</h3><h3>徽劇國家級非遺傳承人：</h3><h3>章其祥、李龍斌、谷化民、王丹紅</h3><h3><br></h3><h3>乾隆五十五年（1790年），徽班藝人高朗亭率“三慶班”入京演出，轟動京師。乾隆、嘉慶年間進京的還有四慶徽、五慶徽、四喜、春臺、和春、三和等徽班。其中，以三慶、四喜、春臺、和春四班最為有名，人稱“四大徽班”。</h3><h3><br></h3><h3>200余年來，徽劇經歷了清末鼎盛期、民國衰落期、解放初搶救期和改革開放以來的的健康發展期。鼎盛時期，徽劇與徽商共榮，入紫禁皇城為御劇；衰落時期，與兄弟劇種兼收并蓄、融匯創新促生京劇，徽劇成為京劇重要源頭之一。</h3> <p>徽劇藝術樸實、粗獷、重排場、擅武功、表演講究技術全面、陣容整齊、色藝兼優，歌、舞、樂、白高度綜合，即重視排場，又講究舞臺藝術完美，如以“三十六頂網子會面，十蟒十靠，八大紅袍”來顯示班社陣容強大和行當齊全，再配以嗩吶、鑼鼓，表現出千軍萬馬的聲勢。<br>徽劇演員能文能武，唱念做打具佳，動作強烈、技術性強。既講究人物亮相和舞臺畫面的雕塑美，又重視平臺、高臺的武功表演，如《水淹七軍》中關羽、周倉、關平三人表演的一系列身段亮相。<br>徽劇中其他角色的表演也各有特色，吸收民間武術成為武打中具有特色的招式。又如旦角的表演，因無水袖，故有許多指法，凈角亮相時雙手過頂，似舉千斤，五指岔開，形如虎爪。<br><br></p><p>用通俗的語言形容徽劇舞臺表演特點就是“大紅大綠、大喊大叫、大蹦大跳、大鑼大號、”<br></p> <p style="text-align: center;">徽劇國家級非遺傳承人：李龍斌</p><p style="text-align: center;">國家一級演員，</p><p style="text-align: center;">“白玉蘭”表演藝術獎</p><p style="text-align: center;"> 中國戲劇“梅花獎“</p><p style="text-align: center;">中國電影“華表獎”</p><p style="text-align: center;">徽劇《馬嵬情》扮演唐明皇</p> <p style="text-align: center;">徽劇國家級非遺傳承人：章其祥</p><p style="text-align: center;">國家一級演員<br></p><p style="text-align: center;">徽劇國家級非遺傳承人：谷化民</p><p style="text-align: center;">國家一級演員</p><p style="text-align: center;">徽劇《水淹七軍》扮演關羽、周倉</p><p style="text-align: center;"><br></p> <h3 style="text-align: center">徽劇國家級非遺傳承人：王丹紅</h3><div style="text-align: center;">國家一級演員</div><div style="text-align: center;">中國戲劇“梅花獎“</div><div style="text-align: center;">徽劇《貴妃醉酒》扮演楊玉環</div> <h3>2013年安徽省徽京劇院成功將莎士比亞名著《麥克白》改編為徽劇《驚魂記》</h3><h3>主演：汪育殊</h3><h3>獲第27屆中國戲劇“梅花獎“”</h3><h3><br></h3> <h3>《驚魂記》在《麥克白》故事情節基礎上，以中國傳統的徽劇的形式進行了大膽的藝術改編和再創作，使《麥克白》得到了中國徽劇化的完美演繹。</h3><h3>故事發生在春秋時期的衛國，趙國前來侵犯，衛國江山不保，子胤將軍臨危受命，挽狂瀾于既倒，扶大廈于將傾。得勝歸來的途中遇到三位神仙，他們告訴了子胤將軍三個預言。第三個預言稱，子胤將成為衛國的君王。子胤當時全然不信，可是隨著前兩個預言成為現實，他猶豫了、彷徨了，最后在夫人的再三慫恿下，子胤將軍殺死國王，自己稱王。當國王的日子并不快樂，他每天都沉浸在欲望與道義的痛苦掙扎之中。幾年后，被他趕走的前朝忠臣良將興師復仇，子胤大王也在戰敗身亡的結局中得到了解脫。</h3> <h3>中國劇協常務副主席季國平對《驚魂記》的改編和演出給予高度評價：</h3><h3>我非常看重《驚魂記》，是因為它在創作過程中堅持了中國戲曲以及徽劇自身最核心的東西——本體和精神，在這個基礎上巧妙地演繹莎士比亞的經典，而且就目前情況看，舞臺呈現也非常到位。要感謝該劇的主創人員、感謝安徽省徽京劇院的領導，謝謝他們有這樣的眼光和魄力。</h3> <h3>中國戲曲學會副會長、研究院龔和德品論徽劇《驚魂記》：</h3><h3>《驚魂記》非常有質量、有前景。可以說，該劇是運用徽劇藝術手段對莎士比亞經典悲劇《麥克白》進行了一次創造性的演繹。這主要表現在兩個方面：<br></h3><h3>　第一，時空關聯繼承了戲曲的自由時空，同時又對自由時空做了精神性的處理。第二，編導貫穿的思想是追求中國戲曲的情、理、技的統一。中國戲曲是無理不服人、無情不動人、無技不驚人，有的劇種沒有這個手段，而徽劇不僅敢用，且用得很多很精致，所以這出戲給我的感覺是在情與技的統一當中，突出了技的重要性，也凸顯了演員的功力。<br>　這出戲推出了兩位主演和走矮子步的女演員，這是全劇一大亮點。<br></h3> 上海戲曲藝術中心藝術顧問孫重亮談看過《驚魂記》感受：<br><br>看過《驚魂記》后非常興奮，棒極了，真是滿臺生輝，演員在臺上那么霸氣，不論唱、念、做、打都非常精彩，也讓我對民族戲曲更加有信心。<br>徽劇是京劇母體的劇種之一，真的是有很多玩意兒。從該劇的二度呈現看，導演組與技導組對民族戲曲舞臺語匯掌握得極其熟練。之前，我在上海京劇院也做了些探索，我總不服氣的一點就是，為什么有些人總是習慣用西方舞臺的模式來演繹我們的故事，而我們只能演自己的這些東西，好像你走出去了就不正統了。我認為這是缺乏文化自信的表現。我們民族戲曲的舞臺語匯是最豐富的。憑什么我們不能用自己的舞臺語匯去演繹世界人民所熟悉的故事？其實我們完全可以做到。《驚魂記》探索的這條路是非常對的。 <h3>原安徽省徽京劇院副院長、徽劇國家級非傳承人、《驚魂記》制劇人李龍斌說：“《驚魂記》用中國化的改編方式，使觀眾在徽劇表演中去讀世界名著，別有一番新意。” “通過這樣一種全新的藝術演繹方式，讓古老的徽劇更好地融入現代人的生活，讓觀眾不僅感受到徽劇深厚的傳統文化內涵還有創新發展的內容與形式。</h3><h3><br></h3><h3>徽劇，有光輝的歷史，<br>徽劇，有光明的未來。<br></h3>

跆拳道,波多野结衣结婚了吗,JAPANESE50MATURE亂倫,美女视频黄网站免费观看

徽劇二百年，煥春驚梨園

張紅兵&amp;旌陽

張紅兵&旌陽