25條攝影大師名言之我的心得

噯靜☆*:...

<h3>1. 你拍的前一萬張照片都是爛的。——布列松</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：按照過去膠片的比例，我現在拍的數碼照片前十幾萬張應該也都是爛的。而我們現在需要做的就是用心去拍，不問結果，勿忘初心。</h3> <h3>2. 在攝影之前以及之后思考，千萬不要在攝影當下思考。街頭攝影的奧秘在于放慢步調，仔細考慮。拍攝的主題必須要看不見你，而此時你的速度必須要很快。——布列松</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：街拍久了會感悟作品思想在前的重要性，先有主題，再進行構圖，并為此耐心等待，等待到想要拍攝的最佳一瞬間時，可以毫不猶豫，準確無誤的按下快門有多么重要。</h3> <h3>3. 光觀察還不夠，你要去感覺你所拍攝的對象。——安德烈·柯特茲</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：用心感受被攝主體的情緒、狀態、靈魂，同時還要考慮被攝主體與周圍環境人物之間的關系。</h3> <h3>4. 攝影機最重要的元件是在它后方十二寸的那玩意兒。——安塞爾.亞當斯</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：相機本身不是最重要的，重要的是鏡頭后面的那個頭。無論客觀事物如何自我表現，都是被拍攝者自我主觀進行重組后，以個體視角的形式表達出來的。如何表達~~這個很重要。這也就是攝影與照相之間的區別。</h3> <h3>5. 一張好的照片是知道該在哪里等待的。——安塞爾·伊士頓·亞當斯</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：陷阱式構圖是很多著名街拍大師們的最佳選擇。在不斷的訓練中，學會觀察，學會預判，學會等待，不得不說，街拍是訓練攝影眼的最佳方式。</h3> <h3>6. 真正的攝影作品不需要言語去描述它，因為它也無法用言語說明。——安塞爾.亞當斯</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：好的攝影作品是不需要文字來進行更多表達的，畫面語言已經充分說明了一切。</h3> <h3>7. 很多時候最簡單的照片反而是最難拍的。——尼爾·雷弗</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：將平凡之物拍出不平凡之感，是鍛煉攝影眼的一種很好方式，最好的辦法就是在家里練習各種司空見慣的事物，一定會有各種新奇的發現的。</h3><h3><br></h3><h3>崔老師曾說過 “用眼睛去看，用心靈去感受。攝影就是去發現去挖掘和保存身邊事物發展變化中加入了自我思考和感悟的那個瞬間。在熟悉中體味不熟悉之感，才能展現出真實存在的自然之美，雖是一瞬間，卻已是永恒。”</h3> <h3>8. 對我來說，拍攝照片是觸摸、須撫我眼前的這個人的一種行為。是我自己特有的表達我的敬意的一種方式。照相機在那時候就是我的眼睛與手。——南·戈爾丁</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：熟悉相機，人機結合后渾然一體，成為自己身體不可分割的一部分，正所謂“畫如其人”。有時感覺攝影就像一面鏡子，能還原給人一個真實的內世界和表世界，表世界就是所拍攝的物體所處的空間時間范圍內的形態，而內世界就是反射作者個人思想、文化修養，以及拍攝時的學習態度、創作態度及情感表達等，都能通過照片反射出來。</h3> <h3>9. 你可以自由使用你的眼睛，按你自己的方式賦予事物價值。眼睛是重要的顛覆性工具，因為從技術上來說它們不受制于任何一種控制力，當你自由地使用它時，它就是自由的。——沃夫岡·提爾曼斯</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：觀察萬物的角度是隨性的，不受空間時間約束，利用事物之間的相互關系進行轉變，從而達到自己想要的效果，影像隨心吧。</h3> <h3>10. 保持簡單。——阿爾弗萊德?艾森塔斯特</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：越簡單越快樂，越簡單越接近事物本質，越簡單越能理解自己最想表達的想法。</h3> <h3>11. 為什么攝影要背負替現實世界作證的重擔，布列松下令用廣角鏡頭是歪曲事實，只有五十厘米的標準鏡頭才是正常視覺，而整個時代的攝影家都將之奉為圭臬。在我看來，廣角鏡頭比標準鏡頭要來得正常。你甚至可以說五十厘米是一種局限觀點下所受到的懲罰。我們是用兩個眼睛在看世界，而相機卻只有一個眼睛，無論用什么鏡頭，任何照片都是雙眼所見事物的扭曲。——威廉?克萊因</h3><h3><br></h3><h3>心得：一個鏡頭，其實無論是廣角鏡頭，標準鏡頭，還是長焦端鏡頭，萬事萬物在鏡頭中皆因人們的主觀意識而被表達放大或被表達縮小。這也讓萬物變得更加多元化。</h3> <h3>12. 夢與紀律并不沖突，它們是一體兩面。就像音樂，它建構在數學的精確之上，卻從感覺和肺腑來打動我們。技巧和感性是分不開的。——馬克?呂布</h3><h3><br></h3><h3>心得：感覺攝影技術也在為攝影人的感性服務，這種感性有一方面來自于骨子里的東西。若兩者相互結合，便可將這種情懷揮灑自如了吧。中國山水自古皆出于心中，而通過攝影來表達，郎靜山老師的攝影集錦一直是我敬仰的學習榜樣，年初也曾效仿怹老人家集錦了一幅作品，以表敬意之情。</h3><h3><br></h3> <h3>13. 如果你的照片不夠好,那是因為你靠得不夠近。——羅伯特·卡帕</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：近點，近點，再近點。</h3> <h3>14. 如果你能保持冷靜，那你將能得到一切。——艾略特.厄韋特</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：街拍，是一件隨遇而安的事。無論狂風暴雨，仍需坐懷不亂。那天下雨街拍，坐過站的我不慌不忙地溜達著，打算走天橋到馬路對面去，恰巧在橋上看到對面馬路上一個身著紅衣的人騎車行駛過去，我瞬間舉起了相機，本能地等待他進入構圖中的最佳位置時按下快門。于是便得到了這幅作品。如果我沒有坐過站，如果我沒有上天橋，也許就錯過了呢。。不過錯過就錯過了。。。街拍。。還是個很隨緣的事。。想想這一年過來，心真的比前一年靜多了，自己越來越佛系了。</h3><h3><br></h3> <h3>15. 作為攝影家，我所要拍攝的是表象，但事物的表象是各種深層力量的跡象。——斯蒂芬·肖爾</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：應該是攝影者通過最淺顯的客觀表象，挖掘自身所感悟到的更深層次內涵吧。</h3> <h3>16. 好的照片在于情感的深度，而非景深。——彼得.亞當斯</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：突然很片面的想到了每個地域的人都有自己本土的故鄉情結，在他鄉就是異鄉情結。就如同畫面中的門簾珠串，在暖陽下，溫暖著每個曾經家里有過這樣門簾的人們的心。</h3> <h3>17. 在街上那么近距離地拍攝陌生人，你必須保持你的位置，然后要毫不畏懼，去捕捉你想要的，因為那將是屬于你自己的東西。（談薇薇安·邁爾的攝影）——喬爾·邁耶羅維茨</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：本周在南鑼鼓巷實習時，崔老師先注意到了這個家長，示意讓我去拍，這個畫面真的很難得。我迅速的跑到他們面前，在沒有打擾被攝主體的情況下，按下快門，得到了這幅轉瞬即逝的最佳畫面。</h3> <h3>18. 你問我最喜歡自己的哪一張照片？我明天要拍的那一張。——伊莫金·坎寧安</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：崔老師說沒有最好，只有更好。</h3> <h3>19. 我的生命是以想不斷到處逛逛看看的急迫感所形成，而相機就是我的護照。——史蒂夫·麥凱瑞</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：我一直都漫步在攝影修行的道路上。崔老師曾說：修，修的是心，是觀察和思考。行，行的也是心，是捕捉與記錄。</h3> <h3>20. 做你自己，我情愿看到笨拙但有獨立個性的作品，也不愿看到模仿別人的照片。——威廉·克萊因</h3><h3><br></h3><h3>心得：如同網上各種千篇一律拍攝的金光穿洞作品一般，隨便從網上下載一個說是自己拍的，也沒有人會說不是。</h3><h3>所以要拍出與眾不同，拍出陌生感，拍出屬于自己風格自己想法的作品。</h3> <h3>21. 世界上沒有任何事情沒有其決定性的一瞬間。在幾分之一秒的時間里，在認識事件意義的同時，又給予事件本身以適當的完美的結構形式。——布列松</h3><h3><br></h3><h3>心得：就是把握事物的最佳瞬間吧。若想像布列松一樣選擇陷阱式構圖拍攝的話，首先我們要學會預判。</h3> <h3>22. 我不斷追逐著光，光能將平凡的東西化為神奇。——特倫特·帕克</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：攝影是光的藝術吧。在場景中，如果遇到有趣的光線，就去捕捉那光線，其余的或人或物都只是陪襯那光線的道具。</h3> <h3>23. 別把相機收起來，除非你要離開拍攝現場。——喬·麥克納利</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：街拍最大的樂趣就是你不知道有什么好玩有趣的事情等著你。而這些都是不可復制的瞬間。</h3> <h3>24. 在我眼里，攝影就等于黑白。提到黑白精神，我覺得有三個特點：抽象性、象征性、夢之性格。將這三個特點融為一體，成為比人的眼睛所看見的更為強烈的印象。通常人們所目睹的，是形形色色的彩色空間，但是，若能通過黑白照片，則可以看見另一個現實。</h3><h3>——森山大道</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：黑白與彩色在成像上確實有所不同，在黑白模式下可以更好地感受黑白灰三者之間的關系，因為少了色彩性，可以更加純粹地突出質感、紋理、體積，從而尋求抽象性、印象性、夢幻性吧。</h3> <h3>25. 攝影不是繪畫，繪畫是構圖、修飾、改變，該減的要減，該加的要加，而照相就是一下，有或沒有就是那么一下，死了或活著就是“砰”的一聲。——威廉·克萊因</h3><h3><br></h3><h3></h3><h3>心得：攝影是遺憾的藝術，在一瞬間做到嚴謹構圖和完美瞬間的把控，需要不斷練習練習再練習。</h3>

跆拳道,波多野结衣结婚了吗,JAPANESE50MATURE亂倫,美女视频黄网站免费观看

25條攝影大師名言之我的心得

噯靜☆*:...